كيف تم الكشف عن موضوع الحب في عمل ماياكوفسكي. كلمات حب ماياكوفسكي. كلمات الحب في أعمال ماياكوفسكي. ملامح كلمات حب ماياكوفسكي
"لا يوجد رنين واحد يجعلني سعيدًا،
باستثناء رنين اسمك المفضل."
في ماياكوفسكي. "ليليتشكا!"
يعتبر V. ماياكوفسكي شاعرًا سياسيًا. لقد وضع لنفسه هدفًا واحدًا للشعر: المساهمة من خلال الكلمة الشعرية في إعادة التنظيم الثوري للحياة. كتب الشاعر: "أريد أن أشبه الريشة بالحربة". لكنه لم يتجنب قط موضوع الحب الغنائي.
تتميز أعمال ماياكوفسكي في فترة ما قبل الثورة بالصوت المأساوي لهذا الموضوع. قصيدة "الرجل" تصور معاناة الشخص الذي شهد الحب بلا مقابل.
"لكن فقط
ألمي
حاد -
أنا واقف
متشابكة في النار
على نار غير مشتعلة
حب لا يمكن تصوره."
في جميع قصائده، يظهر ماياكوفسكي كمخلوق يعاني، يتوسل من أجل الحب ("Lilichka!"، "أنا أحب")، ولكن بالفعل في قصيدة "Cloud in Pants" موضوع الأبديةيتم التعبير عن الحب بعنف وحماس. "حب المجتمع"، "كراهية المجتمع". في "السحابة" صرخة "يسقط حبك!" تندمج مع صيحات "يسقط فنك!"، و"يسقط نظامك!"، و"يسقط دينك!". فكرة القصيدة، شفقتها تكمن في الإنكار غير المشروط للعلاقات البرجوازية، مهما كانت طريقة ظهورها، وفي تأكيد عظمة الإنسان، حلم السعادة العالمية.
في عام 1922 - أوائل عام 1923، كتب ونشر قصيدتين عن الحب: "أنا أحب" و"حول هذا". اتهم الشاعر بالازدواجية والتناقض. ففي الآونة الأخيرة، في "الأمر رقم 2 لجيش الفنون"، سخر هو نفسه من "شاعري الحب الغنائيين".
"من يهتم؟
ماذا - "أوه، أيها المسكين!
كيف كان يحب
وكم كان غير سعيد؟
لقد سخر من أولئك الذين "يبرزون، يصرخون في القوافي، نوع من الشراب من الحب وسولوفييف". ومع ذلك، مع كل هذا، لم يقاتل ضد موضوع الحب في الشعر، ولكن ضد ابتذال هذا الموضوع، ضد تحويله إلى وسيلة للتجارب الشخصية فقط.
ولا تمثل كلماته، بما فيها كلمات الحب، شيئاً منفصلاً عن كل ما كتبه الشاعر. وهي، مثلها مثل صحافته الشعرية وهجائه، مليئة بالمضمون الاجتماعي والسياسي. بالنسبة لماياكوفسكي، كان ظهور هذا الموضوع أو ذاك دائمًا انعكاسًا لضرورة حيوية. الحاجة الاجتماعية. هكذا نشأ بالنسبة له موضوع قصيدة "أنا أحب". اقترحت الثورة، التي غيرت العلاقات الاجتماعية بين الناس بشكل جذري، الحاجة إلى إعادة الهيكلة والعلاقات الشخصية. يدين الشاعر علاقات الحب القائمة في البيئة الصغيرة، حيث "بين الخدمات والدخل وأشياء أخرى، تصلب تربة القلب من يوم لآخر" وحيث "يزهر الحب ويزهر ويذبل". يعارضها بحب قلبه. حبه مختلف: فهو ضخم وقوي وغير قابل للتدمير. تبدو نهاية القصيدة وكأنها ترنيمة مهيبة لصدق وعمق وثبات مشاعر الحب.
لا شجار
ليس ميلا.
أعتقد ذلك
تم التحقق
التحقق.
رفع الآية ذات الأصابع بشكل رسمي ،
أقسم -
أنا أحب…"
محتوى القصيدة، القائم على تمجيد الحب، تمليه ليس فقط الدوافع الاجتماعية، ولكن أيضا الدوافع الشخصية. وقد تجلى هذا المزيج من الشخصية والعامة أيضًا في قصيدة "حول هذا". الصراع الرئيسي في القصيدة هو بين البطل الغنائي الذي يناضل من أجل علاقات جديدة في الحياة العامة والشخصية، وعالم النفاق الراسخ في الحياة اليومية. هناك صراع بين "الحب الهائل" للإنسان الجديد و"حب الدجاجة" للتاجر:
"وماذا في ذلك؟
هل يستبدل الحب بالشاي؟
هل يُستبدل الحب بالجوارب الرتقية؟
المأساة هي أن المرأة التي أحبتها وجدت نفسها في عالم التافهة. عالمان يتصادمان. تجارب الشاعرة حميمة: «إنها في السرير. إنها مستلقية." الاتصال الوحيد هو الهاتف. يؤكد الجهاز الأبيض الساخن على حدة تجارب الشاعر. لا تستبعد القصيدة إمكانية الحب المتبادل، ما عليك سوى تقصير "حبك الضخم"، لتصبح تاجرا، "الزحف إلى حياتهم، إلى سعادتهم العائلية". ولكن هذا يعني خنق الشخص داخل نفسه، والاستسلام للقزم الضيق الأفق. تبدو الكلمات عاطفية وغاضبة:
"...أنا لا أقبل،
أنا أكره ذلك
الجميع.
الجميع،
ما فينا
يقودها العبيد الراحلون ،
الجميع،
ما سرب صغير
تسوية
واستقر في الحياة اليومية
حتى في بلادنا
كن علامة حمراء."
الرجل الذي حطم العالم الفاسد، وآمن بتحقيق هدفه: «حتى تكون أول صرخة للجميع: «رفيق!»» - كانت الأرض تدور! - لم أستطع تحمل أي شيء يهدد بالعودة إلى الماضي.
رسالتان - "تاتيانا ياكوفليفا" و"إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب". الصراع الشخصي يكشف سمات المواطن الإنساني والوطني. الحب هو توتر هائل للقوة، حيث يكون كوبرنيكوس نفسه هو الخصم.
قال ماياكوفسكي: "الحب هو الحياة". الحب يولد الكلمة الشعرية فهي فاعلة. الحب يعني أن تكون قادرًا على كره كل ما يمنعك من رؤية العالم على أنه سعادة.
"نحن نحب
ليست السماء بل المظال،
نحن
حب
انها تطن حول
ماذا الان
وضعت موضع التنفيذ
قلوب
المحرك البارد."
يتذكر ك.
مقالة عن الأدب حول موضوع: موضوع الحب في أعمال ماياكوفسكي (النسخة الأولى)
كتابات أخرى:
- إذا كتبت شيئًا، إذا قلت شيئًا، فهذا خطأ عيون السماء، عيوني الحبيبة. V. Mayakovsky V. Mayakovsky شاعر عبقري. تراثه متعدد الموضوعات ومتعدد الأنواع، وبالتالي فمن العار أن ينظر شخص ما إلى ماياكوفسكي فقط على أنه شاعر محرض أو شاعر ساخر. هذا الإبداع اقرأ المزيد ......
- ليس من السهل الحديث عن الشعر نثراً، فمن الأفضل أن ندع الشاعر نفسه يتكلم، مضيفاً بعض السطور الخاصة به. كان ابن فنان وعازف بيانو، وهو طالب ملحن، لكنه أصبح شاعرا. بدأت العديد من مجموعات باسترناك بقصيدة فبراير. احصل على بعض الحبر والبكاء، واكتب عن اقرأ المزيد ......
- حب ماياكوفسكي هو الحياة، إنه عالم مثير للاهتمام النفس البشريةهذه مجموعة كاملة من المشاعر والخبرات. الشاعر شاب لا يوجد في روحه "شعرة رمادية واحدة" أي أنه مُنح هدية الحب وهو قادر على القلق الصادق. حتى في مقدمة القصيدة إقرأ المزيد......
- وتحدد القصيدة بوضوح دور الشعر في المعارك الثورية القادمة. ماياكوفسكي يضعه ضمن مواهب الماضي العظيمة. يتعارض إبداع الشاعر مع تجارب المستقبليين الذين جمعه بهم القدر. وفي الجزأين الأخيرين من القصيدة يظهر ماياكوفسكي متمردا على كل شيء برجوازي اقرأ المزيد ......
- أحببتك؛ ربما لم ينطفئ الحب تمامًا في روحي بعد؛ لكن لا تدع الأمر يزعجك بعد الآن؛ لا أريد أن أجعلك حزينًا بأي شكل من الأشكال. أحببتك بصمت، وبلا أمل، وأحيانًا بخجل، وأحيانًا بغيرة؛ أحببتك كثيراً.اقرأ المزيد......
- أعد كل شيء. رتب بحيث يصبح كل شيء جديدًا؛ بحيث تصبح حياتنا الخادعة والقذرة والمملة والقبيحة حياة عادلة ونظيفة ومبهجة وجميلة. أ. بلوك توقع الشاعر الروسي العظيم ألكسندر بلوك، قبل وقت طويل من ثورة أكتوبر، موت العالم القديم. مثل حقيقي اقرأ المزيد ......
- الشعر هو كلمة مفضلة جديدة كل يوم. V. Mayakovsky Mayakovsky، مثل العديد من أسلافه الشعريين، كان قلقا بشأن غرض الشاعر والشعر. مبتكر في كثير من النواحي، في فهم نفسه كشاعر، ماياكوفسكي هو خليفة لمواقف بوشكين، وليرمونتوف، ونيكراسوف، الذين يعتقدون أن الأدب اقرأ المزيد ......
- كانت حياة مارينا إيفانوفنا تسفيتيفا مكونة ومزخرفة بشغفين - الشعر والحب. لقد عاشت بها، وكانوا هوائها، الذي استمتعت به، وكانوا في الواقع هي. عمل الشاعرة لا ينفصل عن صفحات سيرتها الذاتية. شعرها شعر حي اقرأ المزيد ......
كان ماياكوفسكي ولا يزال أحد أهم الشخصيات في تاريخ الشعر الروسي في القرن العشرين. وراء الوقاحة الخارجية لبطل ماياكوفسكي الغنائي يخفي قلبًا ضعيفًا وحنونًا. ويتجلى ذلك في قصائد ماياكوفسكي حول الشخصية العميقة. إنهم يذهلون بالقوة العاطفية للشعور المعبر عنه فيهم:
"إلا حبك
ليس لدي شمس"
("ليليتشكا")،
متشابكة مع النار
على نار غير مشتعلة
حب لا يمكن تصوره"
("بشر")
البطل الغنائي لماياكوفسكي المبكر رومانسي في موقفه ووحيد للغاية. لا أحد يسمعه، لا أحد يفهمه، يضحكون عليه، ويدينونه ("الكمان وقليل من العصبية،" "أنا"). وفي قصيدة «بيع» يقول الشاعر إنه مستعد أن يبذل كل ما في الدنيا من أجل «كلمة واحدة، حنون، إنساني». ما سبب هذا الموقف المأساوي؟ حب بلا مقابل. في قصيدة "ليلى (بدلاً من حرف)" وقصيدة "سحابة في بنطال"، الدافع وراء الحب غير المتبادل هو الدافع ("غدًا ستنسى أنني توجتك"، "دعني أضع خطوتك المغادرة مع الحنان الأخير"). وفي هذه الأعمال يظهر البطل الغنائي كشخص لطيف وضعيف للغاية، ليس رجلا، بل "غيمة في سرواله":
لن يتعرفوا علي الآن
الهيكل متوتر
يتلوى ...
لكن الحبيب يرفض البطل من أجل الرفاهية البرجوازية:
أنت تعرف -
أنا تزوجت.
إنها لا تحتاج إلى حب مثل هذه القوة الهائلة! إنها باردة ومثيرة للسخرية. ويتحول إلى بركان مستيقظ:
ابنك مريض جميل!
قلبه على النار.
أخبر أخواتك ليودا وأوليا -
ليس لديه مكان يذهب إليه.
تظهر قصيدة "السحابة في السراويل" تحول مجتمع الحب إلى مجتمع الكراهية للجميع ولكل شيء. بخيبة أمل في الحب، يطلق البطل أربع صرخات "يسقط":
يسقط مع حبك!
يسقط فنك!
تسقط دولتك
يسقط دينك!
إن المعاناة من الحب غير المتبادل تتحول إلى كراهية لهذا العالم وذلك النظام حيث يتم شراء وبيع كل شيء.
في رسالة إلى L. Yu. كتب بريك ماياكوفسكي: هل الحب يستنفد كل شيء بالنسبة لي؟ كل شيء، ولكن بشكل مختلف فقط. الحب هو الحياة، وهذا هو الشيء الرئيسي. منه تتكشف القصائد والأفعال وكل شيء آخر، الحب هو قلب كل شيء. إذا توقفت عن العمل، فإن كل شيء آخر سيختفي، ويصبح غير ضروري وغير ضروري. ولكن إذا كان القلب يعمل، فلا يمكنه إلا أن يظهر نفسه في كل شيء. هذا النوع من "القلب الصلب"، المحب وبالتالي المستجيب لكل شيء في العالم، هو ما ينكشف في شعر ماياكوفسكي. بالنسبة للشاعر، الحديث عن الحب يعني الحديث عن الحياة، عن أهم شيء في مصير المرء. فهو مقتنع بأن هذا الشعور يجب أن يتساوى مع العصر. سهولة حل هذه المشكلة لم تناسب ماياكوفسكي. وفي هذه الحالة أيضًا، كان يسترشد بالمتطلبات الملقاة على عاتقه وعلى من حوله. بعد كل شيء، كان يعلم أن "الحب لا ينبغي أن يصبح أي "ينبغي"، أي "مستحيل" - فقط المنافسة الحرة مع العالم كله.
ما الذي يمكن أن يسمح لك بالخروج منتصرا في هذه المنافسة؟ بالنسبة لماياكوفسكي، فإن الشعور الذي يربط بين الاثنين لا يعزلهما عن العالم. إن الشعور الذي يجبر الإنسان على عزل نفسه في عالم ضيق ("في عالم شقة صغيرة") لا ينفصل عنه من الأشياء القديمة التي يكرهها. القلب المحب يحتوي على العالم كله. لا يمكن تحقيق المثل الأعلى للحب العالي الذي أكده الشاعر إلا في مستقبل مشرق. ومهمة الشعر في هذه الحالة هي تسريع الطريق نحو المستقبل والتغلب على "الهراء اليومي".
من المثير للاهتمام مقارنة قصيدتين مستوحاة من شعور قوي وعميق تجاه تاتيانا ياكوفليفا: "رسالة إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب" و "رسالة إلى تاتيانا ياكوفليفا". الأولى كانت موجهة إلى مسؤول، محرر كومسومولسكايا برافدا، والتي تعاون فيها الشاعر الذي وجد نفسه في باريس، والثانية - غير المخصصة للنشر - انتقلت من يد إلى يد إلى المرأة التي أحبها.
في أول هذه "الرسائل"، لا يفكر ماياكوفسكي في الحب فحسب، بل في جوهره. يثير الشعور بالقوة المشتعلة حاجة ملحة لفهم الذات وإلقاء نظرة جديدة على العالم. بطريقة جديدة: الحب بالنسبة لماياكوفسكي هو شعور يعيد بناء الإنسان ويخلقه من جديد. يتجنب الشاعر التجريد في حديثه. يتم تسمية المرسل إليه "الرسالة ..." على اسم الشخص الذي أحدث هذه العاصفة في القلب والذي يوجه إليه هذا المونولوج الشعري في النص. وفي القصيدة نفسها تفاصيل كثيرة متناثرة، تفاصيل لا تسمح للقصيدة بالانتقال إلى المرتفعات الضبابية. حبه "إنساني، بسيط"، والإلهام الشعري يتجلى في معظم المواقف اليومية:
يرفع ضجيج المنطقة،
والطواقم تتحرك
أنا أكتب القصائد
في دفتر.
إن الشعور الأرضي البسيط يتناقض مع "زوج المشاعر العابر" الذي يسمى "القمامة". يتحدث الشاعر عما يرتقي بالإنسان، عن العناصر،
تعال في نفخة
امتلاك قوى الشفاء. ومرة أخرى، تساهم الاستعارات الشعرية التي يستخدمها في التجسيد الحرفي للمفاهيم. يعطي اسم كوبرنيكوس الرائع المنطوق هنا فكرة عن حجم الشعور المعني.
التناقض المعتاد في الشعر، عندما يتعلق الأمر بالحب، بين الأرضي والسماوي، اليومي والسمو، ليس بالنسبة لماياكوفسكي. بدأ (في قصيدة "سحابة في السراويل") باحتجاج حاسم على الهتافات ذات الصوت الجميل التي ظهرت في مثل هذه الحالات، بكلمات صريحة متحدية:
شاعر السوناتة يغني لتيانا،
كلها مصنوعة من اللحم، كل رجل -
أنا فقط أسأل جسدك
كما يسأل المسيحيون -
"خبزنا اليومي -
أعطها لنا اليوم."
تختفي الحاجة إلى معارضة صريحة لأفكارهم حول الحب، وهو ما يعادل الحياة نفسها. ليست هناك حاجة للمقارنة بين العادي والأرضي والجميل والرائع. الحب يجعل من الممكن الشعور بوحدتهم وشعرهم - لاكتشافها والتعبير عنها وتعزيزها بالكلمات.
في "رسالة... إلى كوستروف"، تتكشف التأملات حول جوهر الحب بمنطق رائع، ويتم بناء نظام من الحجج يكفي لكي تكتسب المحادثة حول الحب طابعًا عامًا. الكلمة الهاربة من قلب العاشق قادرة على “رفع و/وقيادة/وجذب//التي أضعفتها العين”.
في "رسالة إلى تاتيانا ياكوفليفا" يتم تقديم نفس الموضوع من جانب درامي مختلف. من الصعب أن نفهم لماذا لا يستطيع الحب المتبادل أن يجلب السعادة للعشاق. ويبدو أنه كان يعيقه شعور بالغيرة التي وعد الشاعر بتهدئتها.
وهنا لا يمكن لموضوع الحب أن يحصل على حل سعيد. يتم نقلها إلى مستقبل غامض مرتبط بالانتصار القادم للثورة على نطاق عالمي:
لا أهتم
يوما ما سوف آخذه -
أو مع باريس.
وفي الحاضر هناك وحدة لم يتم التغلب عليها.
في هذه القصيدة، يستخدم Mayakovsky أيضا النوع المفضل لديه - مونولوج موجه إلى شخص معين. وهذا يضفي الثقة على الآية ويعطي لما يقال طابعًا شخصيًا عميقًا. وفي الوقت نفسه، فإن نطاق العالم الذي ينفتح في رسالة موجهة إلى المرأة التي تحبها، واسع للغاية. وهذا ينطبق على المكاني (من موسكو إلى باريس) والزماني (زمن الثورة و حرب اهلية– اليوم – المستقبل المرتبط بوصول الثورة إلى حدود باريس. تتعزز الصراحة الشديدة التي تتميز بها السطور الافتتاحية للقصيدة بالكلمات التي تتحدث عن "كلاب العاطفة الوحشية" ، وعن الغيرة التي "تحرك الجبال" ، وعن "حصبة العاطفة" - الرسالة مليئة بقوة الشعور الحميمي . ويتم ترجمتها باستمرار إلى مصطلحات اجتماعية. لذلك عندما يهتف البطل:
تعال الى هنا،
اذهب إلى مفترق الطرق
بلدي الكبيرة
والأيدي الخرقاء.
الكلمات حول انتصار الثورة في المستقبل تصبح النتيجة المنطقية للقصيدة.
"حب المجتمع" عبارة أفضل من غيرها قادرة على التعبير عن الشعور الكامن وراء القصيدة.
لتلخيص ما قيل، نلاحظ أن ماياكوفسكي يفضل التعبير الغنائي عن الذات عن الرغبة في الإقناع وتأكيد موقفه بأفكاره حول العالم ومكانة الإنسان فيه وعن السعادة. ومن هنا كان تركيزه على الكلام العامي (الخطابي في كثير من الأحيان). يسعى الشاعر من الحاضر إلى مستقبل مشرق. هذا يحدد شفقة قصائده.
غالبًا ما يُطلق على ماياكوفسكي لقب "شاعر المنبر". وعلى الرغم من وجود بعض الحقيقة في هذا، إلا أنه سيكون من الخطأ اختزال شعر ماياكوفسكي في القصائد الدعائية والخطابة فقط، لأنه يحتوي على اعترافات حب حميمة، وصرخة مأساوية، وشعور بالحزن، وأفكار فلسفية عن الحب. بمعنى آخر، شعر ماياكوفسكي متنوع ومتعدد الألوان.
درس الأدب في الصف الحادي عشر
موضوع الدرس: "جرح الحب إلى الأبد" (موضوع الحب في كلمات V. V. ماياكوفسكي)
الغرض من الدرس: إعطاء الطلاب فكرة عن كلمات الحب التي كتبها ف. ماياكوفسكي، وكيف ينظر الشاعر إلى هذا الشعور؛
تعزيز القدرة على تحليل العمل الغنائي؛ تطوير موقف محترم تجاه المرأة
المعدات: صورة V. Mayakovsky، جهاز عرض الشرائح، عمل مشروع الطالب (على الوسائط الإلكترونية)
على السبورة: "الحب هو الحياة، هذا هو الشيء الرئيسي." منها تتكشف القصائد والأفعال وما إلى ذلك. الحب هو قلب كل شيء. إذا توقف عن العمل، فإن كل شيء آخر سيموت، ويصبح غير ضروري وغير ضروري. ولكن إذا كان القلب يعمل، فلا يمكنه إلا أن يظهر نفسه في كل شيء" (من رسالة من ف. ماياكوفسكي إلى ل. بريك، 5/02/1923)
(قائمة الأعمال حول هذا الموضوع) قصائد: "سحابة في السراويل" (1914-1915)، "الفلوت العمود الفقري" (1916)، "أنا أحب" (1922)، "حول هذا" (1923)
قصائد: "Lilichka!" (1916) "الحب" (1926)
"رسالة إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب" (1928) "رسالة إلى تاتيانا ياكوفليفا" (1928) غير مكتملة (1928-1930)
خلال الفصول الدراسية.
- اللحظة التنظيمية
- كلمة المعلم.
ماياكوفسكي وكلمات الحب. في السابق، كان يعتقد أن هذين المفهومين غير متوافقين. لحسن الحظ، ل السنوات الاخيرةبدأت المزيد والمزيد من المواد في الظهور، مما أجبرنا على إلقاء نظرة جديدة على حياة وعمل V. Mayakovsky (تقرأ النقش). ولكن كيف ينبغي للمرء أن يتفاعل مع أبيات وعبارات شعرية من هذا النوع: "... الشاعر ليس هو الذي يمشي مثل خروف مجعد وثغاء على موضوعات الحب الغنائية" ، "العري الكئيب" ، "الآن ليس الوقت المناسب لـ "علاقات الحب. "ماذا كان الأمر بالنسبة لماياكوفسكي؟ كلمات الحب؟ "العري الكئيب" أم مرآة للتجارب العاطفية؟ سنحاول في هذا الدرس الإجابة على هذا السؤال، ولهذا نحتاج إلى إيجاد صلة بين الشعري والشخصي. تعرف على الظروف والتجارب التي دفعت الشاعر إلى كتابة هذا العمل أو ذاك (اسم الأعمال - الشريحة 4،5،6) 26 نوفمبر عطلة رائعة - عيد الأم. أود أن أقول بضع كلمات عن عائلة ماياكوفسكي (الشريحة 7،8،9) وكان يسود منزلهم دائمًا جو من حسن النية والاحترام لبعضهم البعض. وهذه ميزة كبيرة لامرأة صغيرة ومتحفظة وصامتة، والدة الشاعر، التي ظلت أرملة في سن التاسعة والثلاثين وربت ثلاثة أطفال. "عزيزتي الأم الحلوة والعزيزة! وكتب ماياكوفسكي: "أنت أفضل وألطف أم في العالم كله". بدأت ألكسندرا ألكسيفنا (1867-1954)، وهي في الثمانين من عمرها، بتأليف كتاب عن ابنها. ويبدو أن هذا العمل يبقيها على قيد الحياة. بمناسبة عيد ميلاد ابنها الستين، قبل عام من وفاة ألكسندرا ألكسيفنا، تم نشر الكتاب. احتفظت الأم بالكثير من أغراض ابنها: كأس، ملعقة، صحن صابون معدني صغير، وحتى سيجارة نسيها في إحدى زياراته للمنزل. وشهدت ألكسندرا ألكسيفنا قائلة: "لم يكن هناك ابن في العالم كله أكثر رقة من فولوديا. كان فيه شخصان. كان فولوديا رقيقًا ولطيفًا للغاية، وكان محرجًا بطريقة غير معتادة بالنسبة لابنه. لم أستطع الإساءة إلى أي شخص. وتحدث فلاديمير الآخر بصوت عالٍ عن حقيقة الحياة، وشعر بالمرارة، وعمل بجد، ولم يعرف ليلاً ولا نهارًا. لقد بنى... وأراد أن يفهم الجميع ما بداخله..."3.رسالة الطالب.
ماريا دينيسوفا كان فلاديمير ماياكوفسكي ولا يزال أحد أهم الشخصيات في تاريخ الشعر الروسي في القرن العشرين. وراء الوقاحة الخارجية لبطل ماياكوفسكي الغنائي يخفي قلبًا ضعيفًا وحنونًا. ويتجلى ذلك في قصائد ماياكوفسكي حول الشخصية العميقة. إنهم يذهلون بالقوة العاطفية للشعور المعبر عنه فيهم:
إلا حبك
ليس لدي شمس... (ليليتشكا)
أنا واقف
متشابكة مع النار
على نار غير مشتعلة
حب لا يمكن تصوره...(بشر)
ولدت ماريا ألكساندروفنا دينيسوفا في 21 أكتوبر 1894 في خاركوف. أمضت سنوات طفولتها هنا. بعد تخرجها من الصف السابع في صالة الألعاب الرياضية، درست الرسم والنحت.
عُقد أول لقاء لماريا مع ماياكوفسكي في نهاية ديسمبر 1913 في حفل موسكو لجمعية الفنانين عالم الفن. ولم يعرّف الشاعر عن نفسه للفتاة، واقترح مازحا أن تطلق على نفسه اسم "شخص يرتدي ملابس سوداء". ولكن بإرادة القدر، بعد 3 أسابيع التقيا في أوديسا، التي زارها ماياكوفسكي خلال رحلة في جميع أنحاء البلاد. هذا مؤكد. ما عزز سلسلة العلاقات بين ماياكوفسكي وماريا دينيسوفا هو رواية إن جي تشيرنيشفسكي "ماذا تفعل؟" أُعطيت الطبعة الثانية من الرواية لماريا عام 1911، بناءً على ما يبدو على احتياجات الفتاة الفكرية. تبدو الأسطر الأولى من مونولوج فيرا بافلوفنا وكأنها وصف لماريا نفسها: "أنت تصفني بالحالم، وتسألني ماذا أريد من الحياة؟ لا أريد أن أحكم أو أطيع، لا أريد أن أخدع أو أتظاهر، لا أريد أن أنظر إلى آراء الآخرين... أنا لست معتاداً على الثروة، لا أحتاجها بنفسي ... أريد أن أكون مستقلاً وأعيش وفقًا لـ - ما هو خاص بي ... لا أريد تقييد حرية أي شخص وأريد أن أكون حرًا بنفسي. تم قبول الرواية من قبل ماريا كإشارة إلى العمل: فهي تترك صالة الألعاب الرياضية، وتذهب للدراسة في استوديو خاص، وتقرر أن تصبح نحاتا. وفقًا لمذكرات إل بريك، تأثر ماياكوفسكي أيضًا برواية تشيرنيشفسكي، التي لجأ إليها مرارًا وتكرارًا، كما لو كان يتشاور مع المؤلف بشأن شؤونه الشخصية.
في إحدى وجبات عشاء عائلة فيليبوف، دارت محادثة حول أبطال جاك لندن. بشكل غير متوقع في محادثة
دخلت ماريا قائلة: "حيث يوجد المال، لا يوجد حب، لا يوجد شعور حقيقي". وافق ماياكوفسكي
إنها منتشية. ثم يقول في قصيدة "السحابة في البنطلون":
يتذكر؟عاطفة الحب" -
قلت : ولكني رأيت شيئا واحدا :
"جاك لندن، أنت جيوكوندا،
مال التي يجب أن تكون مسروقة!
رأى ماياكوفسكي في ماريا جيوكوندا حية، باعتبارها تجسيدًا للجمال والأنوثة المثاليين. وبحسب كامينسكي، فإن الشاعر، الذي كان متحمسًا لمواعيده معها، "طار إلى الفندق مثل رياح البحر وكرر بحماس: "هذه فتاة!"
لكن ماياكوفسكي فشل في "سرقة" الجيوكوندا ماريا. لم تجرؤ الفتاة على مرافقة ماياكوفسكي في رحلة حول البلاد. انفصلوا. انتشرت مرارة الحب غير المتبادل بكل شغف في سطور قصيدة "سحابة في سروال" (1915):
لطيف!
لقد وضعت الحب على الكمان.
الحب يكمن بخشونة على الطبل.
لكن لا يمكنك أن تظهر نفسك مثلي،
بحيث لا يوجد سوى الشفاه المستمرة! الحبيب يرفض البطل من أجل الرفاهية البرجوازية:
كما تعلمون - سأتزوج. إنها لا تحتاج إلى حب مثل هذه القوة الهائلة! إنها باردة ومثيرة للسخرية. ويتحول البطل إلى بركان مستيقظ: أمي!
ابنك مريض جميل! الأم!
قلبه على النار.
أخبر الأخوات ليودا وأوليا -
ليس لديه مكان يذهب إليه.
تظهر القصيدة تحول الحب المجتمعي إلى الكراهية المجتمعية في كل شيء وكل شخص. محبط من
أيها الحب، يطلق البطل 4 صرخات "يسقط":
يسقط مع حبك!
يسقط فنك!
يسقط نظامك!
يسقط دينك!
إن المعاناة من الحب غير المتبادل تتحول إلى كراهية لذلك العالم وذلك النظام حيث كل شيء
يتم شراؤها وبيعها. لكن لا ينبغي الخلط بين بطلة القصيدة وبين ماريا دينيسوفا الحقيقية التي طريقها
كان ملتزما بالثورة. وتزوجت ماريا الكسندروفنا من أجل الحب. بطلة القصيدة هي صورة
جماعي. على الرغم من أنه في بداية العمل على القصيدة، كتب ماياكوفسكي على وجه التحديد عن دينيسوفا.
كانت ماريا ألكساندروفنا من أوائل النحاتين الذين رسموا صورة لماياكوفسكي من الحياة.
وكانت الصورة في متحف الفنون الجميلة، لكن مصيرها مجهول مثل مصير الثانية
صورة نحتية للشاعر بعد وفاة ماياكوفسكي.
توفيت M. A. Denisova-Schadenko عندما بلغت الخمسين من عمرها.
بالنسبة لماياكوفسكي، كان اسم ماريا مقدسًا كرمز لحبه الأول:
ماريا!بعض
اسمك في عذاب الليالي
أخشى أن أنسى كلمة ولد,
مثل شاعر العظمة
يخاف أن ينسى يساوي الله.4. رسالة الطالب.ليليا بريك
حب! فقط في عقلي المحموم كنت أنت! أوقفوا الكوميديا الغبية! انظر - أنا، دون كيشوت الأعظم، أقوم بتمزيق درع اللعبة!
ولدت ليليا يوريفنا بريك في 30 أكتوبر 1891 في موسكو. أثناء دراستها في صالة الألعاب الرياضية، التقت بزوجها المستقبلي، المحامي أوسيب بريك، الذي أصبح فيما بعد كاتبا وكاتب سيناريو. في عام 1912، تزوج منه ل. بريك. في عام 1915، التقى ماياكوفسكي بليليا بريك، التي احتلت مكانة مركزية في حياته. ومن خلال علاقتهما، سعى الشاعر المستقبلي وحبيبته إلى بناء نموذج لأسرة جديدة، خالية من الغيرة، والتحيز، والتعصب. المبادئ التقليديةالعلاقات بين المرأة والرجل في المجتمع "البرجوازي".
ماذا-ماذا، ولكن الحب سيدات جميلاتلم يحرم فلاديمير فلاديميروفيتش. ولكن، في جوهره، لم يكن هناك سوى امرأة واحدة في حياته. لم تكن جميع نساء ماياكوفسكي على علم بوجود ليلي بريك فحسب، بل كان واجبهن الذي لا غنى عنه هو الاستماع إلى قصص إعجابه بها. كان حب ماياكوفسكي لليليتشكا هو كل شيء في حياته بالفعل؛ يمكنك فهم ذلك والشعور به حقًا من خلال قراءة رسائلهم لبعضهم البعض. كان للحبيب ماياكوفسكي أسماء عديدة لليلي: Kisa، Chanterelle، Lichika، Detik. كما يوقع الشاعر نفسه بطرق مختلفة: جروك، جرو، كل أنا، وفي بعض الأحيان تم استبدال الكلمات بجراء صغيرة مرسومة بشكل طفولي.
5. كلمة المعلم:
كانت العلاقة بين ماياكوفسكي وبريك صعبة للغاية. تنعكس مراحل تطورها في أعمال الشاعر. قصائد "سحابة في السراويل" و"الفلوت العمود الفقري" مخصصة للتجارب الشخصية للشاعر، الناجمة عن مشاعر ل. بريك، والعلاقات الاجتماعية تحدد الحالة الذهنيةالبطل الغنائي، الذي يعاني من فقدان حبيبته، هو المسؤول عن ذلك في عالم المال القاسي، حيث تكون المرأة موضوعًا للشراء والبيع. أمام قوة المال، كلمة الشاعر لا شيء، وحبه الرقيق المخلص مثير للسخرية. في قصيدة "الفلوت العمود الفقري" ربما تجلت خصوصية موهبة ماياكوفسكي بأكبر قوة ، وهو ما قاله L. I. Timofeev جيدًا: "يسعى ماياكوفسكي إلى تصوير شخص في حدود شدته العاطفية ، في حدود المعاناة والسخط". والاحتجاج والاستعداد للصراع الأكثر يأسًا مع النظام المحيط بأكمله." (شعرية ماياكوفسكي، م، ص 86)، في حد الغضب والاشمئزاز تجاه من هم تجسيد لهذا النظام.
كيف انقسم إلى قسمين بالبكاء،
صرخت له: “حسنًا!
سأغادر!
سيبقى لك.
الخرق لدينا لها ،
الأجنحة الخجولة في الحرير ستصبح سمينة.
أنظر، إنها لن تطفو بعيداً.
حجر حول رقبتي
علّق قلائد اللؤلؤ على زوجتك!("الفلوت العمود الفقري")
6. رسالة الطالب (تابع)
الرومانسية والدفء والضوء والعاطفة - كل شيء كان في هذا الحب. وكان هناك أيضًا ألم - ثقب وقتل في كل مرة. المثلث (ماياكوفسكي – ليليا بريك – أوسيب بريك) كان أصعب اختبار لحياة الشاعر، متاهة كان يبحث فيها بلا أمل عن مخرج. تحليل قصيدة "ليليتشكا" (1916)
(نُشرت عام 1934 بعنوان "ليليتشكي")
ماذا تمثل هذه القصيدة؟ انتبه إلى العنوان الفرعي.
(خطاب البطل لحبيبه، مونولوج عاطفي مكتوب على شكل رسالة. يبدو الوضع الموضح في القصيدة مبتذلاً على السطح. البطل واقع في الحب بشغف، لكن حبيبته بعيدة كل البعد عن التناقض تجاهه، وعلى ما يبدو ، يمكن أن يتركه في أي لحظة.
ما اسم التقنية التي تعتمد عليها القصيدة؟
(تقنية التناقض المميزة لعمل ماياكوفسكي)
- ماذا يعارض الشاعر في حبه؟
(حب الحبيب الذي يعلق عليها مثل الوزن الثقيل. صور الثور والفيل هي رمز للقوة والقوة والاستقلال؛ وبهذه الطريقة ترتبط بصورة البطل الغنائي.)
ابحث عن الخطوط التي تنقل الحالة الداخلية للبطل.
بري،دعوني أصرخ في صرختي الأخيرة
سوف أجنمرارة الشكاوى المسيئة.
قطعت يائسة...
أنا لست الوحيد الذي ليس سعيدًا بالرنين،...أحرقت روحاً مزدهرة بالحب...
باستثناء رنين اسمك المفضل.
ولن ألقي بنفسي في الهواء،أعطني على الأقل
وأنا لن أشرب السم تغطية مع الحنان الأخير
ولن أتمكن من الضغط على الزناد فوق معبدي.خطوة رحيلك.
فوقي
باستثناء نظرتك، لنصل السكين ليس له قوة.
بماذا يشبه حب البطل؟
(البحر، الشمس - قوى طبيعية عظيمة. يكشف هذا التشبيه عن الطابع الرومانسي للبطل. ومع ذلك، في القصيدة، يمكن للمرء أن يشعر بجدال معين مع الرومانسية. على وجه الخصوص، مع قصيدة م. ليرمونتوف "لن أذل" نفسي قبلك” (من يدري ربما تلك اللحظات،/ التي تدفقت عند قدميك،/ أخذت من الإلهام!/ وبماذا استبدلتها؟)
ما المكانة التي يعطيها ماياكوفسكي للحب في حياته؟
(بالنسبة للشاعر، هذا ممكن فقط حب سعيد. إن مجرد وجود الحب التعيس له هو دليل على نقص العالم. بالنسبة للشاعر، يتم تقديم الجانب الروحي للحب في وحدة كاملة مع الجسدي، وفكرة الحب الأفلاطوني نفسها غائبة عن ماياكوفسكي.)
8. رسالة الطالب (تابع)
في ربيع عام 1918، وقع الحدث الأكثر أهمية في حياة الشاعر. أعلنت L. Brik لزوجها حبها لماياكوفسكي. منذ ذلك الوقت، قرر بريكي وماياكوفسكي العيش معًا دائمًا وعدم الانفصال تحت أي ظرف من الظروف. كانت السنوات من 1918 إلى 1923 وقتًا سعيدًا في علاقته مع إل. بريك، وقد أعطى الحب المتبادل لماياكوفسكي طاقة إبداعية هائلة. أعلن في عشرينيات القرن الماضي أن "الآن ليس الوقت المناسب لعلاقات الحب"، ومع ذلك يظل الشاعر مخلصًا للموضوع، محاولًا تقديم معنى مختلف يمليه الواقع الجديد. كتب الشاعر في رسالة إلى ل. بريك: هل الحب يستنفد كل شيء بالنسبة لي؟ كل شيء، ولكن بشكل مختلف فقط." بالنسبة للشاعر، الحديث عن الحب يعني الحديث عن الحياة، عن أهم شيء في مصير المرء. فهو مقتنع بأن هذا الشعور يجب أن يتساوى مع العصر. السعادة في الحب لا تنفصل عن التجديد العلاقات الإنسانية. ولم يكتف الشاعر بسهولة حل هذه القضية. وفي هذه الحالة أيضًا، كان يسترشد بالمطالب الملقاة على عاتقه وعلى من حوله، بأن "الحب" لا يمكن تأسيسه من خلال أي "يجب" أو "مستحيل". "الحب هو قلب كل شيء"، كتب الشاعر ذات مرة إلى حبيبته ليلى. وبالفعل لم تغادر هذه الكلمات الشاعر قط وكانت وصاياه. تتذكر بريك نفسها: "لم نخلع أبدًا خواتم الخاتم التي تم تقديمها لبعضنا البعض في زمن سانت بطرسبرغ، بدلاً من خواتم الزفاف". إذا قرأتها في دائرة، فستظهر إلى ما لا نهاية - الحب الحب الحب"9 كلمة المعلم
في عام 1922 ظهرت قصيدة "أنا أحب" التي كتبت أثناء إقامة ل. بريك في روما. هذه القصيدة هي ألمع وأكثر البهجة. لا يوجد مزاج قاتم فيه.
أتى- أخذته
عملي,أخذت قلبي
خلف الزئيرو فقط
وراء النموذهبت للعب-
وقد نظرت،مثل فتاة مع الكرة.
لقد رأيت للتو صبيا.
وأوضح ماياكوفسكي في القصيدة ما هو الحب بالنسبة لشخص "لقد جن جنون تشريحه.
قلبًا قويًا، يطن في كل مكان."
10 رسائل للطلاب (تابع)
كان تأثير L. Brik شاملاً للغاية لدرجة أنه بعد لقائهما تعهد الشاعر بتكريس كل قصائده لها فقط. في عام 1923 نُشرت قصيدة "عن هذا" التي أصبحت ترنيمة حب لليليا بريك. تم تزيين غلاف الكتاب بصورتها الأصلية التي التقطها A. M. Rodchenko. على الرغم من روايات ليلي بريك العديدة، التي انتشرت حولها الشائعات الأكثر وحشية، وهوايات ماياكوفسكي الخاصة، إلا أنهما ما زالا يحافظان على العلاقة واستمرا في العيش في نفس الشقة.
11. كلمة المعلم :
لم يسمح ماياكوفسكي لنفسه بتحليل العلاقة مع المرأة التي أحبها، حتى لو كانت هذه العلاقة مؤلمة، ناهيك عن توبيخها على شيء ما. وقد لاحظ الكثيرون هذه السمة الشخصية والسلوك. أوسيب بريك: "لقد فهم ماياكوفسكي الحب بهذه الطريقة: إذا كنت تحب، فأنت لي، معي، بالنسبة لي، دائمًا، في كل مكان وتحت كل الظروف. أدنى انحراف، أدنى تردد هو بالفعل خيانة. "يجب أن يكون الحب غير قابل للتغيير، مثل قانون الطبيعة الذي لا يعرف أي استثناءات." ولم يطلب هذا من الآخرين فحسب، بل كان هو نفسه كذلك. كان عام 1924 نقطة تحول في العلاقة بين ماياكوفسكي وإل بريك. "أنا الآن متحرر من الحب ومن الملصقات" ("Yubileinoe"). وبعد عودة ماياكوفسكي من أمريكا تغيرت طبيعة العلاقة. الآن كانوا مرتبطين فقط بالصداقة.
12. تحليل قصيدة الحب (1926)
ما هي الانحرافات عن المثل الأعلى للحب الذي يلاحظه الشاعر؟ ما علاقة هذا؟
(يعتبر الشاعر سبب كل تشوهات المثل الأعلى للحب هو نفس "شيوعية" البروليتاريا، وتأثير "بقايا الماضي" على الناس)
ما هو موقف الشاعر من الحياة اليومية والأسرة؟
(يرى الشاعر أن مؤسسة الزواج عفا عليها الزمن، ويقارن اتحاد الاثنين بالمثال المثالي للوحدة الرفاقية بين الرجل والمرأة في مجتمع المستقبل)
13.رسالة الطالب (تابع)
ومع ذلك، في يوم من الأيام، وصلت حدود هذه العلاقة المريرة والحلوة في نفس الوقت. في 14 أبريل 1930، توفي الشاعر المبتهج العميق الرقيق. كما قالت ليليا يوريفنا في مذكراتها، حلمت بماياكوفسكي لسنوات عديدة. كان يبكي أحيانًا ويطلب المغفرة ولا يريد دائمًا المغادرة. لم أكن أريد أن أترك أحلامها. في بعض الأحيان كان يضحك ويؤكد لها أنها ستنتحر أيضًا. في 24 أغسطس 1978، انتحر إل يو بريك بتناول جرعة كبيرة من الحبوب المنومة. لقد نامت في سبات أبدي في "المدينة الأبدية" روما. الآن يحلمون ببعضهم البعض. وبناءً على وصيتها، تم نثر رمادها في إحدى الزوايا الخلابة بالقرب من زفينيجورود. وتركت وراءها مذكرات تم تأجيل نشرها تنفيذا لوصيتها.14.رسالة من طالبة
تاتيانا ياكوفليفا
السنتين الأخيرتين من حياة ماياكوفسكي، عالم تجاربه ومشاعره الشخصية، مرتبطان باسم T. Yakovleva. قبل ما يزيد قليلاً عن عام ونصف من لقاء ماياكوفسكي، جاءت تي ياكوفليفا من روسيا إلى باريس بناءً على دعوة عمها الفنان إيه إي ياكوفليف. تبلغ من العمر 22 عامًا، جميلة، طويلة القامة، ذات أرجل طويلة، ذات عيون معبرة وشعر أصفر لامع، سباح، ولاعبة تنس، جذبت انتباه العديد من الشباب ومتوسطي العمر في دائرتها، بشكل لا يقاوم. اليوم المحدد الذي التقيا فيه هو 25 أكتوبر 1928. تتذكر إلسا تريوليت، الكاتبة الشهيرة، شقيقة ليلي بريك: «التقيت بتاتيانا قبيل وصول ماياكوفسكي إلى باريس وقلت لها: «نعم، أنت في نفس طول ماياكوفسكي». لذلك، بسبب هذا "تحت النمو"، من أجل المتعة، قدمت فولوديا إلى تاتيانا. لقد وقع ماياكوفسكي في حبها بقسوة من النظرة الأولى.
يكتب فيكتور شكلوفسكي في عمله "حول ماياكوفسكي": "لقد أخبروني أنهم متشابهون جدًا مع بعضهم البعض، وأنهم يناسبون بعضهم البعض جيدًا لدرجة أن الناس في المقهى ابتسموا بامتنان عندما رأوهم". الفنان V. I. Shukhaev وزوجته V. F. Shukhaeva، الذين عاشوا في باريس في ذلك الوقت، يكتبون عن نفس الشيء: "لقد كانا زوجين رائعين. ماياكوفسكي جميل جدًا وكبير. تانيا أيضًا جميلة - طويلة، ونحيلة، لتتناسب معه. نحن
حب
وليس الجنة والمظال لنا
حب
إنه طنين حول ما يحدث مرة أخرى
القلوب تعمل
محرك بارد. منذ اليوم الأول للقاء، نشأت "نار القلب" الجديدة، وأضاء "الشريط الغنائي" للحب الجديد. في نوفمبر 1928، كتب ماياكوفسكي قصيدتين مخصصتين لتاتيانا ألكسيفنا ياكوفليفا: "رسالة إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب" و"رسالة إلى تاتيانا ياكوفليفا". كانت هذه أولى رسائل الحب (منذ عام 1915) المخصصة لليلي بريك. ومن المثير للاهتمام مقارنة قصيدتين مستوحاة من شعور قوي وعميق تجاه T. Yakovleva، أولهما موجه إلى مسؤول، محرر كومسومولسكايا برافدا، والذي تعاون فيه الشاعر الذي تصادف وجوده في باريس، بينما الثانية ، غير مخصص للنشر، تم نقله من يد إلى يد المرأة الحبيبة.
في أول هذه "الرسائل"، لا يفكر الشاعر في الحب فحسب، بل في جوهره. يثير الشعور بالقوة المشتعلة حاجة ملحة لفهم الذات وإلقاء نظرة جديدة على العالم. بطريقة جديدة: الحب بالنسبة لماياكوفسكي هو شعور يعيد بناء الإنسان ويخلقه من جديد.
15 تحليل قصيدة "رسالة إلى الرفيق. كوستروف...."
- ماذا يعني الحب للشاعر؟ (اقتباسات من النص)
- كيف تفهم السطور "لا تلحق بي بالقمامة، بزوج عابر من المشاعر..."؟ ( يؤكد له تصرف سلبيلجميع أنواع العلاقات العشوائية، لا يسمح بالتعرف على الحب بالعاطفة الحسية، مهما كانت قوتها)
- ما هو حب البطل؟
(بسيط، إنساني، يعطي إلهامًا شعريًا، يتجلى في الحياة اليومية. "ضجيج الساحة يرتفع، / العربات تتحرك، / أمشي، / أكتب قصائد في دفتر ملاحظاتي،" /عرض الشريحة 28/ - ماذا السطور تتحدث عن حجم هذا الشعور؟
(يأتي في نفخة الإعصار والنار والماء... ينجذب إلى "الأضواء الأرضية" و"الأجرام السماوية". وتمتلئ الروح بـ "مجموعة من الرؤى والأفكار". ومن كل هذا يولد الشعر. .
هذه هي الوحدة الأرضية والسماوية. قلب الشاعر مستعد لاستيعاب العالم كله، ومشاعره تكتسب "أبعادا عالمية". ولعل هذا هو السبب الذي دفع ماياكوفسكي إلى استخدام مثل هذه الكلمات الرنانة والمبالغ فيها للتعبير عنها: "من الحلق إلى النجوم ترتفع الكلمة مثل مذنب ذهبي المولد" أو "امتد الذيل إلى السماء بمقدار الثلث".
16. رسالة الطالب الشريحة 28,29
17 تحليل قصيدة "رسالة إلى تي ياكوفليفا"
- كيف تفهم الأسطر الأولى من القصيدة؟ (الارتباط حسب اللون - شفاه الحبيب والراية)
- ما الذي يسبب هذا، في رأيك؟
(الرغبة في تحويل الحديث عن الشعور الذي يربط العشاق إلى حديث عن سعادة «مئة مليون»، وحتى الغيرة هنا تأخذ طابعًا ساميًا: «أنا لست نفسي، لكني أغار على روسيا السوفيتية." هذا يتحدث عن يأس البطل.)
- ابحث عن السطور التي تتحدث عن المشاعر المساوية للعناصر.
- لماذا البطل في اليأس؟
(الحبيب يبقى في باريس)
18 رسالة طلابية
لم يكن هناك تناقض في المشاعر. كانت هناك عقبة أخرى - لا يمكن التغلب عليها. اتضح أنه كان من الصعب إقناع تي ياكوفليف بالمغادرة إلى موسكو. لم تستطع ماياكوفسكي إلا أن تفهم أن مثل هذا التغيير في المصير كان مستحيلاً بالنسبة لها. وتخيلت ما يمكن أن ينتظرها في المنزل. بعد كل شيء، لقد غادرت هناك بمثل هذه الصعوبة. ولا يمكنك أن تأخذ هذه المرأة إلا "مع باريس" - وهذا مستحيل بالنسبة له. ولذلك، فإن الحل السعيد للقضية ينتقل إلى مستقبل غامض ويرتبط بالانتصار القادم للثورة على نطاق عالمي.
ومع ذلك، اتصل بها V. Mayakovsky برسائل وبرقيات. لعدة سنوات، تلقت تاتيانا ألكسيفنا الزهور وبطاقات العمل من ماياكوفسكي من المتجر كل يوم أحد. تقدر ليليا بريك دور الملهمة الوحيدة للشاعر العظيم ولن تنفصل عنها تحت أي ظرف من الظروف. لقد اعتقدت أن الرفاهية حياة عائليةيمنع الشاعر من كتابة الشعر. تزوجت T. Yakovleva دون انتظار ماياكوفسكي، لأنها لم تحصل على تأشيرة أجنبية. ساهم L. Brik في فشل إصدار التأشيرة. توفي تي ياكوفليفا في الولايات المتحدة الأمريكية عام 1991. أرشيف ياكوفليفا في جامعة هارفرد، التي تحتوي على رسائل لها من ماياكوفسكي، لا تزال مغلقة حسب الوصية. تم تدمير رسائل ياكوفليفا إلى ماياكوفسكي، مثل النساء الأخريات، على يد ل. بريك، الذي انتقل إليه أرشيف الشاعر بأكمله، وفقًا لإرادة الشاعر.
19 كلمة المعلم
تم التعارف مع فيرونيكا فيتولدوفنا بولونسكايا في 13 مايو 1928. العلاقة معها لم تصبح القشة المنقذة التي أراد الشاعر التمسك بها. عش بسلام العالم الحقيقياتضح أنه مستحيل بالنسبة لشخص "قلبه الصلب يطن في كل مكان". تمزقت الخيوط التي ربطت الشاعر بالحياة الواحدة تلو الأخرى. قبل يومين من اللقطة المأساوية، كتب ماياكوفسكي: "كما يقولون،" لقد تم تدمير الحادث، وتحطم قارب الحب في الحياة اليومية. أنا في سلام مع الحياة ولا فائدة من سرد الآلام والمتاعب والإهانات المتبادلة». إقامة سعيدة. في ماياكوفسكي" 12/04/30
عند قراءة رسالة الانتحار، تظهر بشكل لا إرادي سطور من القصيدة تبين أنها نبوية: "سيكون اسمك هو الأخير، ملتصقًا على الشفاه التي مزقتها قذيفة المدفع". "زنبق! "أحبيني" - هذه هي السطور الأخيرة في رسالة الانتحار.
في نهاية محادثتنا، أود أن أذكر سطور ماياكوفسكي: "لا مشاجرات ولا
أصابع. تم التفكير فيه والتحقق منه واختباره. رفع الآية الجليلة من القدم والله أحب
منخفضة وصحيحة!
دعونا نلخص كل ما قيل. (سلايدزو)
لذلك، لإعادة صياغة ماياكوفسكي نفسه، "كلمات الحب هي قلب كل أعماله". ليس
الشعر من أجل الشعر! هذه هي الروح! وكما أن الروح لا يمكن فصلها بشكل مصطنع عن الجسد، كذلك
لا يمكن اعتبار كلمات ماياكوفسكي منفصلة عن المؤلف. "أنا مجرد شعر، أنا مجرد روح."
"لكي تسمع صوته العظيم بعد سنوات، يجب أن تكون لديك روح حية، أي أن تكون قادرًا على الحب.
أ لذلك فإن الأشخاص القادرين على الحب لن يكونوا أبدًا غير مبالين بهذا الشيء المذهل،
متناقض، لامع، يحلم بالمستحيل، الصواب والخطأ، شاعر قوي ذو
روح لا حول لها ولا قوة. لأن الحب هو قلب كل شيء."
ربما أصبح موضوع الحب تقليديًا بالفعل بالنسبة للأدب الروسي. هذا الموضوع هو نعش الإلهام والأفكار المستمرة، مما يدفع المؤلفين المشهورين إلى إنشاء أعمال فنية جديدة. بالتأكيد رأى جميع الشعراء شيئًا شخصيًا في هذا العمل العظيم والعظيم. بوشكين، على سبيل المثال، رأى في مثل هذا الشعور الرائع، مثل الحب، فرحة في روح المرأة وجمالها، وهو أيضا شعور مشرق وجميل يرفع الشخص ويرفعه.
بالنسبة ليرمونتوف، الحب هو شعور لا يمكن إلا أن يجلب الألم وخيبة الأمل للإنسان. بالنسبة للبطل بلوك، الذي انحنى أمام سيدة ساحرة وساحرة، فإن الحب يجذبه في المقام الأول بغموضه وغموض هذه المشاعر غير العادية والمذهلة. في أعمال ماياكوفسكي، يتم التعبير عن الحب بطريقة غير عادية للغاية، على عكس الآخرين.
بالنسبة لماياكوفسكي، الحب ظاهرة تمتص الكثير من المفاهيم، بالطبع، بالنسبة له ليس مجرد جزء أو نوع منفصل في الشعر، ولكن معنى وجوهر الشعر الذي يحتوي على شيء شخصي ومقدس، والذي يدخل في أعمال مختلفة للمؤلف.
كتب ماياكوفسكي قصيدته الأولى عام 1915 وكان عنوانها "غيمة في بنطال"، وقد أطلق عليها هو نفسه "أربع صرخات"، وقد نالت هذا اللقب من المؤلف لأنها مقسمة إلى أربعة أجزاء بعنوان "يسقط حبك". فنك ونظامك ودينك." "الصرخة" الأولى، حسب الرأي العام للقراء، هي الأقوى والأكثر حدة، وبعدها تظهر الصرخات الثلاثة الأخرى. هذه صرخة إنسان خرج عن "الطريق السلس" بسبب الكراهية والألم.
إن الشخصية الرئيسية مغطاة حقًا بطيف هائل من المشاعر والعواطف؛ فهو يفرض مطالب كبيرة جدًا على الحب: أن يدير نفسه بحيث لا يكون هناك سوى "شفاه"، وأن يكون "حنونًا بشكل لا يوصف"، بكلمة واحدة، "سحابة في بنطاله." الحب الذي يبقى دون إجابة يكسر قلبه ويقوده إلى رعب السعادة المفقودة. ولهذه الأسباب، كما يقول هو نفسه، يحترق قلبه بداخله. العذاب الأول ينتظر المرأة التي تحبها. تشتعل النار في قلبه أكثر فأكثر، ويزداد الغضب والغضب بمرور الوقت، ويتضح للجميع أن شيئًا سيئًا سيحدث قريبًا بالتأكيد. أخيرًا، تصل الذروة - رقصة الأعصاب. حل كل هذا يحدث في الفصل المسمى "لقد دخلت"، لكن للأسف، يتبين أن هذا ليس ذروة، بل صعود إلى نقطة البداية لتصعيد الصراع، حد كل هذا لا يتم الوصول إليه إلا في المقاطع الأخيرة من الفصل الأول.
مقال عن موضوع الحب في أعمال ماياكوفسكي
حاول كل شاعر روسي تقريبًا في أعماله في المقام الأول نقل مشاعره وعواطفه وحبه. ولهذا السبب غالباً ما تكون كل قصيدة للشعراء قصتهم. أحد الشعراء الروس المشهورين هو فلاديمير ماياكوفسكي، الذي عُرف بأنه شاعر متمرد في عصره.
اعتبره الكثيرون مجرد ثرثار ومحرض. ومع ذلك، على الرغم من كل هذا، كان هذا الشاعر شخصا حساسا بشكل لا يصدق، مع روح جميلة وضعيفة للغاية تعرف كيف تحب حقا. لقد وجد مخرجًا لكل هذا في كل عمل من أعماله عن الحب.
تدهش كل قصيدة بقوة المشاعر العاطفية التي عاشها الشاعر أثناء كتابتها. يعتقد ماياكوفسكي أن الحب هو أهم شيء يجب أن يكون في حياة كل شخص. لقد ساوى الشعور بالحب بالحياة نفسها، معتقدًا بصدق أن أكثر من شخص لا يستطيع العيش بدون حب.
تميل جميع أعمال فلاديمير ماياكوفسكي حول هذا الشعور الجميل والعطاء إلى فتح روح القارئ وكشف تجارب الحب الأكثر سرية والمساعدة في العثور على الشخص المناسب تمامًا.
إن أعمق خط حب يضعه الشاعر في أعماله يفاجئ ويذهل بصوره الغنية والصريحة وجمال الشعور.
كما تجدر الإشارة إلى أن جميع القصائد، دون استثناء واحد، مليئة بالاستعارات المتنوعة التي تدهش بتفردها وأصالتها. إن استخدام أدوات المقارنة في القصائد يجعلها فريدة من نوعها وتختلف عن أعمال الشعراء الآخرين.
في كثير من الأحيان، عند كتابة مثل هذه الأعمال، يريد الشعراء والكتاب شيئًا واحدًا فقط، وهو أن ينقل للناس فهمًا بأن الحب الحقيقي لا يزال موجودًا، ما عليك سوى انتظاره، وما عليك سوى الإيمان به بإخلاص، وسوف يتفوق حتماً على الجميع .
عدة مقالات مثيرة للاهتمام
- تاريخ إنشاء رواية ابنة الكابتن بوشكين
جاءت فكرة هذا العمل إلى ألكسندر سيرجيفيتش في بداية عام 1833. في ذلك الوقت، كان لا يزال يعمل على "دوبروفسكي" والمقال التاريخي "تاريخ بوجاتشيف".
- أين ينتهي "الحلم" ويبدأ "الهدف"؟ مقال النهائي
الإنسان وهو على قيد الحياة يحلم. هذا هو واحد من أروع الأشياء على وجه الأرض. الأحلام مهمة، فهي توجه الطاقة. ينسى الناس هذا الأمر، ويعتقدون أن الأحلام شيء غبي ويتساءلون لماذا لا تسير حياتهم على ما يرام.
- مقال داخلي في قصيدة غوغول "النفوس الميتة".
قصيدة "النفوس الميتة" كتبها الكاتب الروسي الشهير نيكولاي فاسيليفيتش غوغول. يعتبر هذا العمل أحد الأعمال التي يتعرف من خلالها كل من تلاميذ المدارس والأفراد الناضجين على الكاتب.
استيقظت من بعض يطرق. فتحت عيني، أدركت أن الشمس لم تشرق بعد، وقررت أن أحاول النوم مرة أخرى. لكن كل محاولاتي ذهبت سدى. بالإضافة إلى ذلك، لم يطرق يطرق راحة.
كل واحد منهم لا يعرف لماذا ولدوا. كل شخص لديه هدفه الخاص، مهمة فردية. على أية حال، أريد أن أصدق ذلك
وزارة التربية والتعليم بجمهورية تتارستان
مدرسة شاملة №15
كلمات الحب لفلاديمير فلاديميروفيتش ماياكوفسكي
مكتمل:
طالب في الصف 11 أ
مانابوف رايس
تم الفحص بواسطة: Ermolaeva L.A.
مقدمة
"يسقط حبك" 1912 - 1917 5
"أنا أحبك بلا كلل وحقيقة!" 1917-1930
فهرس
"الحب هو الحياة، وهذا هو الشيء الرئيسي. القصائد والأفعال وكل شيء آخر يتكشف منه. الحب هو قلب كل شيء. إذا توقف عن العمل، فإن كل شيء آخر سيموت، ويصبح غير ضروري وغير ضروري. ولكن إذا كان القلب يعمل، فلا يمكنه إلا أن يظهر نفسه في كل شيء.
من غير المنطقي الحديث عن أهمية هذا الموضوع. موضوع الحب أبدي. بمرور الوقت، تتغير وجهات النظر والأفكار حول المكان الذي يشغله الحب الحياة البشريةولكن في الشخص - لاستخدام استعارة ماياكوفسكي - "نار القلب" لا تنطفئ. الموضوع لا يشيخ أبدًا: الأجيال تتغير ويأتي إلى الحياة أشخاص تُسمع لهم كلمات الحب لأول مرة.
تتمثل مهمة عملي في الكشف عن المعنى الموجود في النقوش، لأن هذا النوع من "القلب الصلب" على وجه التحديد هو المحب وبالتالي يستجيب لكل شيء في العالم الذي يتم الكشف عنه في كلمات ماياكوفسكي، لرؤية ماياكوفسكي الحقيقي - "حية وليست مومياء." للقيام بذلك، لا بد لي من الإجابة على أسئلة مثيرة للاهتمام: من وكيف أحب هذا الشخص وماذا جلب له هذا الشعور، لماذا "كتلة الحب" لا تنفصل بالنسبة له عن "كتلة الكراهية"، لمعرفة ما هو مخفي وراء شفقته ووقاحته المسرحية.
اخترت هذا الموضوع لأنه بالنسبة لماياكوفسكي، فإن الشعور الذي يربط بين شخصين لا يفصلهما عن العالم. إن الشعور الذي يجبر الإنسان على عزل نفسه في عالم ضيق ("في عالم شقة صغيرة") لا ينفصل بالنسبة للشاعر عن الأشياء القديمة التي يكرهها، فالقلب المحب يحتوي على العالم كله. لا يمكن تحقيق المثل الأعلى للحب الذي أكده الشاعر إلا في مستقبل مشرق، حيث يتحرر الشخص من أغلال الماضي التي لا تزال تقيده حتى اليوم، والتي تجسيدها بالنسبة لماياكوفسكي هو النزعة التافهة بمصالحها الأساسية ومصالحها اليائسة. الابتذال. ومهمة الشعر هي تسريع الطريق إلى المستقبل، وإعطاء الفرصة، والتغلب على "الهراء اليومي" ("هل تستبدل الحب بالشاي؟ هل تستبدل الحب بالجوارب الرتقية؟")، لتشغيل "السطر" بالخط إلى حياة مذهلة."
إن الشعور الذي يربط بين الاثنين يثير في قصائد ماياكوفسكي شعوراً بالحنان الملامس لجميع الكائنات الحية، والشعور بالقرابة مع العالم كله وحتى الكون.
القصائد المبنية على "دوافع شخصية" عميقة وفي هذه الحالة تصبح قصائد عن السعادة العالمية - ولا يوافق الشاعر على أي شيء أقل من ذلك:
ما هي النقطة -
هل هي ممكنة؟
حتى أن الأرض بلا حب
حتى يتسنى للجميع
غابة الإنسان.
في الواقع، تشغل كلمات الحب مساحة صغيرة في شعر ماياكوفسكي، ولكن في القصائد التي نتحدث فيها عن شيء مختلف تمامًا، تظهر كلمة "الحب" مرارًا وتكرارًا. لأن الشاعر يتحدث عن الحياة التي هي فارغة ولا معنى لها إذا لم يكن هناك مكان لهذا الشعور فيها.
"يسقط حبك" 1912 – 1917
يمكن تقسيم عمل ماياكوفسكي إلى فترتين: ما قبل الثورة (1912-1917) وما بعد أكتوبر (1917-1930). كان موضوع الحب أحد الموضوعات الرائدة في إبداع ما قبل أكتوبر. تم عرض موضوع الحب في "Cloud in Pants" الذي أصبح محوريًا في "Spine Flute" في قصيدة "الرجل" وفي قصيدة "Lilichka" وفي العديد من قصائد الشاعر الشاب المبكرة. كان ماياكوفسكي ينجذب دائمًا نحو الفهم الاجتماعي لهذا الموضوع الحميم. إن تصوير الحب غير المتبادل، الذي يميز الغالبية العظمى من قصائد وقصائد ما قبل الثورة، سمح للشاعر بالكشف عن مأساة الإنسان في عالم الرأسمالية، حيث يخضع كل شيء - بما في ذلك الحب - للنقاء النقدي.
تجسدت أيضًا أشكال الألم والمعاناة الموضحة في أعمال ماياكوفسكي في الفترة من 1912 إلى 1913 في قصيدة "سحابة في السراويل". بالفعل في الجزء الأول من القصيدة، يظهر القارئ أمام صورة شخص يعاني بشدة، أصيب بالحب.
ومع ذلك، فإن الفكرة الرئيسية لهذا العمل، مثل الأعمال الأخرى لإبداع ماياكوفسكي ما قبل الثورة ("الفلوت العمود الفقري"، "الرجل")، هي معاناة البطل الغنائي من الحب بلا مقابل، والذي يتطور إلى صرخة احتجاج ضد العالم (أربع صرخات من أربعة أجزاء: "يسقط حبك"، "يسقط فنك"، "يسقط نظامك"، "يسقط دينك")، حيث المال والثروة فوق كل شيء. بمعنى آخر، تثير القصيدة مسألة محاربة المجتمع الذي يحكم على الإنسان بالمعاناة. في الوقت نفسه، يتم انتقاد الأسس الأربعة الأكثر أهمية للمجتمع البرجوازي - أخلاقه وفنه ونظامه وأيديولوجيته. ترتبط الأجزاء الأربعة للقصيدة ارتباطًا عضويًا ببعضها البعض، وتتدفق من بعضها البعض. إن مأساة الحب غير المتبادل تصبح "الصرخة" الأولية التي تولد الاحتجاج ضد العالم البرجوازي ككل.
تكمن أهمية القصيدة في حقيقة أن هناك محاولة للكشف عن الخلفية الاجتماعية للمأساة: ماريا (نموذجها الأولي كان ماريا دينيسوفا، محبوبة ماياكوفسكي) غادرت إلى أخرى، لأنه في هذا المجتمع الصيغة الرهيبة "المال - الحب" - "العاطفة" تعمل، والتي بموجبها يعتمد الحب على قوة رأس المال. صحيح أن الطبيعة الاجتماعية لصراع الحب لم يتم الكشف عنها بالكامل. سيتم ذلك في أعمال ماياكوفسكي اللاحقة. في "السحابة..." لا يوجد سوى تلميح لسبب ترك ماريا للبطل الغنائي. ولكن من المهم التأكيد على أن الاتجاه قد ظهر بالفعل هنا والذي حدد الشخصية مزيد من التطويرموضوع الحب في إبداع ما قبل أكتوبر.
كل شيء في القصيدة كان مذهلاً: من العنوان إلى السطر الأخير. كان يطلق عليه في الأصل "الرسول الثالث عشر". وفقًا للإنجيل، كان للمسيح اثني عشر تلميذًا - رسلًا ومبشرين بالإيمان. يعلن ماياكوفسكي نفسه الرسول الثالث عشر، ويعلن للعالم حقيقة جديدة، والتي تنقح الأفكار الموجودة حول الخير والشر. وعندما قرأ الرقباء القصيدة قالوا للمؤلفين: "ماذا، هل تريدون أن تذهبوا إلى الأشغال الشاقة؟" اضطر ماياكوفسكي إلى تغيير العنوان إلى "سحابة في السراويل".
على الرغم من أن النموذج الأولي للبطلة كان ماريا دينيسوفا، فقد خصص ماياكوفسكي فيلم "Cloud in Pants" لليلا بريك، التي التقى بها في عام 1915 ووقع في حبها على الفور. منذ تلك اللحظة، أصبحت ليليا يوريفنا بريك هي الملهمة والمرسل إليها الوحيدة كلمات الحبسادة
قصائد ماياكوفسكي في العقد الأول من القرن العشرين (الفلوت العمود الفقري (1915)، الإنسان (1916-1917)) بدءًا من الوضع الذي كان حاضرًا بالفعل في حياة المؤلف، تواصل العمل على إنشاء "أسطورة ماياكوفسكي". تمت إضافة جانب جديد إليه - الحب اليائس لامرأة تحمل اسم L. Brik ومظهره المميز.
في عام 1915، احتج ماياكوفسكي مرة أخرى على العالم الخالي من الروح، وأدى احتجاجه إلى حلم الحب النقي في قصيدة "الفلوت العمود الفقري".
البطل الغنائي في "The Spine Flute" لا يتمتع بالتناقض الذي يتمتع به بطل "Cloud in Pants"، فهو محب ولكن مرفوض، ليس سوى الجانب الذي يعاني. ومع أنه يسمي الله "المفتش الأعلى"، إلا أنه لا يخاطبه بالتهديد، بل يطلب منه وقف المعاناة التي لا تطاق:
فقط -
هل تسمع! -
خذ اللعينة بعيدا
الذي جعله المفضل لدي!
أصبحت فكرة قوة المال المعطلة في المجتمع الرأسمالي، التي تم التعبير عنها في "سحابة في السراويل"، هي الفكرة الرائدة في قصيدة "الفلوت العمود الفقري":
الجميع يدفع ثمن المرأة.
إذا الآن
أنت بدلاً من الفساتين الباريسية الأنيقة
سوف أرتدي دخان التبغ.
حقيقة أن الشاعر لم يجد السعادة في الحب حتى ذلك الحين تتجلى في أعمال ماياكوفسكي الأخرى من 1916 إلى 1917.
في عام 1916، أهدى ماياكوفسكي قصيدة "ليليتشكا" إلى ليليا بريك، والتي كان المقصود منها "بدلاً من الرسالة" نقل "مرارة الشكاوى المهينة". الحب غير المتبادل للبطل الغنائي معلق على حبيبته "بوزن ثقيل". ومرة أخرى يظهر موضوع الغيرة، الذي أثير في "The Spine Flute":
بالإضافة إلى حبك،
لا توجد شمس
لكني لا أعرف أين أنت ومع من.
"ليليتشكا!"
وبدلا من ذلك حتى الصباح الباكر
خائفة من أنهم أخذوك بعيدا لتحبي،
وقام بقص الصراخ إلى أسطر،
بالفعل نصف صائغ مجنون.
"الفلوت العمود الفقري"
في قصيدة "الإنسان" المكتوبة عام 1917، والتي تبدو وكأنها ترنيمة لخالق الإنسان، يظهر الحب في صور لا تعبر إلا عن المعاناة:
إنهم يثرثرون علي
أصفاد،
حب الألفية...<…>
أكثر حدة -
محاطة بالنار،
على نار غير مشتعلة
حب لا يمكن تصوره.
السرد في قصيدة "الإنسان" مبني على نموذج الإنجيل (عيد الميلاد، الحياة، الآلام، الصعود، إلخ)، ولكن تم وضع بطل غنائي مكان يسوع، وهو فلاديمير ماياكوفسكي نفسه.
في قصيدة "الإنسان"، ينتقل ماياكوفسكي إلى تمجيد الشخص العادي، الذي "لم تُضاء أي علامات" في عيد ميلاده، وليس الرسول كما في "السحابة...". ويؤكد الشاعر الإمكانات اللامحدودة للإنسان حقًا. نعم، يقول ماياكوفسكي، الإنسان جميل منذ ولادته، إنه "غير مرئي" تمامًا، كل حركة يقوم بها هي "معجزة ضخمة لا يمكن تفسيرها"، يداه الرائعتان جميلتان، "أثمن عقله" رائع، "الكتلة المهيبة" " ممتاز - القلب، الشخص كله - "معجزة غير عادية في القرن العشرين". لكن قوانين الرأسمالية القاسية واللاإنسانية تشل بلا رحمة هذه "المعجزة"، وتحوله إلى عبد لرأس المال. ولا مكان للحب الحقيقي في هذا العالم القبيح.
"أنا أحبك بلا كلل وحقيقة!" 1917-1930
ماياكوفسكي البطل الغنائي
أكتوبر العظيم ثورة اجتماعيةبتحرير الإنسان، خلق الظروف لانتصار الحب، الحب كسعادة وفرح. كانت هذه الفكرة هي التي وجدت تعبيرًا حيًا بشكل خاص في قصيدة "أنا أحب" (1922). في الوقت الذي يتكشف فيه الجدل: ما إذا كان يمكن للكاتب الحديث ويجب عليه أن يلجأ إلى التجارب الحميمة، إلى موضوع الحب، يخصص ماياكوفسكي هذه القصيدة لليليا بريك.
هذا عمل عن حب الإنسان بكل مظاهره، عن الحب بالمعنى الأوسع للكلمة، هذه أغنية عن كيف نشأ الحب البشري وازدهر واكتسب أشكاله الناضجة. هذا يحدد تكوين القصيدة. ومن المستحيل عدم الالتفات إلى الترتيب الذي تم ترتيب الفصول به: "الأولاد"، "الشباب"، "جامعتي"، "الكبار"، إلخ. أمامنا شخصية الإنسان في التطور، أو بالأحرى في تكوين الشعور بالحب.
بالفعل في الفصل الأول، "كصبي"، تنشأ القدرة على الحب في البطل الغنائي للقصيدة. لكن الحب هنا يعمل كقدرة على إدراك العالم والطبيعة والشعور بها - الشمس والأنهار و"صخور المائة ميل". لذا فإن ماياكوفسكي، بالفعل في بداية القصيدة، يوسع الموضوع بشكل كبير: مجال الحب لا حدود له مثل منطقة المشاعر الإنسانية.
هذا الفهم لطبيعة الحب هو أيضًا سمة من سمات الفصول اللاحقة، مما يعكس "التطور الغريب لقلب البطل"، وتحول "قلب" الصبي إلى "قلب صلب"، عندما
نمت كتلة القلب بشكل هائل:
حب بالجملة,
كراهية كبيرة.
"مجتمع الحب" - هكذا حدد ماياكوفسكي موقف بطله تجاه كل شيء جميل في الحياة، والذي ينفتح عليه قلبه، وما "يدخله بالعواطف". لكن "كتلة القلب" هذه تتضمن أيضًا "قدرًا هائلاً من الكراهية" لكل شيء مثير للاشمئزاز في الحياة. تأكيدًا لحق الإنسان في الكراهية باسم الحب، يوضح ماياكوفسكي، خلال تطور بطله الغنائي، كيف تصبح مشاعره ذات معنى اجتماعيًا. يتم تسهيل ذلك من خلال فهم البطل لجوهر العلاقات الاجتماعية في العالم البرجوازي - سواء حياة المشردين في مدينة رأسمالية، والتي علمته منذ الطفولة أن "يكره البدينين"، والتعرف المبكر على ثقب الباب في الزنزانة رقم 103 من الكنيسة. سجن بوتيركا والعديد من "جامعات" الحياة الأخرى.
يشار إلى أنه من أصل أحد عشر فصلاً من قصيدة "أنا أحب" سبعة فصول مخصصة للشعور بالحب الإنساني بالمعنى الأوسع للكلمة (الحب باعتباره القدرة على الاستيعاب والاستيعاب في الذات العالم) ، وفقط من الفصل الثامن ("أنت") يتم تضمين موضوع الحب "التقليدي" لها في القصيدة.
على عكس "الشعراء الغنائيين ذوي الشعر المجعد" في قصيدة ماياكوفسكي، يظهر حب المرأة كأحد مظاهر قدرة قلب الإنسان على الشعور بالحياة وإدراكها بنشاط بجميع مظاهرها.
تنتهي عبارة "أنا أحب" بنوع من قسم الإخلاص والثبات في الحب:
الحب لن يغسل
لا شجار
ليس ميلا.
أعتقد ذلك
تم التحقق
تم التحقق.
رفع الآية ذات الأصابع بشكل رسمي ،
أقسم -
غير قابل للتغيير وصحيح.
البطل الغنائي يعلن بصوت عال كم يحب. وكان حبه قريبًا ومفهومًا للإنسان الجديد، باني المجتمع الاشتراكي، بتصوره النشط للحياة، ونزاهته، وعمقه وثباته في الشعور، والتفاؤل الذي لا ينضب، الذي يتخلل القصيدة بأكملها - من الأول إلى السطر الأخير.
إن حل موضوع الحب في قصيدة «حول هذا» التي كتبت في العام التالي، 1923، أكثر تعقيدًا وتناقضًا. يرجع تعقيد هذا العمل إلى حد كبير إلى حقيقة أنه قصيدة مأساوية. يتم الكشف عن صورة البطل الغنائي هنا في وضع درامي للغاية، في صراع مأساوي.
في خريف عام 1922، بدأت العلاقة بين ماياكوفسكي وإل يو. تعرضوا لأزمة، ونتيجة لذلك قرروا العيش منفصلين لمدة شهرين. كان على ليليا وماياكوفسكي إعادة النظر في موقفهما من الحياة اليومية والحب والغيرة والجمود الحياة اليومية، إلى "حفلة الشاي" وما إلى ذلك. حاول ماياكوفسكي القيام بذلك؛ ومع ذلك، فإن أشهر من الفحص الذاتي لم تؤد إلى تغييرات كبيرة في حياتهم، ولم يكن الأمر يهم ماياكوفسكي - طالما استمروا في البقاء معًا. في 28 فبراير، في الساعة الثالثة بعد الظهر، انتهت "مدة سجن" ماياكوفسكي؛ التقيا بليليا في المحطة للذهاب معًا إلى بتروغراد لبضعة أيام. عند دخولها المقصورة، قرأ لها ماياكوفسكي القصيدة المكتملة للتو "حول هذا" وبدأ في البكاء...
"لأسباب شخصية تتعلق بالحياة المشتركة" - هكذا وصف قصيدته عن الحب. وينطبق هذا التعريف على جميع قصائد حبه. تجلت غنائية ماياكوفسكي المميزة والأصلية في حقيقة أن أي موضوع شعري، إذا كان مفتونًا به، كان شخصيًا بالنسبة له. لم يكن التقسيم إلى كلمات مدنية وحميمة موجودًا بالنسبة له - فقد اندمجت هذه الأنواع المنفصلة سابقًا في قصائده في سبيكة لا تنفصل. إذا أصبح الموضوع السياسي في قصائد ماياكوفسكي شخصية، فإنه يتحدث في نفس الوقت عن الشعور الإنساني الأكثر حميمية كمواطن شاعر. وليس من قبيل الصدفة أن فكرة وحدة الشخصي والعام معلنة بوضوح في السطور الأخيرة من القصيدة، حيث يعبر الشاعر عن رغبته العميقة:
ليعيش
عدم التضحية بالمنزل من أجل الثقوب.
على الأقل في سلام
الأرض على الأقل - الأم.
كتب ماياكوفسكي قصيدة اعترافية غريبة. يبدو أن الأمر يتعلق حقًا "بهذا"، ولكن إذا قرأته، فهو لا يزال يتعلق بشيء آخر. لا عجب أن موضوعه لم يذكر اسمه مباشرة. "حول ماذا، حول هذا؟" - يسأل المؤلف ولسبب ما يستبدل كلمة "حب" التي اقترحتها القافية بحذف. مصدر القصيدة هو التهديد بالانفصال عن حبيبته، وهو تهديد يكاد يكون قاتلًا: "الآن أشعر أنني قد انتزعت تمامًا من الحياة، وأنه لن يحدث أي شيء آخر على الإطلاق"، هتف المؤلف في رسالة من وقت إنشاء "حول هذا". جميع المبالغات والأضداد والتدرجات تخضع هنا لشيء واحد - التعبير عن كثافة غير عادية من المشاعر. ولكن إذا تجاهلنا كل الخيال العلمي، فإن كل صور التحولات المجازية، كما هو الحال دائمًا، تحقق كل منها بمهارة وإسهاب. مجازي، ستبقى هناك عدة لحظات مشرقة وقوية، حيث يتم التعبير عن نفس الدوافع الأساسية كما في قصائد وقصائد ما قبل أكتوبر: الاستياء والغيرة والكراهية.
البيئة اليومية لحبيبه: الغربان الضيوف، الأصدقاء المنافسون - هذه هي العقبة الرئيسية في طريق حبه. هذا ما كانت تسمى به كل الكلمات السيئة التي كانت تستخدم في ذلك الوقت. كان حب "لها" في ظروف "الطين اليومي" غير مقبول بالنسبة للشاعر. والأدهى والأمر، أصل المأساة، أن الحبيبة نفسها جزء لا يتجزأ من كل هذا، وإذا لم يلومها على شيء، فما ذلك إلا لأنه يحبها. حب ماياكوفسكي مأساوي، ميؤوس منه، والعقبة في طريقه لا يمكن إزالتها، على الأقل في هذه الحياة اليوم. لكن قصيدة ماياكوفسكي عام 1923 تحتاج إلى مخرج متفائل، فبدونه لا يمكن أن تتم. ويجد ماياكوفسكي مثل هذا المخرج، مما أسفر عن مقتل نفسه وإحياءه في المستقبل، في القرن الثلاثين البعيد والرائع، قرن الشيوعية، الذي يصور على أنه وقت انتصار الحب الحقيقي، عندما يتحقق حلم الشاعر - "حتى يتدفق الحب في جميع أنحاء الكون." ويتوجه الشاعر إلى أهل المستقبل فيقول:
القرن الثلاثين
سوف تتفوق على القطعان
لقد تمزق القلب بسبب الأشياء الصغيرة.
في الوقت الحاضر غير محبوب
هيا نمسكه
جودة النجوم في ليالي لا تعد ولا تحصى.
فهم ماياكوفسكي لطبيعة الحب في فترته الأخيرة المسار الإبداعيتجد تعبيرها الأكثر وضوحًا في "رسالتين" شعريتين - "رسالة إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب" و "رسالة إلى تاتيانا ياكوفليفا". تم إنشاء القصائد في خريف عام 1928 أثناء إقامة ماياكوفسكي في باريس، وكانت مستوحاة من شعور قوي وعميق تجاه تاتيانا ياكوفليفا. التقت بها ماياكوفسكي في باريس حيث وصلت عام 1925 قادمة من روسيا السوفيتية بدعوة من عمها الفنان. ولكن (وهذا هو ما يميز ماياكوفسكي) فإن "رسالته إلى الرفيق كوستروف..." لا تتعلق بالحب فحسب، بل تتعلق بجوهر الحب.
يثير الشعور بالقوة المشتعلة حاجة ملحة لفهم الذات وإلقاء نظرة جديدة على العالم. بطريقة جديدة: بالنسبة لماياكوفسكي، الحب هو شعور يعيد بناء الشخص، ويخلقه حرفيًا، ويضاعف قوته.
وكما هو الحال غالبًا مع الشاعر، فإن أخطر الأمور يتم الحديث عنها بجرعة من السخرية:
أنا أتكلم أسناني -
توافق على الاستماع.
لكن القصيدة تتكشف - وتصبح شفقة القصيدة التي تسعى جاهدة للوصول إلى جوهر الحياة البشرية لشرح ما يسمح لـ "محرك القلب المتجمد" ببدء العمل مرة أخرى ملحوظة بشكل متزايد. ما يتجلى هنا ليس شغفًا يعمي الإنسان، بل شعورًا أرضيًا بهيجًا يمتلئ بالقوة الإبداعية. وبينما تتكشف هذه الفكرة، تختفي جدران القاعة التي بدأ فيها الحديث: يندفع ضجيج الشارع، وتنتشر السماء المرصعة بالنجوم فوق رؤوس العشاق.
في حديثه عن جوهر الحب، يتجنب الشاعر التجريد في حديثه. يُسمّى مرسل "الرسالة..." بالاسم، ويُدخل في النص من أحدث هذه العاصفة في القلب، والذي يخاطبه المونولوج الشعري. وفي القصيدة نفسها تفاصيل كثيرة متناثرة، تفاصيل لا تسمح للشعر بالانتقال إلى المرتفعات الضبابية: الحب الذي أحيا هذه السطور هو «إنساني، بسيط»، و«نشوة» شعرية تتجلى في الإعداد الأكثر استخدامًا يوميًا:
يرفع ضجيج المنطقة،
والطواقم تتحرك
أنا أكتب القصائد
في دفتر.
في الشارع،
ولكن لم يطرق على الأرض.
يفهم
بشر -
في النشوة.
إن الشعور الأرضي البسيط يتناقض مع ذلك "زوج المشاعر العابر" الذي يسمى "القمامة": يتحدث الشاعر عما يرفع الإنسان، عن العناصر ("الإعصار، النار، اقتراب الماء في نفخة")، التي لها القوة الواهبة للحياة. ومرة أخرى، كما هو معتاد، فإنها تساهم في التجسيد الحرفي لمفاهيم مجردة بطبيعتها. إن اسم كوبرنيكوس العظيم المنطوق هنا يعطي فكرة عن المقياس وحده الذي يستحق الشعور المعني. وفي الوقت نفسه، تتحقق فكرة القوة التي تمنحها للإنسان في صورة سامية مبهجة:
كن محبا -
هذا يعنى:
في عمق الفناء
وحتى ليل الغراب،
مشرقة بفأس ،
تقطيع الخشب،
لا يقلل الشاعر في أي مكان من شفقة القصائد حول ما يسمح للقلب البشري بالعمل، بل يخمده بمهارة. بادئ ذي بدء، بمساعدة المفارقة:
أحلام الرؤى
إلى الغطاء.
وبين الدببة
سوف تنمو الأجنحة.
تكشف القصائد عن جوهر الحب جوهر الإبداع الشعري كما فهمه ماياكوفسكي. وهذا أمر طبيعي، لأن ما يجعل الإنسان شاعرا هو الشعور بالتحرر من أي نوع من المصلحة الذاتية، مما يبعث في الحياة الكلمات الرقيقة الموقرة. لكنهم، من خلال إعطاء الفرصة لـ "عشاقين للنظر إلى النجوم من شرفة المراقبة ذات اللون الأرجواني"، لديهم القدرة على "رفع وقيادة وجذب ما أضعفته العين".
يشار إلى أن "رسالة إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب" كانت موجهة إلى مسؤول - محرر كومسومولسكايا برافدا إيه إس مارتينوفسكي. يبدو أن المحادثة مع من تحب عن الحب تأخذ طابعًا عامًا. ولا يمكن أن يكون الأمر مختلفاً، خاصة إذا تذكرنا أنه لمخاطبة الجمال «المزين بالفراء والخرز»، تظهر كلمة «رفيقة» والكلمات الموجهة إليها: «لقد قطعت الخيط إلى موسكو». تم الكشف عن معناها في "الرسالة إلى تاتيانا ياكوفليفا". ولكن حتى في أول الحرفين هناك ملاحظة مرارة أن الحبيب على الجانب الآخر.
في القصيدة الموجهة إلى تاتيانا ياكوفليفا وغير المخصصة للنشر، كما هو الحال في "رسالة إلى الرفيق كوستروف..."، يظهر الموضوع من جانب درامي مختلف. من الصعب - بل ومن الضروري الآن - أن نفهم لماذا لا يستطيع الحب المتبادل، بناءً على شهادة المعاصرين، أن يجلب السعادة.
مرارًا وتكرارًا، في كل قصيدة، نحن مقتنعون بأن كلمات حب ماياكوفسكي تبدو متحضرة حقًا:
سواء في قبلة اليدين أو الشفاه،
في أجساد المقربين المرتعشة
الأحمر هو لون جمهوريتي
يجب أن يحترق أيضًا.
وفي «الرسالة» الموجهة فقط إلى المرأة التي يحبها، «أنا» لا ينفصل عن «نحن»، مصير وسعادّة من يحبون من أقدار «مئة مليون».
كل من "الرسائل..." والمقدمة الغنائية الثانية للقصيدة حول الخطة الخمسية، التي بدأت بعد ذلك ولكن لم تكتمل أبدًا، تدهشان بضبط النفس في النغمة، والتوتر الذي لا يتطاير، بل يتعمق في الآية - كل هذا يشهد على عمق الشعور ونزاهته. وبالتالي سلامة الشخصية التي يتجسد فيها هذا الشعور.
خاتمة
لم تكن وقاحة شكل القصائد وفظاظة سلوك ماياكوفسكي وسيلة للصدمة والرغبة في جذب الانتباه إلى الذات فحسب، بل كانت أيضًا دفاعًا عن النفس، مثل "السترة الصفراء" الشهيرة "التي بها الروح" ملفوفة من عمليات التفتيش." تحت قناع مثيري الشغب في الشارع اختبأت روح الشاعر اللطيفة والمحبة. من المستحيل عدم الشعور بالجمال المأساوي للقصائد التي ضربت القلب: "ليليتشكا!"، "رسالة إلى الرفيق كوستروف حول جوهر الحب"، القصائد: "الفلوت العمود الفقري"، "الرجل"، وما إلى ذلك. لقد عكسوا موقف الشاعر المتعطش للحب والتعاطف والتفاهم ولكنه محكوم عليه بالوحدة في هذا العالم "الخالي من الحب". يميل ماياكوفسكي إلى المبالغة في مشاعره، وشعره تحت تيار من التوتر الشديد للمشاعر. إن حب الشاعر لا يقاس، لا حدود له، إنه «نار القلب»، مرض جميل:
ابنك مريض جميل!
قلبه يحترق..
ترتبط كلمات حب ماياكوفسكي ارتباطًا وثيقًا بالتجارب الشخصية. لكن لا يمكن إنكار أن كل شعره حضاري حقًا، ولا يمكن إلا أن يؤثر على كلمات حبه: "في قبلة الأيدي، الشفاه، في ارتعاش جسد المقربين مني، يتوهج أيضًا اللون الأحمر لجمهورياتي". ". إذا أصبح الموضوع السياسي في قصائد ماياكوفسكي شخصية، فإنه يتحدث في نفس الوقت عن الشعور الإنساني الأكثر حميمية - عن الحب - كمواطن شاعر. "لأسباب شخصية تتعلق بالحياة اليومية المشتركة" - هكذا وصف قصيدة حبه "حول هذا". وينطبق هذا التعريف على جميع قصائد حبه.
في قصائد ماياكوفسكي، يتم توتر جميع المشاعر إلى الحد الأقصى، فهو ليس نموذجيا للقصائد ذات الطبيعة الوصفية الهادئة. يمكن لشعر ماياكوفسكي أن يكون معبرًا إلى حدٍ ما، لكنه لا يكون بطيئًا أبدًا. الغنائي، وفقا لماياكوفسكي، يعني فعالة ونشطة، مصممة ليس فقط للتعاطف، ولكن قبل كل شيء لتواطؤ القارئ. وينعكس مزاجه العاطفي المفعم بالحيوية في أعماله: "ضخم - حب، ضخم - كراهية". "بالنسبة له، المحرض، القائد صاحب الصوت العالي"، لا يكفي أن يحكي عن الحب فحسب، بل من المهم بالنسبة له أن يقنع القارئ، ليصل إلى قلبه. تكمن قوة الكلمات في شحنها بشعور كبير وفكرة كبيرة. وماياكوفسكي على حق: "إن الوصف وانعكاس الواقع ليس لهما مكان مستقل في الشعر". الشاعر لا يخبر ولا يخبر بل يقنع ويثبت.
أعتقد أن موضوع الحب هو محور أعمال ماياكوفسكي، على الرغم من قلة الأعمال المخصصة له.
الحب لن يغسل
لا شجار
ليس ميلا<…>
التدريس
هل تحتاج إلى مساعدة في دراسة موضوع ما؟
سيقوم المتخصصون لدينا بتقديم المشورة أو تقديم خدمات التدريس حول الموضوعات التي تهمك.
تقديم طلبكمع الإشارة إلى الموضوع الآن للتعرف على إمكانية الحصول على استشارة.
