Освіта дизайнера найкращі університети у світі. Університети мистецтв у Англії. місце Kingston University London, Великобританія

Багато людей вважають себе творчими особистостями, і це відображається в їхніх інтересах чи хобі. При цьому ніщо не заважає людині перетворити своє хобі не тільки на предмет вивчення, а й на професію. Найталановитіші творчі люди сьогодні мають усі шанси для розвитку кар'єри на міжнародному рівні та на високі гонорари!

Як творчій людині знайти себе в цьому світі, здобути спеціальність та досягти успіху за кордоном? З нашої статті ви дізнаєтесь про можливості навчання в галузі мистецтв та дизайну за кордоном.

Кар'єрні перспективи

Поняття «креативні мистецтва та дизайн» об'єднує безліч занять і професій, що дають можливість виразити себе і своє бачення.

Вивчення мистецтв та дизайну підійде тим, хто мислить нестандартно та не хоче займатися рутинною роботою в офісі. Програми в цій галузі допомагають студентам, які перебувають у пошуку, визначитися зі своїм призначенням та розвинути в собі таланти та здібності, закладені природою.

Зокрема, після навчання на факультетах мистецтв та дизайну закордонних вишів можна отримати одну з таких популярних професій:

• Художник та ілюстратор
• Дизайнер комп'ютерних ігор та програм
• Куратор виставок та музейний працівник
• Історик мистецтв
• Веб-дизайнер
• Педагог
• Дизайнер аксесуарів та взуття
• Аніматор

Отримання однієї з цих спеціальностей дає випускнику можливість працювати в різних областях. Крім того, займатися професійною діяльністю можна як індивідуально, так і в колективі.

Опції навчання

У галузі мистецтв та дизайну існують різні варіанти навчання:

• Ви можете вступити до закордонного вишу після школи. Додатковою перевагою у цьому випадку буде досвід навчання на курсах або у школі у сфері мистецтв, а також наявність мінімальної творчості.
• Також можна продовжити навчання за кордоном з творчої спеціальності. Для цього потрібно мати досвід вивчення відповідних спеціалізації предметів, а також портфоліо своїх робіт.
• До магістратури зі спеціалізації в мистецтвах та дизайні приймають студентів, які мають ступінь бакалавра у суміжній гуманітарній спеціальності. Студенти, які отримали на рівні бакалаврату диплом у несуміжній дисципліні, зазвичай навчаються в магістратурі довше за інших.

Для ряду спеціальностей, включаючи танці та акторська майстерність, навчальний процес включає у собі великі практичні творчі заняття. Для спеціальностей у образотворчих мистецтвах, ремеслах та дизайні обов'язковою частиною курсу є виконання проектів та створення власного портфоліо за рахунок практичних індивідуальних та групових занять.

Не секрет, що дуже багато вузів пропонують навчальні програми в галузі мистецтв та дизайну, проте, не всі вони спеціалізуються у цій сфері. Безумовно, найбільш натхненними та незвичайними є ті університети, які цілком і повністю присвячені мистецтву та творчості.

Саме в їх стінах ви відчуєте себе в компанії однодумців та отримаєте найкращі можливості для саморозвитку. Важливо також, щоб, окрім іншого, вас надихало місце, в якому перебуватиме вуз, – його історія, архітектура, люди чи природа.

Щоб дізнатися більше про варіанти навчання, завантажте .

Тривалість та вартість навчання

Вивчення мистецтв та дизайну є стандартним за тривалістю. Таким чином, залежно від країни навчання в бакалавріаті триває 3-4 роки. Навчання в магістратурі триває 1 рік.

Сфера мистецтв та дизайну поєднує безліч навчальних курсівта спеціалізацій. В силу цього, вартість навчання може сильно змінюватись. За кордоном можна знайти і дорогі курси університетів з міжнародною репутацією та доступні для всіх опції навчання. Наприклад, Університет Західної Англії пропонує навчання за порівняно низькими для Великобританії цінами – від US$12,000.

Спеціалізації

У процесі вивчення мистецтв та дизайну за освоєнням теорії слідує практична спеціалізація. До популярних сьогодні творчих академічних спеціалізацій належать:

Цікаві навчальні програми

Творча професія, у наші дні, - це не обов'язково «справа до душі», яка не приносить людині нічого, окрім естетичного задоволення. Сьогодні люди зі спеціальностями у сфері мистецтв та дизайну працюють у різних індустріях, що дозволяє їм розвивати свої таланти, отримувати визнання та непогані гроші.

Зокрема, спостерігається вихід мистецтва на новий цифровий рівень та, відповідно, поява нових цікавих навчальних програм. Наприклад, можна займатися дизайном комп'ютерних ігор та програм, створенням візуальних ефектів для кінематографа, працювати над оформленням відео та телевізійних програм. пропонує широкий ряд таких програм.

Також стають дедалі популярнішими програми, які поєднують вивчення мистецтв та бізнес-дисциплін, включаючи менеджмент, економіку, фінанси та ін. Ці курси готують кваліфікованих фахівців, які виводять мистецтво на новий, сучасний бізнес-рівень. Отримати таку спеціалізацію можна у .

Доступні стипендії

UAL Postgraduate Scholarships

Стипендіальні програми пропонуються лондонським Університетом мистецтв студентам, які вивчають мистецтво та дизайн у самому вузі або партнерських навчальних закладах.

TwoTen Footwear Design Scholarships, США

Стипендії пропонуються місцевим та іноземним студентам, які вивчають дизайн взуття у навчальних закладах Америки.

Найкращі університети в галузі мистецтв та дизайну

Art Center College of Design,США

Вже понад 80 років Коледж мистецтва та дизайну в Каліфорнійській Пасадені готує кваліфікованих художників та дизайнерів, які працюють у різних напрямках – від промислового дизайну до екодизайну.

Університет спеціалізується на міждисциплінарному навчанні. На рівні бакалаврату тут можна вивчати рекламу, дизайн для індустрії розваг, дизайн приміщень, образотворче мистецтво, графічний дизайн, ілюстрацію, фотографію та багато іншого. Різні програми в галузі мистецтв та дизайну, включаючи MBA в інноваційних системах дизайну, також пропонуються на рівні магістратури.

Вартість навчання в бакалавраті – US$19,000

Вартість навчання в магістратурі – US$20,000

Bournemouth University, Англія

Борнмутський університет славиться своїми сучасними та актуальними навчальними програмами для креативних студентів з усього світу. Тут навчаються творчі особиіз 130 країн світу. ВНЗ пишається своїми випускниками, які вивчали тут мистецтво та дизайн. Зокрема, в університеті здобувала освіту Франциска Конрад, автор дизайну популярних наметів Quick Pitch, Пол Кавана, художник студії Industrial Light & Magic (ILM) та директор з анімації фільму «Аватар» та багато інших.

В університеті можна вивчати музичну та аудіо-продукцію, індустріальний дизайн, дизайн для кінематографу та телебачення, розробку програм для анімації, комп'ютерних ігор та ефектів, креативні медіа мистецтва, дизайн продукції та ін.

Вартість навчання - US$18,400-20,700

Emily Carr University of Art and Design,Канада

У бакалавріаті тут можна вивчати дизайн (зі спеціалізацією в індустріальному, комунікаційному чи інтерактивному дизайні), образотворчі мистецтва (зі спеціалізацією в критичній та культурній практиці, кінематографі та відео, ілюстрації, фотографії або візуальних мистецтвах) або медіа (зі спеціалізацією соціальних медіа).

Вартість навчання в бакалавраті – US$1,447 за 3 кредити

Вартість навчання в магістратурі – US$4,000-8,000 за семестр

Curtin University, Австралія

Університет Кертіна об'єднує людей з усього світу, будучи третім вишом Австралії за кількістю іноземних студентів. ВНЗ включає кампуси в Сінгапурі, Сараваку і Сіднеї. Окрім програм вищої освіти, тут пропонуються якісні мовні курсианглійської.

На рівні бакалаврату, магістратури та PhD у вузі можна вивчати дизайн інтер'єру, креативну рекламу та графічний дизайн, креативні мистецтва, дизайн одягу та аксесуарів, медіа та культуру, 3D-дизайн, фотографію та ілюстрацію, комерцію у маркетингу, образотворчі мистецтва. Також пропонуються суміщені ступені бакалавра мистецтв з комерцією, економікою, суспільними відносинами та ін.

Вартість навчання - US$19,200-21,600

University of the West of England,Англія

Мистецтво та дизайн в Університеті Західної Англії (UWE) можна вивчати на базі Відділення мистецтв, креативної індустрії та педагогіки. Школа мистецтв та дизайну тісно співпрацює з різними творчими організаціями та компаніями Англії та регулярно запрошує відомих художників та дизайнерів для лекцій, презентацій та майстер-класів.

На рівні бакалаврату тут можна вивчати витончені мистецтва, моду, малювання, ілюстрацію, графічний та інтер'єрний дизайн. Ступені магістра пропонуються зі спеціалізацією в дизайні, образотворчому мистецтві, графічному дизайні, виставковому кураторстві та мультидисциплінарному створенні зображень. Студенти ВНЗ також беруть активну участь у проектах Центру досліджень мистецтв (CFPR).

Вартість навчання в бакалавраті – US$16,000

Вартість навчання в магістратурі – US$16,000-23,000

Навчання дизайну за кордоном - це можливість навчатися у світових школах мистецтва у іменитих майстрів, проходити практику в найвідоміших fashion компаніях та отримати одну з найпопулярніших професій на сучасному ринку праці. Фахівець з ландшафтного дизайну та дизайну інтер'єру, модельєр-конструктор, майстер графічного, промислового та продукт-дизайну – перелік професій, які можна отримати у закордонних школах вельми широкий та повною мірою відображає запити роботодавців.

Якщо ви мрієте пов'язати своє життя з дизайном – цей матеріал буде корисним для вас. Ми вибрали 5 найпрестижніших вишів за кордоном, навчання в яких дозволить вам відкрити двері у світ витонченого мистецтва.

Центральний коледж мистецтва та дизайну імені Святого Мартіна (Central Saint Martins)

• Країна: Великобританія
• Напрями: архітектура, продукт-дизайн, керамічний та промисловий дизайн, графічний дизайн, культура та підприємництво, театр та перфоманс, історія моди, комунікації в моді, методика організації простору, ювелірна справа та текстиль.
• Знамениті випускники: Джон Гальяно, Олександр Маккуїн, Стелла Маккартні, Джамбаттіста Валлі, Крістофер Кейн
• Рейтинг: 1 місце («25 найкращих fashion-шкіл світу» за версією журналу Fashionista); 5 місце («QS рейтинг найкращих університетів світу», напрям - мистецтво та дизайн)
• Вартість навчання: £17,230

Центральний коледж мистецтва та дизайну імені Святого Мартіна було засновано у 1989 році. Незважаючи на свій юний вік, університет встиг випустити, мабуть, рекордну кількість «зірок» модної індустрії.

У останні роки CSM регулярно очолює світові рейтинги інститутів, що спеціалізуються на моді та дизайні. Серед викладачів коледжу – фахівці, які працювали над створенням таких знакових продуктів як знаменитий лондонський даблдекер «Рутмайстер» та iPhone від Apple.

Навчання в коледжі Святого Мартіна – це практика, практика та ще раз практика. Тільки робота над власними проектами дозволить майбутньому дизайнеру розкрити свій творчий потенціал і досягти успіху в професії, вважають у CSM.

Школа дизайну Парсонс (Parsons School of Design)

• Країна: США
• Програми: бакалаврат, магістратура
• Напрями: архітектура, дизайн одягу, дизайн інтер'єру, урбан-дизайн, продукт-дизайн, фотографія, дизайн та технології, дизайн та міська екологія, фешн-маркетинг, стратегії дизайну та менеджмент
• Знамениті випускники: Марк Джейкобс, Донна Каран, Том Форд, Олександр Венг
• Рейтинг: 3 місце («25 найкращих fashion-шкіл світу» за версією журналу Fashionista); 4 місце («QS рейтинг найкращих університетів світу», напрямок - мистецтво та дизайн)
• Вартість навчання: бакалаврат — $45,080, магістратура — $46,240

Мекка американських дизайнерів – Parsons School – розташовується в самому серці модної столиці Америки – на Манхеттені.

Освіта Парсонс побудовано за принципом інтегрованого навчання. Студенти різних спеціальностей регулярно зустрічаються на семінарах та у майстернях, щоб разом працювати над творчими проектами. Такий підхід дозволяє максимально наблизити навчання до вишу до майбутньої професійної діяльності студентів.

Школа підтримує партнерські відносини із найбільшими представниками fashion-індустрії. У студентів Парсонс є можливість пройти літню практику у групі компаній LVMH (Moët Hennessy – Louis Vuitton) або попрацювати волонтерами на Нью-Йоркському тижні моди.

Коледж моди Бунка (Bunka Fashion College)

• Країна: Японія
• Програми: 4-річна програма навчання, еквівалентна європейському бакалаврату
• Напрямки: дизайн одягу, технології у сфері моди, маркетинг та дистрибуція в галузі моди, аксесуари та текстиль
• Знамениті випускники: Кензо Такада, Йодзі Ямамото, Джунья Ватанабе, Хіроко Кошино
• Рейтинг: 8 місце («25 найкращих fashion-шкіл світу» за версією журналу Fashionista); 2 місце («Всесвітній рейтинг fashion-шкіл» за версією журналу Business of Fashion)
• Вартість навчання: від ¥1,264,500 до ¥1,374,500, залежно від програми

Коледж моди Бунка - єдиний азіатський інститут, що регулярно опиняється в десятці найкращих дизайнерських вузів планети. Коледж було засновано у 1923 році як швейна школа для дівчаток. Він став першим навчальним закладом країни, де викладали технологію пошиття європейського одягу.

Спочатку Бунка не приймали ні студентів-чоловіків, ні іноземців. Але у 60-ті роки все змінилося. «Свіжа кров» дала потужний поштовх розвитку навчального закладу. Через кілька десятиліть про випускників Бунка - Кензо Такада, Йодзі Ямамото - говорили в усьому світі. Сьогодні назва Бунка є синонімом неповторного японського стилю в одязі.

Інститут Марангоні (Istituto Marangoni)

• Країна: Італія
• Програми: бакалаврат, магістратура
• Дизайн одягу, дизайн інтер'єру, дизайн аксесуарів, дизайн взуття, стайлінг, баінг, просування в індустрії моди, бренд-менеджмент, історія мистецтва та культури, мультимедійні мистецтва
• Знамениті випускники: Франко Москіно, Доменіко Дольче, Франческо Руссо, Алессандро Сарторі
• Рейтинг: 4 місце («25 найкращих fashion-шкіл світу» за версією журналу Fashionista); 18 місце («Всесвітній рейтинг fashion-шкіл» за версією журналу Business of Fashion)
• Вартість навчання: бакалаврат - €20,800, магістратура - €30,900

Заснований у 1935 році був першим у Європі приватним навчальним закладомспеціалізується на дизайн одягу. Тоді монополія створення модних трендів перебувала до рук паризьких кутюр'є. Проте вже у 40-ті роки стараннями перших випускників вишу у Франції з'явився сильний конкурент. Слова «Made in Italy» швидко стали синонімом краси та якості в одязі.

Джуліо Марангоні, засновник інституту, вважав, що мода - це вираз творчого задуму художника. Одяг - предмет утилітарний, він покликаний служити людям. Сьогодні в інституті Марангоні багато уваги приділяють технічній підготовці студентів. Кожен із випускників вузу знає всі нюанси виробничого процесу і може створити костюм із нуля.

Кінгстонський університет (Kingston University)

• Країна: Великобританія
• Програми: бакалаврат, магістратура
• Напрями: дизайн одягу, інтер'єрний дизайн, фотографія, продукт-дизайн та фурнітура, історія мистецтва, архітектура, архітектура та урбанізм, кінематографія
• Знамениті випускники: Феліпе Баптіста, Хелен Сторі, Джон Річмонд, Софі Халм
• Рейтинг: 5 місце («25 найкращих fashion-шкіл світу» за версією журналу Fashionista); 3 місце ("Всесвітній рейтинг fashion-шкіл" за версією журналу Business of Fashion)
• Вартість навчання: бакалаврат - £14,100, магістратура - £14,100

Один із найпрестижніших вишів Британії Кінгстонський університет відомий своєю масштабною дослідницькою діяльністю. Інститут співпрацює з найбільшими осередками мистецтва Європи та Азії: Національна галерея Китаю, Арт-центр Кіото, Музей RAF, Британський інститут кіно, Інститут Генрі Мура, центр мистецтва LABoral, художня галерея Tate, театр Сандлерс-Уеллс, галерея South London.

Звісно, ​​студенти вишу займаються не лише науковою роботою. Партнерські програми університету дозволяють учням на практиці вивчати закони модного бізнесу в таких компаніях, як Inditex та Banana Republic.

Випускники інституту отримують місця у найбільших європейських та американських фірмах, зайнятих виробництвом одягу: Burberry, Armani, Calvin Klein, Max Mara, Lacoste, H&M та Topshop.

Як вступити до дизайнерських вузів за кордоном?

Оскільки ми знаходимося в золотому столітті стартапів, високоталановитого інтерфейсу користувача та дизайну продуктів, то зовнішній виглядбудь-яка річ стає вкрай важливим.
Деякі лідируючі компанії – це Apple, Path, Pinterest, Square та Airbnb. Що їх поєднує, так це те, що продуманий та зручний дизайн є основою їхнього бізнесу. Дизайн це мистецтво, особливо це стосується сучасного мистецтва-у цьому легко переконається на будь-якій виставці в Центрі сучасного мистецтва, наприклад «М17» http://m17.kiev.ua .

І яка ж школа є найкращою для підготовки дизайнерів?
І ось рейтинг ТОП-25 найкращих дизайнерських шкіл у світі. Рейтинг складено на основі успішності учнів, кваліфікації викладачів та існуючих кампусів. Але що найголовніше, до уваги бралися самі думки найкращих дизайнерів світу та арт-директорів.

25. Гонконзький політехнічний університет
24. Технологічний інститут Джорджії
23. Університет мистецтва та дизайну Гельсінкі
22. Інститут дизайну (Чикаго)
21. Університет Каліфорнії, Лос-Анджелес, дизайну та медіа мистецтва
20. Університет Іллінойсу - Чиказька школа мистецтва та дизайну
19. Каліфорнійський університет, школа інформатики Берклі
18. Каліфорнійський коледж мистецтв
17. Інститут інтерактивного дизайну Копенгагена
16. Школа мистецтв Тітча, Нью-Йоркський університет
15. Куплер Юньйон
14. Кранбурзька Академія мистецтв
13. Саваннський Коледж мистецтва та дизайну
12. Школа візуальних мистецтв – Нью-Йорк
11. Рочестерський інститут технологій – Коледж анімаційних мистецтв та наук
10. Арт Сентер Коледж оф Десайн
9. Університет Карнегі - Меллон, інститут взаємодії людини та комп'ютера
8. Інститут Дизайну при Стенфордському університеті, D School
7. Королівський коледж мистецтв
6. Інститут Пратта
5. Нова школа дизайну Парсонса
4. Університет Карнегі - Меллон, школа дизайну
3. Університет Чинчиннаті
2. Масачусетський технологічний інститут
1. Школа дизайну Род-Айленда

«Інсайт-Лінгва» – ексклюзивний представник Лондонського Університету Мистецтв (UAL) у Росії:безкоштовні консультації, вступні співбесіди та творчий відбір в офісах компанії, семінари та майстер-класи з викладачами та координаторами цього знаменитого британського університету дизайну.

www.arts.ac.uk www.artslondon.ru - сайт російською мовою відгуки наших студентів o UAL

University of the Arts London (Лондонський Університет Мистецтв) - найбільший у Європі творчий вуз з більш ніж півторарічним досвідом викладання. Тут навчається понад 20 000 студентів із різних країн. Концептуальна творчість сьогодні підкорює світ. Ось чому багато людей прагнуть здобути освіту, вступивши до UAL. Програми цього вишу дозволяють отримати знання та досвід у сфері моди, дизайну, мистецтва та комунікацій.

University of the Arts London – це вуз №2 у світі з підготовки фахівців у галузі мистецтва та дизайну – це підтверджено світовим рейтингом QS University World Rankings.

Дизайн – це те, на чому спеціалізується University of the Arts London. Випускники університету займають провідні позиції в індустрії моди, дизайну, поліграфії, образотворчого мистецтва у світі. Серед них такі гучні імена, як Стелла Маккартні, Джон Гальяно, Олександр Маккуїн, Хуссейн Шалаян, Пол Хакслей, Крістофер Кейн, Давид Кома.

Спеціальності університету

акторська майстерність графічний дизайн дизайн інтер'єру та простору дизайн поверхонь дизайн текстилю дизайн ювелірних прикрас живопис журналістика Видавнича справа витончені мистецтва

ілюстрація мистецтво та дизайн кераміка книжкова справа комунікаційний дизайн консервація косметологія кураторство медіа дизайн

дизайн малюнок реклама скульптура стайлінг сценарна майстерність театральний дизайн тривимірний дизайн Світлина цифровий дизайн

Навчальні програми

Вид програми	Тривалість	мін. вік
Підготовче відділення	1 рік	від 17 років
Дипломні програми	1-2 роки	від 17 років
Вища освіта (бакалавр)	3 роки	від 18 років
Майстер	1-2 роки	від 22 років
Докторантура	1-3 роки	від 25 років
Академічний семестр	10 тижнів	від 20 років
Короткострокові курси підвищення кваліфікації	1-12 тижнів	від 18 років
Курси підготовки портфоліо (просунутий рівень)	10 тижнів	від 17 років
Літні курси для школярів та студентів	1-6 тижнів	від 14 років
Англійська + дизайн	4-12 тижнів	від 16 років
Курси підготовки портфоліо у Москві	від 2 тижнів	від 14 років

Підготовка, яку проходить кожен студент, здобуючи освіту в UAL, дозволяє йому повністю підготуватися до майбутньої творчої діяльності та відкриває можливості для того, щоб стати значним фахівцем.

Вартість навчання у 2019/20 навчальному році

University of the Arts London (Лондонський Університет Мистецтв) - це шість всесвітньо відомих коледжів, в яких викладають величезну кількість предметів і дисциплін, що так чи інакше стосуються мистецтва та дизайну. Ексклюзивне представництво Університету в Росії – компанія «Інсайт-Лінгва» – проводить у своїх офісах безкоштовні консультації щодо вступу та вступні співбесіди для абітурієнтів.

Кожен із шести коледжів знаходиться в Лондоні, в самому серці району, де він розташований. Стикаючись і взаємодіючи з місцевою культурою у цих районах, коледжі стимулюють згуртоване середовище навчання, за підтримки всього Лондонського Університету Мистецтв та ширшого кола художньої спільноти.

Викладачі Університету самі є професійними художниками, практикуючими артистами, дизайнерами, критиками чи теоретиками, та пропонують експертне керівництво у творчій та експериментальній практиці, а також теоретичному аналізі.

Лондонський стиль

University of the Arts London пропонує все найкраще. Але, крім блискучих можливостей та прекрасної інфраструктури, він має ще одну незаперечну перевагу - сам Лондон, який по праву є культурною столицею світу.

Музеї світового класу та знамениті комерційні галереї зручно розташувалися поряд із невеликими приватними галереями художників, де представлені експериментальні роботи. Від відомих визначних пам'яток, торгових центрів і центральних магазинів часто рукою подати до ринків, маленьких бутиків і дизайнерських студій, що причаїлися в тихих провулочках.

Лондон – це місто відкриттів, а вдале розташування коледжів допоможе вам знайти себе, свою нішу та свій шлях у цьому величному місті, серед його творчого населення.

University of the Arts London відчиняє двері

Серед його випускників дуже високий відсоток тих, хто отримує роботу за спеціальністю чи в бажаній галузі одразу після закінчення Університету. Випускники всіх шести коледжів працюють у відомих будинках моди, найкращих галереях, театрах, комунікаційних та видавничих компаніях по всьому світу. Завдяки безлічі зв'язків Університет забезпечує студентів усіма необхідними рекомендаціями та допомагає їм у працевлаштуванні протягом двох років після випуску.

Робота коледжів побудована таким чином, щоб стимулювати та розвивати кращі якості в кожному студенту. Успішних випускників Університету та професіоналів, що відбулися, регулярно запрошують для проведення занять як лекторів. Це дозволяє студентам отримати корисні зв'язки та знайомства.

Важливий кожен студент

Масштаби діяльності та розмір Університету забезпечують студентам доступ на краще з усього, що пропонує світова індустрія освіти. При цьому, незважаючи на те, що University of the Arts London – один із найбільших університетів у світі, у ньому зберігається індивідуальний підхід до кожного студента та атмосфера, в якій кожен почувається максимально комфортно.

Обмін думками всіляко заохочується та вітається:

• викладачі та співробітники Університету допомагають кожному студенту зберегти та примножити творчий та професійний потенціал
• у кожного коледжу - своє обличчя, але атмосфера доброзичливості завжди незмінна
• новим студентам допомагають вникнути в навчальний процес, відповідно до їх здібностей, інтересів та академічного стилю
• студенти знайомляться, обмінюються ідеями, а це – співпраця довжиною в життя та добра традиція Університету

Коледжі, що входять до складу UAL

University of the Arts London – складається з 6 коледжів:

Camberwell College of Arts

Коледж пропонує навчання за напрямами: Книжкове мистецтво, кераміка, дизайн інтер'єру, малюнок, графічний дизайн, ілюстрація, живопис, фотографія, друк, скульптура, 3D дизайн.

Протягом 100 років Camberwell College of Arts був центром інновацій. Завдяки високої якостівикладання Camberwell College of Arts визнаний у всьому світі, особливо в галузях книжкового мистецтва та друку.

Студентами цього коледжу стають випускники найрізноманітніших британських шкіл та представники міжнародного суспільства, створюючи дуже цікаве та різноманітне середовище. Camberwell – привітний коледж, який підтримує студентів у всіх творчих починаннях.

Camberwell College of Arts розташований у самому серці художньої спільноти. Як студент коледжу Camberwell ви перебуватимете в центрі творчого ядра південного Лондона, а також будете сусідом, другом та одним з багатьох студентів та випускників, які черпають нескінченне натхнення в коледжі та поза його стінами. Район Camberwell, де проходять виступи місцевих DJ-ів або вечора поезії в Brixton Bug Bar, наповнений художніми та дизайнерськими студіями, зовсім поряд із коледжем розташовується Галерея Південного Лондона. На автобусі можна швидко доїхати до Південної набережної, де знаходяться галерея Saatchi, National Film Theatre, Royal Festival Hall, Tate Modern та Музей Дизайну.

У Camberwell ви зможете взяти участь у багатьох проектах у рамках вашого курсу та поза заняттями. Ви маєте можливість пройти трудову практику в лондонських організаціях, пов'язаних з мистецтвом або креативним бізнесом, таких як Музей Вікторії та Альберта, Національний королівський театр та рекламне агентство Pentagram. Додатково, до кожного курсу включено програму персонального та професійного розвитку (PPD). В рамках програми проводяться лекції, практичні заняття та проекти, що дають змогу розвинути професійні знання та навички у креативній індустрії та набути досвіду роботи з потенційними клієнтами, користувачами та публікою.

Тут у вас буде багато можливостей почерпнути натхнення в роботах інших майстрів і виставити свої власні. Ви зможете взяти участь у щорічному Фестивалі Мистецтв Camberwell, а в галереї Camberwell Space, що розташована при коледжі, регулярно проходять виставки робіт випускників і професіоналів. Студентам піде на користь плідну співпрацю коледжу із сусідньою South London Gallery у проведенні лекцій із запрошеними спікерами та, найголовніше, - студентських Випускних показів.

Camberwell тісно співпрацює з Chelsea College of Arts та Wimbledon College of Arts. Вони відомі під загальною назвою CCW - Camberwell, Chelsea та Wimbledon.

Central Saint Martins (CSM)

Центральний коледж мистецтва та дизайну імені Святого Мартіна пропонує навчання за напрямками: Мода та текстиль, витончені мистецтва, графічний дизайн, міждисциплінарні програми з мистецтва, медіа-мистецтва, театральний дизайн та акторська майстерність, 3d-дизайн (включаючи ювелірні прикраси, керамі просторовий дизайн).

Коледж мистецтв та культурний центр як єдине ціле, Central Saint Martins (CSM) всесвітньо відомий креативною енергією своїх студентів, викладачів та випускників.

Основні принципи навчання в CSM - це експеримент, новаторство, ризик, виклик та відкриття. Все це відбувається в атмосфері, що сприяє навчанню, незалежно від обраної вами спеціальності.

У Коледжі налагоджені зв'язки України із креативними галузями промисловості. Досвідченому викладацькому складу надають підтримку позаштатні лектори та технічний персонал, які є активно практикуючими професіоналами у сфері діяльності. Багато поколінь міжнародно визнаних художників, дизайнерів та акторів – особистостей, чия діяльність визначила чи трансформувала дійсність – розпочинали свій творчий шлях у CSM.

Проведені коледжем покази, виставки, заходи, а також публікації та наукова роботароблять його лідером однієї із світових культурних столиць. Коледж відкриває безмежні можливостідля спільної роботи, не тільки між студентами та викладачами, а й у ширших художніх та дизайнерських колах.

Сила Central Saint Martins ґрунтується на чітко помітних традиціях чотирьох його шкіл: St Martins School of Art; Central School of Art and Design; Drama Centre London та Byam Shaw School of Art. Кар'єрні перспективи для випускників цього підрозділу University of the Arts London різноманітні та простягаються на всілякі креативні галузі. Найважливіші ресурси коледжу – його студенти, викладачі та розташування у центрі Лондона. Тут створено всі умови для навчання: студії, майстерні, зали для репетицій, лекцій та семінарів.

Central Saint Martins розташований у районі Kings Cross, де панує особлива атмосфера творчості з пабами, клубами, магазинами та кафе. неподалік від нього є Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square і Haymarket. Тут ви знайдете багате культурне життя для поціновувачів опери, літератури, мистецтва та театру, а також невичерпні джерела креативного натхнення.

Chelsea College of Arts

Chelsea College of Arts пропонує навчання за напрямами: Комунікативний графічний дизайн, витончені мистецтва (New Media, Performance, живопис, скульптура, інсталяція), дизайн інтер'єру та простору, дизайн текстилю.

Chelsea College of Arts розташований на березі річки Темзи, на набережній Міллбанк по сусідству з галереєю Tate Britain на березі Темзи, і є сукупністю архітектурних пам'яток і спеціально побудованих сучасних приміщень, що моделюються. У центрі коледжу розкинулася площа Rootstein Hopkins, колишній парадний плац, зараз перетворений на виставковий простір просто неба. Протягом року площа трансформується роботами студентів та професіоналів, особливо під час випускних показів, під владою студентської уяви, вона стає незабутнім видовищем. У двох галереях, Chelsea Space та Chelsea Future Space, представлені новаторські експериментальні роботи.

У цьому підрозділі University of the Arts London ви знайдете безмежне натхнення, захоплюючу історію, чудові умови для занять та легкий доступ до всіх музеїв та галерей, якими така багата британська столиця.

На всіх курсах у Chelsea переважає навчальний підхід, орієнтований на студента, в якому поєднано критичний аналіз, теоретичні та практичні заняття, що направляють студентів у процесі вивчення обраної дисципліни. Ви матимете шанс дослідити широкий вибір можливостей, що кидають виклик і визначають ваш напрям у творчості. Вас навчатимуть та підтримуватимуть досвідчені викладачі - провідні майстри своєї справи, роботи яких здобули визнання як у стінах коледжу так і далеко за його межами. Їх професійна та дослідницька діяльність, взаємодіючи з вашим навчальним процесом, стане джерелом натхнення та плідних дискусій.

Центральне місце в коледжі займає студентське середовище з її енергією, згуртованістю, гумором та винахідливістю. Chelsea кидає виклик креативним і технічним здібностям, особистим якостям студента, натомість, надаючи в його розпорядження будь-які ресурси, які має коледж, Університет і весь Лондон. Тут йдеться про талант і різноманіття ідей, і вчитися тут - значить перебувати в гущавині всього, що відкриває перед вами Chelsea.

Chelsea тісно співпрацює з Camberwell College of Arts та Wimbledon College of Arts. Вони відомі під загальною назвою CCW - Camberwell, Chelsea та Wimbledon.

London College of Communication (LCC)

London College of Communication пропонує навчання за напрямами: менеджмент у сфері мистецтв, книжкове мистецтво, графічний дизайн, цифрові технології, маркетинг та реклама, ЗМІ, друк, видавнича справа, роздрібні продажі, подорожі та туризм, журналістика, фотографія, ТБ, фільм та відео .

London College of Communication / Лондонський коледж комунікацій наповнений атмосферою бурхливої ​​діяльності. Як світовий лідер з курсів з виробничою практикою в галузях дизайну та ЗМІ, LCC займає найважливіше місце у новаторському підході до навчальних програм на ступінь бакалавра, магістра та наукових досліджень, спрямованих на підготовку студентів до успішної творчої кар'єри.

Лектори та викладачі, які є успішно практикуючими професіоналами, прагнуть підтримувати зв'язок із креативною індустрією. Це дозволяє коледжу пропонувати спектр курсів, актуальних у сфері нових ЗМІ та галузей дизайну, що динамічно змінюється.

Робота над реальними проектами – це не лише цікаві завдання, вона допомагає студентам розвивати навички та підходи, необхідні для майбутнього працевлаштування.

Сьогодні наші мультимедійні технології дозволяють нам підійти з позицій 21 століття до розробки та викладання традиційних для LCC дисциплін, таких як фільм, фотографія, журналістика, видавнича справа, анімація та графічний дизайн. Коледж використовує своє вигідне розташування у Лондоні – світовій столиці креативних індустрій – щоб забезпечити студентам стажування, трудову практику та професійну підтримку з боку державних та приватних роботодавців.

Підприємницький центр, що знаходиться в LCC, забезпечує студентів та випускників інформацією, дає поради та рекомендації щодо пошуку роботи для фрілансерів, створення та управління власним бізнесом.

По суті, LCC прагне досконалості в галузях ЗМІ та підприємництва.

London College of Fashion (LCF)

Основні напрями навчання в London College of Fashion – дизайн та технології моди, жіночий та чоловічий одяг, аксесуари та взуття, модна фотографія, стилістика та make-up, косметологія, журналістика, бізнес та менеджмент, маркетинг, костюми та технічні ефекти, текстиль для моди , закупівлі та мерчандайзинг.

London College of Fashion (LCF) має світову репутацію лідера з навчання, наукових досліджень та консалтингу у сфері моди.

Найширшим вибором курсів та програм London College of Fashion / Лондонський коледж моди прагне відображати всю широту та різноманітність можливостей, доступних у захоплюючій та мінливій модній індустрії.

Незалежно від ваших інтересів, будь то дизайн взуття, стилістика, косметична галузь чи жіночий одяг, всі курси LCF стимулюють креативний розвиток та серйозну підготовку професійних навичок. Основний упор робиться на професіоналізм, створення надихаючого навчального середовища, де студенти можуть набути теоретичних та практичних навичок у поєднанні з розумінням культурного контексту, в якому працює модна індустрія.

Викладачі LCF, багато з яких практикуючі професіонали та досвідчені технологи, гарантують студентам навчання відповідно до мінливих запитів та перспектив в індустрії моди. Такі безцінні «інсайдерські» знання новітніх технологій, методик та тенденцій роблять LCF одним із світових лідерів серед коледжів моди.

Ресурсна студія Центру Підприємництва у Моді при LCF займається налагодженням тісної співпраці з індустрією моди. Такі ділові контакти не лише забезпечують студентам чудові місця під час проходження. трудової практики, а й дозволяють представникам модної галузі безпосередньо спілкуватися зі студентами, проводити практичні заняття, давати інструктаж за реальними проектами, які лягають в основу курсових робіт.

Досвід здобуття освіти у London College of Fashion доповнюється відмінними умовами навчання, що включають спеціалізовані майстерні, медіа-студії, технологічний та виробничий центри, а також високотехнологічний простір, який використовується для проведення модних показів, лекцій, семінарів та конференцій.

Перебуваючи у культурному та комерційно жвавому районі West End, студенти London College of Fashion щодня одержують натхнення від споглядання глянсового образу індустрії.

Wimbledon College of Arts

Wimbledon College of Arts пропонує навчання за такими напрямками: Дизайн театрального костюма, малюнок, витончені мистецтва, живопис, театральний дизайн, сценічний дизайн, акторська майстерність.

Wimbledon College of Arts приєднався до Лондонського Університету Мистецтв у 2006 році.

Wimbledon знаходиться в красивій зеленій місцевості, ніж і є унікальним серед коледжів університету. Таке розташування створює сприятливі умови для навчання, пропонуючи студентам необхідний простір та час для спокійного роздуму, але зберігаючи зв'язок із центром Лондона. Кампус розташований у двох будинках і включає нещодавно відремонтований і повністю обладнаний театр, кіностудію і майстерні, а також архіви світових знаменитостей театрального дизайну Jocelyn Herbert і Richard Negri.

Wimbledon пропонує студентам широкий спектр можливостей для самореалізації, і викладачі тут заохочують активну життєву позицію студентів, їхнє прагнення відігравати активну роль у навчальному процесі. Навчання відбувається за допомогою постійної взаємодії та діалогу між студентами, викладачами, а також запрошеними професіоналами з творчого середовища. Приготуйтеся до того, що вашому таланту буде кинутий виклик, і ви станете новатором своєї діяльності.

Wimbledon тісно співпрацює з Camberwell College of Arts та Chelsea College of Arts. Вони відомі під загальною назвою CCW - Camberwell, Chelsea та Wimbledon.

Інтерв'ю:Варвара Зотова

Років десять тому кожному, хто мріяв про кар'єру в моді, Доводилося замислюватися про подорож до іншої країни і скрупульозно підраховувати бюджет: Італія, Франція, Великобританія, США - здавалося, що хороша профільна освіта можлива тільки за кордоном. Все це, звичайно, небезпідставно, але зараз ситуація змінилася на краще.

По-перше, з'явилося безліч освітніх проектів, спецкурсів, відкритих лекцій – модна освіта стала доступнішою. І по-друге, до Росії зачастили спікери з країн ближнього та далекого зарубіжжя, а школи почали відкривати на базі іноземних вишів. Ми вирішили зосередитися на чотирьох освітніх програмах, які безпосередньо стосуються дизайну одягу. У чому їхня основна відмінність від конкурентів - нам розповіли куратори програм, ну а студенти поділилися своїми враженнями та планами на майбутнє.

Лабораторія моди В'ячеслава Зайцева

УМОВИ:
вартість денного навчання цього року -
300 тисяч карбованців. Вечірнє – 100 тисяч рублів.

«Лабораторія моди» - це щось подібне до однорічної аспірантури для молодих художників з ухилом у практичну частину. Концепцію курсу розроблено самим В'ячеславом Зайцевим, який бере безпосередню участь у процесі навчання: раз на три тижні він проводить бесіди тет-а-тет зі студентами, відзначає їх результати та дає відповідні рекомендації. До відкриття «Лабораторії» В'ячеслав Зайцев підійшов відповідально: об'їздив світові школи дизайну одягу та вже на базі зібраної інформації 1997 року відкрив свою.

Абітурієнт може вибрати відповідну форму навчання: очну або заочну. На очному відділенні заняття проводяться 5 днів на тиждень по 8 академічних годин протягом одного року, на заочному - 4 дні на тиждень по 4 академічні години протягом 3 місяців. У програму обох курсів входять конструювання – практичне вивчення різних методів конструювання чоловічого та жіночого одягу, муляжний метод моделювання одягу, спецкомпозиція та не тільки. У процесі навчання всі студенти можуть відвідувати покази колекцій, користуватися літературою про моду, а також запрошувати моделей із агенції В'ячеслава Зайцева взяти участь у випускному показі.

Олена Вікторівна Ржевська, провідний викладач «Лабораторії моди В'ячеслава Зайцева»: «Лабораторія» – єдина у світі дизайнерська школа при іменному будинку моди. Ми маємо досить насичену програму навчання і при цьому жодних зайвих предметів. Ми надаємо можливість пільгової участі у найбільшому в Європі тижні моди – Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Олексій Михайлов, студент Лабораторії моди В'ячеслава Зайцева, бренд MIKHAILOV ALEKSEI: Паралельно з навчанням у коледжі в Смоленську я навчався в Москві в будинку моди в агентстві моделей Z'S Models. Саме там я дізнався про „Лабораторію моди“ та потрапив на випускний показ її студентів. Мене вразили колекції випускників, і тоді точно зрозумів, де хочу вчитися. Дуже хвилювався на співбесіді, але відбулося. Мені подобається, що весь процес спрямований на індивідуальну роботуз кожним студентом на розкриття його таланту. Ще студентом я показав колекцію в рамках тижнів моди MBFWR».

Британська вища
школа дизайну

УМОВИ:програма російської додаткової освіти «Дизайн одягу», 2 роки – 330 тисяч рублів на рік.
Програма британського бакалаврату з отриманням британського диплома – перший обов'язковий ступінь, 1 рік (Foundation Art and Design) – 380 тисяч рублів на рік, далі сам курс BA (Hons) Fashion, 3 роки – 475 тисяч рублів на рік.

Британська вища школа дизайну у Москві утворена у 2003 році на основі освітньої програмифакультету креативних та культурних індустрій Університету Хартфордшира (Велика Британія). Для тих, хто хоче здобути досвід європейського навчання, не їдучи за кордон, «Британка» - один із варіантів. До того ж навчання в БВШД допоможе підтягнути англійську - вона є одним з основних предметів, а на деяких курсах, як, наприклад, на BA (Hons) Fashion, викладають виключно на іноземною мовою. Британська вища школа дизайну має дві довгострокові програми для майбутніх професійних дизайнерів одягу.

Перша – це BA (Hons) Fashion, британське вища освіта, тут заняття ведуть британські куратори та викладачі із Central Saint Martins. Навчання відбувається протягом чотирьох років, за підсумками студенти отримують міжнародний диплом бакалавра мистецтв та можуть виїхати за кордон продовжувати навчання чи працювати. Друга програма додаткової професійної освіти, «Дизайн одягу», орієнтована переважно на російський ринок і за два роки готує фахівців, багато з яких вже до закінчення навчання запускають власні марки одягу. Загалом обидві програми готують фахівців, які мають широкий спектр навичок: від конструювання та 3D-моделювання до принципів побудови маркетингових кампаній. Наприклад, «Британку» закінчували дизайнери – герої нашої рубрики «Нова марка».

Ліза Романова, директор з комунікацій БВШД: «Ключова відмінність „Британки“ – це тісний зв'язок із індустрією. Більшість наших викладачів – практикуючі дизайнери, художники. У школі постійно проводяться майстер-класи та профільні конференції, ми намагаємося йти в ногу з часом і готувати фахівців, які будуть потрібні на ринку і зараз, і через десять років. Серед наших випускників Кирило Ріхтер, Даша Сельянова (ZDDZ), Марія Джанкой (Jahnkoy) та багато інших. А колекції наших випускників можна побачити щороку восени Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Ніна Самохіна, майбутній випускник курсу «Дизайн одягу» БВШД 2017 року: «Перед тим як вступити до „Британки“ давно цікавилася її випускниками, стежила за їх успіхами, читала про те, як чудово організований творчий процес. Дуже хотілося зробити саме сюди заради атмосфери. Подобається, що всі предмети та вся інформація, яку нам дають, актуальна та пов'язана з реаліями професії. У майбутньому планую розвивати свій бренд Secret Garden та займатися фрілансом у сфері дизайну одягу».

Школа дизайну НДУ ВШЕ, напрямок «Мода»

УМОВИ:бакалаврат - 300 рублів за рік навчання; магістратура: мода – 300 тисяч рублів, комунікаційний дизайн та дизайн – 330 тисяч рублів.

Школа дизайну є частиною Національного дослідницького університету"Вища школа економіки". Навчання тут проводиться за європейською програмою: бакалаврат, магістратура, - також тут проходять підготовчі та відкриті курси. Напрямок «Мода» підійде не лише тим, хто хоче стати дизайнером, але й усім майбутнім арт-директорам марки чи магазину, стилістам, мерчандайзерам та баєрам: випускники отримують знання з різних галузей модної індустрії і в майбутньому зможуть знайти себе в багатьох суміжних областях . На відміну багатьох інших комерційних шкіл тут навчання ведеться лише у невеликих групах.

Катерина Павелко, куратор освітньої програми бакалаврату «Мода», стиліст: «Ми вчимо не стільки шити, скільки дизайну та творчому мисленню, занурюємо студентів у сучасний контекст. Свого часу Вища школа економіки була створена як форпост передової освіти, так і Школа дизайну, що з'явилася всього чотири роки тому, ставить перед собою завдання дати найкращу та прогресивну освіту в різних галузях дизайну (комунікаційний дизайн, анімація та ілюстрація, дизайн середовища, гейм -дизайн, дизайн та програмування, дизайн та сучасне мистецтво, дизайн та фотографія, художник театру та кіно, мода) на світовому рівні. Наша програма „Мода“ орієнтується на інноваційний досвід міжнародних фешн-шкіл та використовує актуальні технології освіти. А проектна система навчання дозволяє студентам з першого курсу мислити практичними завданнями та вирішувати їх, спираючись на актуальні тренди індустрії».

Даша Білоусова, студентка четвертого курсу напряму «Мода» Школи дизайну Вищої школиекономіки: «В якості вступного завдання мені потрібно було підготувати творчий проект на більш-менш вільну тему та пройти співбесіду з історії мистецтв. Незважаючи на те, що обидва етапи іспиту я проходила швидше за натхненням, у результаті я вступила, опинившись у першому, експериментальному наборі школи. На першому курсі у всіх був загальний напрямок: ми вчилися мислити як дизайнер, освоювали базові навички дизайну та працювали в основних дизайн-програмах. Чесно зізнаюся, що це мені давалося нелегко.

Потім почався другий рік, і я обрала напрямок „Мода“. Тут ми вже працювали над своїми проектами, готували мудборди, вишивали, проводили фотозйомки – загалом, робили все, що я найбільше люблю. За чотири роки навчання, окрім занять в університеті, ми проходили практику в московських брендах, брали участь у Mercedes-Benz Fashion Week Russia - тож тепер я чудово розумію, чого чекати від „дорослого” світу моди. У майбутньому я планую продовжити навчання в магістратурі в Школі дизайну – і паралельно працювати в марці Inshade у нашого куратора Маші Смирнової. У перспективі я хотіла б створити і розвивати власну марку - сподіваюся, вийде».

Російський державний університет
ім. А. Н. Косигіна

УМОВИ:Вартість цього року ще не встановлена. Торік очна форма навчання коштувала 141 тисячу рублів, заочна – 40 тисяч рублів. Бюджетних місць цього року на очну форму 115, на заочну – 10.

Історія Московського державного університету дизайну та технології починається ще наприкінці 20-х років минулого сторіччя. Постановою Вищої ради народного господарства СРСР вирішили створити вуз профілю легкої промисловості. У 2012 році до МДУТ приєднався Державний текстильний університет ім. Косигіна. Саме тоді й розпочалася нова спільна історія двох найбільших профільних вишів країни.

Замість факультетів тут є поділ на інститути. Так, Технологічний інститут легкої промисловості пропонує навчання за трьома програмами бакалаврату: «Технологія виробів легкої промисловості», «Конструювання виробів легкої промисловості» та «Товарознавство». Навчання триває протягом чотирьох років, потім факультативно - дворічна магістратура. Крім того, Технологічний інститут славиться тим, що дає шанс тісного контакту студентів з потенційними роботодавцями. Крім системи зарубіжних стажувань існує виробнича практика, де студенти відпрацьовують практичні навички та створюють промислові колекції виробів.

Ганна Фокіна, директор Технологічного інституту легкої промисловості: «Наш вуз зберіг систему фундаментального, класичного російської освіти, постійно вдосконалюючи навчальний процес та впроваджуючи нові технології навчання. Ми співпрацюємо з провідними підприємствами індустрії моди та обов'язково направляємо на виробничу практику своїх студентів, де вони пізнають майстерність.

Для просування талановитої молоді університет організовує конкурси, які відбуваються на найкращих майданчиках індустрії моди та профільних виставках. Так, буквально 24 березня у Гостиному Дворі у рамках Тижня моди у Москві пройшов фінал Всеросійського конкурсу „Точка RU“, засновником якого є наш університет. Для студентів це унікальна нагода виступити перед журі на головному подіумі країни».

Юля Шахматова, студентка ЛКШ-214: «Я змалку мріяла шити одяг. Всім своїм лялькам шила сама сукні, представляючи їх на подіумі. Батьки радили вступити до вишу з багаторічною історією, і пріоритетним був Московський державний університетдизайну та технології. Сьогодні це Російський державний університет імені О. М. Косигіна. Я дуже рада, що не помилилася у виборі: вчитися тут цікаво, багато необхідних предметів. ВНЗ допомагає знайти контакти з можливими роботодавцями, отримати хорошу роботу ще в стінах університету. Надалі я планую продовжити навчання в магістратурі відразу».

Санкт-Петербурзький державний університет промислових технологій та дизайну

Умови:за рік навчання за напрямком «Дизайн» (очна форма, 4 роки) – 94 тисячі рублів, «Графіка» (очна форма, 4 роки) – 70 тисяч рублів, «Дизайн» (очно-заочна форма, 5 років) – 66 тисяч карбованців.