Mga magiliw na mensahe ng mga makata noong ika-19 na siglo. Paano magsulat ng liham pangkaibigan. II. Binubuo natin ang ating sarili - Mensahe sa lola, kaibigan, nanay

- isa sa mga pinakakaraniwan sa unang ikatlo XIX sa. mga genre ng liriko. Ito ay isang pagkakaiba-iba ng sinaunang genre ng sulat.

Ang pangunahing tampok ng anumang patula na mensahe ay ang pagkakaroon ng addressee, iyon ay, ang taong kinakausap ng makata. Ang kahalagahan ng tampok na ito ay dahil sa katotohanan na ang nilalaman at istilo ng mensahe ay direktang nakasalalay sa katayuan sa lipunan at katangian ng taong tinutugunan ng tula.

Ang addressee ng mensahe ay maaaring isang pangkalahatang tao, kahit na mayroon siyang tunay na "prototype". Sa kasong ito, mahalaga para sa makata hindi na ang kanyang mensahe ay "umaabot" sa isang tiyak na tao, ngunit ang mismong pagtugon sa teksto ng patula. Ang addressee ay nagtatakda ng mga paksa ng pagmuni-muni at ang kanyang sarili ay naging isang haka-haka na kalahok sa diyalogo, dahil isinasaalang-alang ng makata ang kanyang posibleng reaksyon: pag-apruba o hindi pagkakasundo, mga pagtutol. Ang mensahe sa kasong ito ay lumiliko mula sa isang liriko na monologo sa isang diyalogo, isang argumento sa isang hindi nakikitang kausap. Sa ganitong mga tula, maipapahayag ang mga kaisipan at pagtatasa hinggil sa iba't ibang suliraning panlipunan, pilosopikal, at pampanitikan. Minsan ang presensya ng kausap ay tila nagtutulak sa makata

sa isang malawak na monologo kung saan ipinapahayag niya ang kanyang mga ideya tungkol sa buhay.

Halimbawa, si Pushkin, bilang karagdagan sa maraming mga patula na mensahe sa mga kaibigan (I.I. Pushchin, P.Ya. Chaadaev, P.P. Kaverin, F.F. Yuryev, atbp.), ay may mga mensahe na ang kahulugan ay mas malawak kaysa sa isang apela sa isang partikular na tao . Ito ay ang "Mensahe sa Censor", "Ikalawang Mensahe sa Censor", ang mensaheng "Sa maharlika". Ang mensahe ay ang tula na "Ang aking mamula-mula na kritiko, mataba ang tiyan na manunuya ...". Ang nilalaman at tono ng mga mensaheng ito ay nakadepende sa mga tatanggap. Ngunit ang bawat isa sa mga akdang ito ay mahalagang pagganap ng programa ng makata. Ang kanilang kahulugan ay higit pa sa katayuan sa lipunan o posisyong pampanitikan ng mga addressees.

Ang mga makata ay maaari ding sumangguni sa mga diyos, bayani, mga makasaysayang pigura ng nakaraan. Minsan ang mga hayop ay nagiging "addressees" ("Kachalov's Dog" ni S.A. Yesenin) at walang buhay na mga bagay(halimbawa, may mensahe si Pushkin na "To my inkwell"). Sa mga kasong ito, ang addressee ay naging isang kumbensyon, naging isang okasyon lamang para sa pagpapahayag ng mga saloobin at damdamin ng makata.

Mula sa iba pang mga uri ng mga mensahe, ang magiliw na patula na mga mensahe ay nakikilala sa pamamagitan ng isang bilang ng mga tampok. Una sa lahat, sila ay tinutugunan sa mga kaibigan, na tumutukoy sa kanilang "tahanan" na karakter. Sa panahon ng romantikismo, ang genre na ito ay malapit sa magiliw na pagsulat. Ang mga mensaheng patula ay nag-uugnay sa tula at pang-araw-araw na buhay. Sila mismo ay madaling naging katotohanan ng buhay, mahalaga bahagi magiliw na komunikasyon, relaks, malaya sa mga kombensiyon at tuntunin. Maraming mga mensahe ang binasa sa mga kaibigan, sa mga magiliw na kapistahan, sa mga bilog na pampanitikan. May mga katumbas na mensahe, kung minsan mayroong isang buong friendly na sulat sa taludtod.

Maraming pang-araw-araw na detalye, biro, pahiwatig sa mga magiliw na mensahe, na lubos na nauunawaan ng mga addressees ng mga tula na ito at nangangailangan ng komentaryo para sa mga mambabasa sa labas. Ang genre ng isang palakaibigang mensahe ng patula ay bahagi ng buhay pampanitikan, komunikasyon ng bilog ng mga makata. Ang mga mensahe ay ipinagpalit ng maraming "mga kaibigan ng parehong muse" noong 1810s - 1830s

taon: A.S. Pushkin, P.A. Vyazemsky, A.A. Delvig, N.M. Yazykov, E.A. Baratynsky. Ang genre na ito ay naging may kaugnayan din para sa mga makata. panahon ng pilak"- Mga Simbolo at Acmeist.

Ang magiliw na mensahe ay isang libre, hindi kanonikal na genre. Madali nitong tinatanggap ang pinaka-iba't ibang nilalaman - mula sa magiliw na banter hanggang sa mga seryosong pagmumuni-muni sa mga paksang panlipunan o pilosopikal (mga liham ni Pushkin kay Chaadaev). Ang isang magiliw na mensahe ay madalas na nagiging isang genre na anyo para sa isang elehiya, isang inuming kanta, isang magaan na pagpapatibay, isang mapaglarong panegyric o isang ironic na talinghaga.

Ang pagpapalagayang-loob, kahit ilang "encryption" ng mga magiliw na mensahe na hindi nilayon para sa pangkalahatang publiko, ay nagmungkahi ng kalayaan mula sa mga linguistic canon. Sa mga tula na tinutugunan sa malalapit na kaibigan, kadalasang ginagamit ang mga salitang "di-makata", kolokyal at maging bastos, hindi maginhawa para sa paglilimbag. Sa bagay na ito, ang mga mensahe ay malapit sa pang-araw-araw na pagpapatawa.

Estilo mundo ng mga friendly na mensahe na nilikha ni mga makatang Ruso, mayaman at iba-iba. Ang genre na ito noong 1810s - 1820s ay maaaring ituring na isang uri ng "laboratoryo ng taludtod" para sa maraming mga makata, lalo na para kay Pushkin. Isa ito sa mga pangunahing genre ng romantikong lyrics. Pero lalo na mahalagang papel naglaro ng mga magiliw na mensahe sa pagbuo ng mga makatotohanang lyrics, libre mula sa mga canon ng genre at mga paghihigpit sa istilo.

Mensahe

Mensahe

1. Ang isang patula na liham o apela ng isang pilosopiko-teoretikal, didactic-journalistic, pag-ibig o likas na palakaibigan ay isang popular na genre ng pampanitikan sa sinaunang at European na panitikan hanggang sa mga 30s. ika-19 na siglo Ang nagpasimula nito ay dapat ituring na makatang Romano na si Horace (tingnan), sa kanyang P. to the Pisons ("De arte poetica") na nagbigay teoretikal na batayan patula. Ang makatang Ruso na si Sumarokov (tingnan) sa kanyang Epistle on Poetry (epistola - sa Latin - mensahe, sulat), na nagpapatuloy sa mga tradisyon ni Horace at ng Pranses na teorista na si Boileau (tingnan) kasama ang kanyang L'art poetique, ay nagbalangkas ng mga pundasyon ng poetics ng klasisismo. Pilosopikal na katangian ay naiiba apat P. Ingles. makata P. Pop (tingnan) - "Karanasan tungkol sa isang tao." Bilang isang halimbawa ng didactic Maaaring ituro ni P. ang mensahe ni Lomonosov (tingnan) kay Shuvalov "Sa mga benepisyo ng salamin."
Ang genre ng pagpipinta ay umabot sa rurok nito sa France noong Renaissance (Clément Marot) at classicism (Voltaire). Noong siglo XVIII. Ang genre na ito ay malawak na kumalat sa panitikang Ruso, pagkatapos ay ipinapasa sa pamamagitan ng mana sa mga unang dekada ng ika-19 na siglo. Natagpuan namin ang pinakamahusay na mga halimbawa nito sa iba't ibang mga genre sa gawain ni Pushkin at ng kanyang mga pleiades. Ang P. ay isang karaniwang aristokratikong genre sa panitikang Europeo, higit sa lahat ay marangal, na idinisenyo para sa isang malapit na bilog ng mga mambabasa na may pribilehiyo sa lipunan, kung saan ang mga addressees ng makata, bilang mga taong may parehong kapaligiran sa kanya, ay lubos na kilala, madalas na mga kakilala. Sa paghina ng mga tradisyon ng maharlika sa panitikan, unti-unting nawawala ang genre ng P., at simula sa pangalawa kalahati ng XIX sa. ito ay nangyayari lamang bilang isang pagbubukod o sinasadyang pag-istilo.

2. Ang pagsulat ng prosa ng nilalamang simbahan-relihiyoso o pamamahayag, na sa kahulugan at layunin nito ay lumampas sa mga limitasyon ng eksklusibong personal na apela, ay isang genre na, sa pamamagitan ng paraan, ay laganap sa sinaunang at medyebal na panitikang Ruso (halimbawa, P. Prince A Kurbsky at Ivan the Terrible sa isa't isa, maraming P. archpriest Avvakum at iba pa). epistolaryong panitikan.

Ensiklopedya sa panitikan. - Sa 11 tonelada; M .: publishing house ng Communist Academy, Soviet Encyclopedia, Fiction. In-edit ni V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Mensahe

Liham sa taludtod. Nagmula sa sinaunang tula Horace(hal. Epistle to the Pisos, "The Science of Poetry"). Umabot sa kasagsagan nito sa kapanahunan klasisismo(N. Boileau, Voltaire, AD. Sumarokov). Sa kapanahunan romantikismo ang isang mensahe mula sa isang liham sa isang partikular na tao ay nagiging isang liham sa isang pangkalahatang addressee (halimbawa, "Mensahe sa Censor" ni A.S. Pushkin).

Panitikan at wika. Modernong may larawang encyclopedia. - M.: Rosman. Sa ilalim ng editorship ng prof. Gorkina A.P. 2006 .

Mensahe

MENSAHE. - pagsulat sa taludtod. Maging si Horace ay nagbigay ng mga halimbawa ng gayong mga mensahe, na kung saan siya ay may alinman sa isang napaka-pribadong karakter, o pagpindot sa mga paksang may pangkalahatang kahalagahan. Lalo na sikat ang kanyang liham na De arte poëtica (sa sining ng tula). Sumulat si Ovid ng mga liham sa kanyang asawa, anak, kaibigan, si Augustus, mula sa kanyang lugar ng pagkatapon malapit sa Black Sea ("Ex Ponto" din "Tristia"). Sa modernong panahon, ang mga mensahe ay karaniwan na sa France. Ang unang nakatawag ng pansin dito sa ganitong uri ng tula ay si Marot. Ang kanyang mapaglaro at galante na mga mensahe mula sa bilangguan sa kanyang kaibigan at sa hari ay kilala. Sa likuran niya ay nakatayo ang isang bilang ng mga manunulat ng mga sulat (Scarron at iba pa), ngunit lalo na si Boileau (sa pagtatapos ng ika-17 siglo), na nagbigay ng labindalawang sulat, na isinulat sa ilalim ng malakas na impluwensya ni Horace. Noong ika-18 siglo, ang mga sulat ni Voltaire ay naging tanyag, na nakikilala sa pamamagitan ng kinang ng biyaya at pagpapatawa. Isinulat niya ang mga ito kay Frederick II, Catherine the Great, sa kanyang mga kaibigan at kaaway, maging sa mga bagay (sa barko) at sa mga patay (sa Boileau, kay Horace). Ang mga mensahe nina J. B. Rousseau, M. J. Chenier, Lebrun at iba pa ay kilala rin. Noong ika-19 na siglo, ang mga mensahe ay isinulat ni P. Delavigne, Lamartine, Hugo at iba pa.

Sa Inglatera, sikat ang apat na mensahe ni Pope (unang bahagi ng ika-18 siglo), na bumubuo sa kanyang "Karanasan sa Isang Tao", at ang mga sulat ni Abelard at Eloise na pinoproseso niya sa taludtod. Sa Germany, ang mga mensahe ay isinulat ni Wieland, Schiller, Goethe, Rückert at marami pang iba. atbp. Sa Italya, kilala ang mga mensahe ni Chiabrera, na nagpakilala ng anyong ito sa tula, at Frugoni (ika-18 siglo).

Sa panitikang Ruso noong ika-18 siglo, ginagamit din ang mga sulat, bilang mga imitasyon ng mga sulat ng Pranses. Ang mga ito ay isinulat ni Kantemir, Tredyakovsky, Petrov, Knyazhnin, Kostrov, Sumarokov, Lomonosov (ang sikat na liham sa taludtod kay Shuvalov: "On the Benefits of Glass"), Kapnist, Fonvizin ("To My Servants"), Derzhavin at marami pang iba . atbp. Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ipinamahagi din ang mga mensahe. Ang "My penates" (1812) ni Batyushkov (kay Zhukovsky at Vyazemsky) ay nagpukaw ng sagot ni Zhukovsky: "Kay Batyushkov", at pagkatapos (noong 1814) ang imitasyon ni Pushkin ng "Gorodok". Ang mga mensahe ni Batyushkov ay kapansin-pansin din: "To D-vu", "To N.", "To Zhukovsky". Sa mga mensahe ni Zhukovsky, ang pinaka-kapansin-pansin: kay Philalet, sa kanya: A. I. Turgenev, Maria Fedorovna ("ulat sa buwan" - dalawang mensahe), Vyazemsky, Voeikov, Perovsky, Obolenskaya, Samoilova, atbp. Sa marami sa mga mensaheng ito , Si Zhukovsky ay umaangat sa tugatog ng iyong pagkamalikhain. Ang maraming liham ni Pushkin ay sikat: kay Zhukovsky, Chaadaev, Yazykov, Yusupov (sa Grandee), Kozlov, "To Siberia" Decembrist, isang bilang ng mga liham ng pag-ibig; din - "Kay Ovid". May mga mensahe si Lermontov: Khomutova, "Valerik", atbp. Ang Kozlov ay may isa sa pinakamahusay na mga tula: mga mensahe kay Zhukovsky, Khomutova ("Sa isang kaibigan ng aking tagsibol ...") at ilan. atbp Ang karagdagang mga mensahe ay isinulat ni Baratynsky, Tyutchev (pangunahin mula sa departamento ng mga tula sa politika), A. Tolstoy (sa I. Aksakov at isang bilang ng mga nakakatawa), Maikov, Fet, Polonsky, Nekrasov, Nadson.

Pagkatapos ng panahon ng Pushkin, ang mga sulat ay tumigil na maging isang paboritong anyo ng tula, at ngayon, kung paminsan-minsan ay matatagpuan, pagkatapos ay bilang mga imitasyon ng estilo ng panahong iyon (Vyach. Ivanov at ilang iba pa).

Joseph Eiges. Literary encyclopedia: Dictionary of literary terms: Sa 2 volume / Edited by N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Publishing house L. D. Frenkel, 1925

Mga kasingkahulugan:

Tingnan kung ano ang "Mensahe" sa ibang mga diksyunaryo:

MENSAHE, mga sulat, cf. (aklat). 1. Isang nakasulat na apela sa isang tao, isang sulat. "Mensaheng puno ng lason." A.K. Tolstoy. "Natanggap ko ang iyong mensahe." Lermontov. Mensahe ng pag-ibig. 2. Gawaing pampanitikan sa anyo ng apela ng isang may-akda sa isang tao ... Diksyunaryo Ushakov

MENSAHE, isang akdang patula o pamamahayag sa anyo ng isang liham sa isang tunay o kathang-isip na tao. Ang patula na mensahe, bilang isang genre, ay umiral mula noong unang panahon (Horace's Science of Poetry) hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. (Mensahe sa Censor A.S. Pushkin); mamaya... Modern Encyclopedia

Cm… diksyunaryo ng kasingkahulugan

Mensahe- MENSAHE, isang akdang patula o pamamahayag sa anyo ng isang liham sa isang tunay o kathang-isip na tao. Ang patula na mensahe, bilang isang genre, ay umiral mula noong unang panahon (“The Science of Poetry” ni Horace) hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. ("Mensahe sa Censor" ni A.S. Pushkin); ... ... Illustrated Encyclopedic Dictionary

Sa panitikan ng simbahan, isang nakasulat na apela ng isang awtoritatibong teologo sa isang partikular na grupo ng mga tao o sa buong sangkatauhan, na naglilinaw sa ilang mga isyu sa relihiyon. Sa Kristiyanismo, ang mga sulat ng mga apostol ay bumubuo ng isang mahalagang bahagi ng Bagong ... Wikipedia

Isang akdang patula o pamamahayag sa anyo ng isang liham sa isang tunay o kathang-isip na tao. Ang mga mensaheng patula bilang isang genre ay umiral mula noong unang panahon (Horace, Science of Poetry) hanggang sa gitna. ika-19 na siglo (A. S. Pushkin); mamaya mga solong tula (V. V. ... ... Malaking Encyclopedic Dictionary

MENSAHE, ako, cf. 1. Nakasulat na apela ng isang estadista (o pampublikong organisasyon) sa iba estadista(o sa isang pampublikong organisasyon) ayon sa kung ano ang n. mahalagang usaping pampubliko at pampulitika. P. Pangulo ...... Paliwanag na diksyunaryo ng Ozhegov

- (epitre, Epistel) anyong pampanitikan, halos wala nang gamit: pagsulat sa taludtod. Bumalik sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang P. ay isang napakakaraniwang genre. Ang nilalaman nito ay napaka-magkakaibang mula sa pilosopikal na pagmuni-muni hanggang sa satirical na mga pagpipinta at ... ... Encyclopedia ng Brockhaus at Efron

magiliw na mensahe- isang akda ng tula na nakasulat sa anyo ng isang liham o apela sa isang tao.

Anacreon- isang sinaunang makatang Griyego na kumanta sa kanyang mga tula ng pag-ibig, alak, pagkakaibigan, kagalakan ng buhay. Ang isang magaan na direksyon ng tula bilang parangal kay Anacreon at sa kanyang mga tagasunod ay tinawag na anacreontics. Sinamahan ng epicureanism ang Anacreontic motif ng mga unang lyrics ni Pushkin

Epicureanism, Epicureanism(pinangalanan pagkatapos ng sinaunang pilosopong Griyego na si Epicurus) - kasiyahan sa buhay, ang kakayahang makahanap ng pagkakaisa sa pagitan ng pisikal at espirituwal sa buhay.

cross-cutting na tema- tungkol saan sa tanong sa isang gawa ng sining, ang paksa ng larawan.

Ang ebolusyon ng tema- ang pagbuo ng isang tema sa isang likhang sining.

Ay oo- genre ng liriko na tula; solemne, kalunos-lunos, maluwalhating gawain. Mga uri ng oda: laudatory, festive, deplorable.

Elehiya- isang genre ng liriko na tula kung saan ang malungkot na kaisipan, damdamin at kaisipan ng makata ay binibihisan ng patula.

Pathos- (malakas, madamdamin na pakiramdam) - emosyonal na animation, passion na tumatagos sa buong gawain sa kabuuan; isang malalim at makasaysayang makatotohanang pagtatasa ng mga karakter na inilalarawan, na nabuo ng kanilang layunin sa pambansang kahalagahan; mataas na inspirasyon ng may-akda sa pamamagitan ng pag-unawa sa diwa ng inilalarawang buhay.

Idyll- genre na anyo ng bucolic na tula; isang maliit na liriko o epikong akdang naglalarawan ng isang walang hanggang magandang kalikasan, isang mapayapa, banal na buhay sa dibdib ng kalikasan, kung minsan ay kabaligtaran ng isang hindi mapakali at mabisyo na tao.

lyrics na mapagmahal sa kalayaan- mga akdang patula tungkol sa kalooban, kalayaang espirituwal ng indibidwal.

Soneto- isang liriko na tula, na binubuo ng labing-apat na linya, na nahahati sa dalawang quatrains (quatrain) at dalawang tatlong linya (tercet); sa quatrains dalawang rhymes lang ang inuulit, sa terzets - dalawa o tatlo.

Epigraph- isang maikling teksto (sipi, kasabihan, salawikain) na inilagay ng may-akda bago ang teksto ng buong likhang sining o bahagi nito.

Landscape (bansa, lokalidad)- paglalarawan ng mga larawan ng kalikasan sa isang likhang sining.

Sikolohikal na tanawin- ang paglipat ng estado ng pag-iisip ng liriko na bayani sa pamamagitan ng estado ng kalikasan

panlipunang tanawin- ay inextricably na nauugnay sa isang tao, tumutulong upang mas maunawaan ang mga paghihirap ng kanyang pang-araw-araw na buhay.

Sentimentalismo- isang masining na pamamaraan, sa gitna ng imahe kung saan ay ang pang-araw-araw na buhay ng isang simpleng tao, ang kanyang mga personal na emosyonal na karanasan, ang kanyang mga damdamin at mood.

Romantisismo – direksyong pampanitikan, masining na pamamaraan. Lumitaw sa pagliko ng 18-19 na siglo.

Pangunahing tampok:

1. Pag-aalinlangan sa katotohanan at kapakinabangan ng modernong sibilisasyon.

2. Apela sa walang hanggang mga mithiin (pag-ibig, kagandahan) hindi pagkakasundo sa katotohanan, ang paglipad ng isang romantikong bayani sa isang perpektong mundo.

3. Pagpapatibay ng pagpapahalaga sa sarili ng isang indibidwal, pagiging natatangi kaluluwa ng tao

4. Naglalarawan ng isang natatanging bayani sa mga pambihirang pagkakataon

5. Ang pakikibaka laban sa mga alituntunin ng klasisismo para sa kalayaan ng malikhaing pagpapahayag ng manunulat, interes sa katutubong sining.

6. Makulay na wika.

Mga function ng masining at nagpapahayag na paraan (tropes):

Mga katangian ng isang bagay o phenomenon;

Paglilipat ng emosyonal at nagpapahayag na pagtatasa ng inilalarawan

Ang kaganapang ito (pagpatalsik sa Belarusian regiment bilang isang parusa sa pagsulat ng mga pabula sa politika), na nakalulungkot na sumasalamin sa buong kasunod na karera sa militar Denis Davydov, gayunpaman ay may malaking papel sa pag-unlad ng kanyang talento sa patula. Sa rehimyento, nakilala ni Davydov si A.P. Burtsov, isang lalaking hindi partikular na pinag-aralan (na hindi man lang mabasa ang mga mensahe ni Davydov). Ang pagpupulong na ito mismo ay hindi gaanong mahalaga. Ngunit sa Burtsovo, nakita ni Davydov ang mga tampok ng isang "tunay na hussar", isang uri ng "modelo" ng isang mapagmahal sa kalayaan, pabaya at matapang na hussars. Sa poetization ng "modelo" na ito ay nauugnay ang pagsilang ng orihinal na taludtod ni Davydov. Mula ngayon, nahanap na ni Davydov ang kanyang sariling makatang tema at ang genre na nagpapahintulot sa kanya na maipakita ito nang lubos at malinaw - magiliw na mensahe.

Naabot ang isang walang uliran na pamumulaklak sa tula ng huling bahagi ng XVIII - maagang XIX siglo, ang genre na ito ay pangunahing nag-ambag sa paglala ng interes sa indibidwal, sa kanyang espirituwal na mundo. Ang genre ng mensahe ay nagbigay-daan sa sarili nitong isang balangkas, karaniwang hindi katangian ng mga liriko, at sa gayon ay isang uri ng hinalinhan ng isang mala-tula na kuwento at maging isang nobela sa taludtod. Ang palette ng mensahe ay pinayaman ng pang-araw-araw na mga detalye, at ang addressee mismo ay unti-unting nakakuha ng mga tiyak na tunay na tampok. Ang magiliw na mensahe ay ang pagtuklas ng isang bagong mundo sa panitikan. Lumikha ito ng isang ganap na bagong uri ng bayani - isang malayang tao na walang pakialam sa ranggo at kayamanan, na naninirahan malayo sa maingay na mga lungsod.

Ang mga mensahe ni Denis Davydov ay inextricably na nauugnay sa pangunahing trend sa pagbuo ng genre na ito at, sa parehong oras, ipinakilala ang "mga tampok ng isang hindi malilimutang istilo" sa genre na ito. Ipakita ang buhay ng isang mandirigmang Ruso, maghanap ng mga tula sa kanyang pang-araw-araw na gawain, ipakita ang kanyang espirituwal na mundo, ang kayamanan ng kanyang kalikasan at sa Araw-araw na buhay, at sa usok ng mga labanan, upang ipakita ang isang tao sa digmaan, upang makahanap ng isang huwaran para sa mga batang sundalo - lahat ng ito Davydov ay nagtagumpay sa kanyang "hussar" na mga mensahe. Si Davydov ay "isang makata sa puso," isa sa mga unang kritiko ng kanyang mga akdang patula, si V.G., na wastong nabanggit. Belinsky, - para sa kanya ang buhay ay tula, at ang tula ay buhay, tinula niya ang lahat ng kanyang hinawakan.

"Kakila-kilabot na baso ng suntok", "tashki at dolmans" - ang buong sadyang mahinang kapaligiran ng hussar na sambahayan sa ilalim ng panulat ni Davydov ay puno ng buhay.

Ang bayani ni Denis Davydov ay hindi lamang isang mahusay na tinatapakan na kapwa, isang magara na mangangabayo at isang walang pigil na tagapagsayaw. Ang hussar feast, kung saan ang "mapangahas na saya" at "brotherly willfulness" ay naghahari, sa tula ni Davydov ay sumasalungat sa mga sekular na kasiyahan, "kung saan ang prangka ay nasa tanikala, kung saan ang katawan at kaluluwa ay nasa ilalim ng presyon." Hindi nagkataon na sa kanyang "Hussar Confession" (1832), sinabi ni Denis Davydov:

Nakakaramdam ako ng bara sa mga handaan nang walang gana at nag-aararo.

Bigyan mo ako ng gypsy choir! Bigyan mo ako ng argumento at tawanan

At isang haligi ng usok mula sa pipe tightening!

Tumatakbo ako sa edad ng pagtitipon, kung saan ang buhay ay nasa isang paa,

Kung saan ang mga pabor ay binibigyang timbang...

At nagmadali ako sa aking hussar family ...

Marangya, masayang pulutong,

Sa pamumuhay at pangkapatid na kusa!

At ang pagnanais na ito para sa kalooban at kalayaan, kalayaan at kagustuhan sa sarili ng bayani na si Davydov, kung saan ang "ranggo para sa mga parada" at "George para sa payo" ay ang tunay na mga intriga ng Fortune, ginawa siyang perpekto sa mga mata ng maraming henerasyon. isang tunay na mapagmahal sa kalayaan, desperado, matapang at masungit na hussar.

Walang alam si Denis Davydov sa paggawa ng mga stray message at "bahic" na kanta. Napaka-orihinal niya kaya imposibleng gayahin siya. Totoo, dapat tandaan na ang mga lyrics ng pag-ibig ng militar ni Davydov ay nagdulot ng maraming mga pagtatangka. Kaya, sinubukan ni K.N. ang kanyang sarili sa lugar na ito. Si Batyushkov, na nagsusulat ng kanyang sarili: "Isang hussar na nakasandal sa isang saber," ngunit si Pushkin, na mahal na mahal ang kanyang tula, ay negatibong tumugon sa tulang ito: "Zirlich-manirlich. Hindi na kailangang makipagtalo kay D. Davydov.”

Sumulat si Denis Davydov sa pamamagitan ng inspirasyon at kung saan kinakailangan - sa mga ospital, habang nasa tungkulin, at maging sa mga kuwadra ng iskwadron. At kahit na binanggit ng mga kritiko sa kanyang mga gawa ang "kapabayaan sa dekorasyon" (A. Bestuzhev-Marlinsky), ngunit ang katumpakan, liwanag, katumpakan, talas ng mga expression, kumpletong katapatan ng pakiramdam - ang mga tampok na ito ay nakikilala ang tula ni Davydov, at ang kanyang "hussarism", at ang kanyang mga elehiya.

"Ang iyong makapangyarihang taludtod ay hindi mamamatay,

Memorably buhay

Kamangha-manghang, masigla

At militanteng lumilipad

At walang ingat na pangahas"

Ito ay kung paano tinutugunan ni N.M. si Davydov. mga wika.

Ang orihinalidad ng tula ni Davydov ay, una sa lahat, ang kanyang istilo, "mabilis, kaakit-akit, biglaan" (A.A. Bestuzhev-Marlinsky):

... hindi oras para maglakad!

Sa mga kabayo, kapatid, at isang paa sa estribo,

Saber out - at sa labanan!

"Burtsov", 1804

Ang paglipat ni Denis Davydov mula sa isang ritmo patungo sa isa pa ay kasing bilis at hindi inaasahan:

Ang kabayo ay kumukulo sa ilalim ng nakasakay,

Sumipol ang sable, bumagsak ang kalaban...

Ang labanan ay tahimik, at sa gabi

Gumagalaw na naman ang mangkok.

"Ang Awit ng Matandang Hussar", 1817

Siyempre, mahirap para sa isang mambabasa noong ika-19 na siglo, na nagmula sa tula ng mga sentimentalista, na agad na maunawaan at tanggapin ang bagong liriko na bayani - ang magara na hussar, at ang wika mismo - ang wika ng "kasuklam-suklam", araw-araw. buhay; vernacular, na napakadaling pumasok sa patula na wika ni Davydov ("namamatay na duling" - at ito ay tungkol sa isang trahedya na bayani; "pinalo ang lalamunan", atbp.)

Ang wika ni Denis Davydov ay naiiba nang husto mula sa patula na wika ng dalawang pinakamalaking makata noong panahong iyon, V.A. Sina Zhukovsky at K.N. Batyushkov, na pumasok sa larangan ng panitikan kasama si D. Davydov. Ang tula ni Davydov ay sumalungat sa mga prinsipyo ng pagkakaisa na itinatag ng mga tula nina Zhukovsky at Batyushkov, at ang panlabas na epekto ng mga gawa ng hussar na makata, tulad ng nabanggit na ng mga kritiko, ay madalas na binubuo nang tumpak sa hindi pagkakasundo ng mga salita at mga ekspresyon na nakatayo sa tabi. bawat isa: "At tinakot ni Dibich ang mga tao na may kagandahan", "At sila ay bininyagan na mga mangkukulam, at ang mga demonyo ay may sakit"; "Bigyan mo ako ng golden tub."

Gamit ang diskarteng ito, lumilikha si Denis Davydov isa sa kanyang pinakamahusay na mga tula na "The Poetic Woman" (1816):

Ano siya? - pagmamadali, pagkalito,

At lamig, at kasiyahan,

At paglaban, at pagsinta

Tawanan at luha, impiyerno at diyos,

Alikabok ng tanghali ng tag-araw

Ang kagandahan ng bagyo...

At ang mga verbal at intonational contrast na ito ay nararapat na itinuturing ng mga mananaliksik na ang pagtuklas ni Denis Davydov.

Maging, hussar, isang siglo na lasing at busog! ..

Sa mapayapang araw, huwag panghinaan ng loob

At sa mga laban, mag-swing at maglaro!

Lumilipad ang buhay: huwag kang mahiya,

Huwag palampasin ang kanyang flight...

"Hussar Feast", 1804

Inilipat ni Davydov ang mga diskarteng ito sa kanyang iba, sa kalaunan ay gumagana.

Nasa unang bahagi na ng mga mensahe na hinarap kay Burtsov, nagawa ni Davydov na lumikha ng isang matingkad, kongkreto at sa parehong oras ay pangkalahatang imahe ng "dashing hussar", "era at bully", isang matapang na ungol sa isang "matalinong kabayo", na hinahamak ang pagiging alipin. at pambobola, duwag at mahina ang loob. Sa tabi niya ay isang "makatang-bayani", isang makata-mandirigma upang tumugma sa "magara na hussar", at siya ay napakaliwanag at autobiographical na para sa maraming henerasyon ng mga mambabasa ay hindi siya mapaghihiwalay kay D. Davydov mismo. Sa maraming mga mensahe na naka-address sa kanya, nakikita namin ang parehong imahe ng "mang-aawit-bayani" na may matatag na mga tampok na portrait ("black-moustached fellow", "bigote", "Borodino bearded man", "black-haired fighter with a white curl. sa kanyang noo", "na may kulot, mabangis na balbas, atbp.).

Ngunit ang "masungit na hussar" at ang "makatang-bayani" ay pinagsama hindi lamang sa pamamagitan ng personal na katapangan, katapatan at katapatan, sila ay nagniningas na mga makabayan:

Damn happy for you

Ang aming Inang Russia!

At hayaan silang, tulad ng mga tunay na hussar, sa panahon ng kapayapaan:

…Patay na ang lahat

Sila ay umiinom at, nakayuko ang kanilang mga noo,

Matulog ka ng maayos.

Ngunit sa paglipas ng araw,

Ang bawat isa ay kumikislap sa buong field:

Si Keaver ay brutal na nakatagilid,

Naglalaro si Mentik sa mga ipoipo.

"Ang Awit ng Matandang Hussar", 1817

Ngunit kung dumating ang oras ng mga pagsubok:

Ngunit kung ang kalaban ay mabangis

Naglakas-loob kaming sumalungat

Ang aking unang tungkulin, sagradong tungkulin -

Bumangon muli para sa inang bayan;

Ang iyong kaibigan ay lilitaw sa field,

Ang isa pang saber ay kumikislap

O bumalik sa tagumpay,

O mahulog patay sa kanyang tagumpay!

"Elegy IV", 1816

Ang makabayang tema ng pakikibaka laban sa kaaway, ang pakikibaka para sa pagpapalaya ng inang bayan ay matalas na idiniin sa mga tula na "hussar" ni Denis Davydov; at lumampas sila sa makitid na balangkas ng purong matalik na liriko, sa gayo'y lumalawak ang kahulugan at kahulugan ng "hussars".

Ang genre ng mensahe sa lyrics ng A.S. Pushkin

Ang genre ng mensahe ay kilala mula noong unang panahon (Quintus, Horace, Ovid).

AT sinaunang panitikang Ruso ang genre ng epistle ay ginamit upang tugunan ang mga numero sa mga isyung pampulitika o pampubliko.

Sa tula ng Russia noong unang bahagi ng ika-19 na siglo, ang isang magiliw na mensahe ay isang pangkaraniwang genre (mga mensahe ni V.A. Zhukovsky, N.M. Karamzin, I.I. Dmitriev, K.N. Batyushkov, A.S. Pushkin, A.A. Fet) . Ang katanyagan nito ay higit sa lahat dahil sa mababang canonization ng genre, ang pangunahing kawalang-tatag nito, at kalayaan sa pagpapahayag. Ang isang magiliw na mensahe ay nagpapaalala sa isang kaswal na pag-uusap, kadalasan ay isang pag-uusap na "sa pantay na katayuan". Ang addressee ay maaaring ibang-iba: isang tunay na taong malapit sa may-akda, isang taong hindi personal na kilala ng may-akda, isang haka-haka na tao.

Ang tampok na pormal na genre ng mensahe ay ginagaya nito ang pagsulat sa isang mas malaki o mas maliit na lawak, iyon ay, ang pangunahing tampok ng genre na ito ay isang apela sa isang tiyak na tao, pati na rin ang pagkakaroon ng mga elemento tulad ng mga kagustuhan, kahilingan, exhortations. . Mula sa orihinal na mala-tula na sukat - hexameter - ang mga may-akda ng mga mensahe sa lalong madaling panahon ay inabandona. Ang isang magiliw na mensahe ay nilikha na may layuning makakuha ng isang katulad na pag-iisip na tao at kapanalig.

Ang Pushkin ay naglalagay ng espesyal na kahalagahan sa genre ng sulat, dahil binubuksan nito ang landas ng kalayaan sa makata. Ang mga impluwensyang pampanitikan at tradisyon ay hindi gaanong aktibo sa genre na ito. At kaya ito ay dito na ito ay pinakamadaling para sa Pushkin upang pumunta sa kanyang sariling paraan. Ang mensahe ni Pushkin ay hindi lamang isang libreng genre, kundi pati na rin ang pinaka liriko: ito ay puno ng taos-pusong pag-amin - pag-amin ng kaluluwa. Ang isa sa mga halimbawa ng naturang mga pag-amin ay maaaring ituring na mensahe na "Kay Chaadaev".

Si Pushkin nang higit sa isang beses ay bumaling kay Chaadaev na may mga magiliw na mensahe: noong 1821 - "Sa isang bansa kung saan nakalimutan ko ang mga pagkabalisa ng mga nakaraang taon.", Noong 1824 - "Bakit malamig ang mga pagdududa."

Dumaan ang mga taon ng pagkakulong;

Hindi nagtagal, mapayapang kaibigan,

Nakikita natin ang kanlungan ng pag-iisa

At mga patlang ng Tsarskoye Selo.

Ang paghihiwalay ay naghihintay sa atin sa threshold,

Tinatawag tayo sa malayong liwanag na ingay,

At lahat ay nakatingin sa daan

Sa kaguluhan ng mapagmataas, kabataang pag-iisip.

Ang isa pa, itinatago ang kanyang isip sa ilalim ng isang shako,

Nakasuot na ng military attire

Kumaway si Hussar saber -

Sa umaga ng binyag cool

Ito ay napakaganda sa parada,

At pumunta siya sa bantay upang magpainit;

Isa pa, ipinanganak para maging isang marangal,

Hindi karangalan, ngunit mapagmahal na karangalan,

Sa marangal na buhong sa pasilyo

Nakikita ang kanyang sarili bilang isang masunuring rogue;

Tanging ako, masunurin sa kapalaran sa lahat ng bagay,

Maligayang katamaran, tapat na anak,

Walang ingat na kaluluwa, walang malasakit,

Tahimik akong nakatulog mag-isa.

Kapantay ko ang mga klerk, lancer,

Mga pantay na batas, shako,

Hindi ako napunit ng aking dibdib sa mga kapitan

At hindi ako gumagapang sa isang assessor;

Kaibigan! konting indulhensiya

Iwanan mo ako ng pulang sumbrero

Hangga't ito ay para sa mga paglabag

Hindi ako nagpalit ng shishak,

Hangga't maaari para sa mga tamad

Nang walang takot sa mabigat na problema,

Isa pang walang ingat na kamay

Buksan ang iyong vest sa Hulyo.

Kung minsan ay tumitingin sa lihim na dahong ito,

Isinulat ko,

Saglit, lumipad palayo sa lyceum corner

Makapangyarihan sa lahat, matamis na panaginip.

Naaalala mo ba ang mabilis na minuto ng mga unang araw,

Mapayapang pagkabihag, anim na taong pagkakaisa,

Mga kalungkutan, kagalakan, pangarap ng iyong kaluluwa,

Ang mga away ng pagkakaibigan at ang tamis ng pagkakasundo, -

Kung ano ang nangyari at hindi na mauulit.

At may tahimik na paghihirap na luha

Naaalala mo ba ang iyong unang pag-ibig?

Kaibigan ko, pumasa siya. ngunit sa mga unang kaibigan

Ang iyong unyon ay hindi natapos sa pamamagitan ng isang malikot na panaginip;

Bago ang kakila-kilabot na panahon, bago ang mabigat na kapalaran,

Oh mahal, siya ay walang hanggan!

*Sa album ni Pushchin(1817) - sa panahon ng buhay ni Pushkin ay hindi nai-publish. Isinulat ilang sandali bago magtapos sa Lyceum. (tingnan ang tungkol sa I.I. Pushchin).