Орыс символизмі - бет-бейнесін өзгерткен жалпы мәдени өрлеудің бөлігі Орыс өркениеті 1890-1910 жылдар аралығында Бұл әрі эстетикалық, әрі мистикалық қозғалыс болды: ақындық шеберлік деңгейін көтерді және символизм сөзінің өзінде бейнеленген әлемге сырлы және діни көзқарас біріктірді. Мектептің атауы француздық символистер мектебінен алынған, дегенмен орыс символистері француз аталарының шығармаларымен таныс болған. Эдгар Пооларға француз ақындарының кез келгеніне қарағанда тереңірек әсер еткені сөзсіз.

күміс дәуіріорыс поэзиясы. Символизм. Акмеизм. Футуризм. Бейне оқулық

Француздар мен орыс символистерінің басты айырмашылығы – француздар үшін символизм поэтикалық көріністің жаңа түрі ғана болды, орыстар да оны философияға айналдырды. Олар ғаламды белгілер жүйесі ретінде қарастырды. Олар үшін заттардың нақты мәні ғана емес, сонымен бірге басқа дүниедегі нәрсенің көрінісі ретінде де болды. Атақты сонет Бодлер Корреспонденциялар (Сәйкестік) сөзімен « des forêts de symboles» ( «Рәміздер ормандары») шындыққа осы метафизикалық қатынастың ең толық көрінісі болып саналды және « les parfums, les couleurs et les sons se répondent» (« дыбыс, иіс, пішін, түс жаңғырығы ...») Орыс символистерінің сүйікті ұранына айналды. Оларға соңғы көріністегі жолдар да ұнады Фауст: « Alles verganglicheist nur ein Gleichniss» (« өтпелі нәрсенің бәрі тек қана көрініс«). Дүниенің «рәміздер орманы» ретіндегі идеясы орыс поэзия мектебінің бүкіл мектебіне айқын метафизикалық және мистикалық сипат берді. Жеке ақындардың бір-бірінен айырмашылығы олардың мистикалық философияға берген мәнінің дәрежесінде болды: кейбіреулер үшін (мысалы, Брюсов үшін) символизм ең алдымен өнердің бір түрі болды, ал «рәміздер орманы» оны құрудың материалы болды. Бірақ басқалары үшін (Вячеслав Иванов, Блок және Белый) символизмді метафизикалық және мистикалық философияға, ал поэзияны осы «теургияның» қызметшісіне айналдыру маңызды болды. Ақындар арасындағы айырмашылық 1910 жылдар шамасында ушығып, бұл мектептің ыдырауына бірден-бір себеп болды.

Символистер стилі жағынан өте әртүрлі, бірақ олардың ортақ жақтары да көп. Біріншіден, олар әрқашан өте байсалды және салтанатты. Орыс символисті не десе де, ол үнемі айтады aeternitatis қосалқы түрі(мәңгілік көзқарас тұрғысынан). Ақын профандардың алдында эзотерикалық культтің діни қызметкері ретінде көрінеді. Оның бүкіл өмірі салт-дәстүрге айналды. Сологуб пен Блокта салттық салтанат «метафизикалық иронияның» өткір және ащы сезімімен біршама жойылады, бірақ тек Белыйда ол шынайы және қайтарылмайтын юмор сезіміне жол береді. Салтанаттан «биік сөзге» құмарлық туады. «Жұмбақ», «тұңғиық» т.б. – Мережковскийден таныс, символистердің сөздігінде жиі кездесетін сөздерге айналды.

Тағы бір ортақ қасиет - дыбыстардың эмоционалдық құндылығына мән беру. Ұнайды Малларме, Орыс символистері поэзия өнерін музыка өнеріне жақындатуға тырысты. Олардың еңбектерінде сөздердің логикалық мәні жартылай өшірілді; сөздер – әсіресе эпитеттер – тікелей мағынасы үшін емес, формасы мен дыбысы үшін ғана қолданылып, тек «фонетикалық ым-ишараға» айналған. Мағынаның дыбысқа ішінара бағынуы және сөздерді символ ретінде қолдану жалпыға ортақ қараңғылық әсерін тудырды, оны оқырмандар бұрыннан «декадентті» поэзияның еріксіз ерекшелігі деп есептеді.

Жаңа қозғалыстың алғашқы әлсіз белгілері шамамен 1890 жылы ең қарапайым азаматтық поэзиядан басталған екі ақынның шығармаларында пайда болды - Минскижәне Мережковский. Бірақ метафизикаға деген қызығушылықтан, метафораға деген қызығушылықтан және (Мережковский үшін) технологияның сәл жоғары деңгейінен басқа, олардың туындылары сексенінші жылдардағы поэзияның жалпы бағытынан аз ерекшеленді және ерекше құндылыққа ие болмады. Бальмонт пен Брюсов - бұл филисттік ақымақтыққа айналған нағыз ізашарлар - және олар шайқаста жеңіске жеткенде, сол қала тұрғындары оларды ғасырдың ең ірі ақындары деп таныды. Бальмонт пен Брюсов сол жылы баспада пайда болды (Балмонт жинағын шығарды Солтүстік аспан астында, Брюсовтың альманахта өлеңдері бар Орыс символистері) - 1894 жылы - өткен жылыбилік ету

Символизм «күміс ғасыр» поэзиясындағы ең маңызды құбылыс болды. 1890 жылдары позитивизмге және «қанатсыз реализмге» наразылық ретінде пайда болған Символизм шындықтың қайшылықтарынан мәңгілік идеялар саласына қашып кетуге, қайта құруға бағытталған эстетикалық әрекет болды. шынайы әлем... Символизмнің теориялық негіздерін Д.С. Мережковский 1892 жылы «Қазіргі орыс әдебиетінің құлдырауының себептері мен жаңа ағымдары туралы» атты лекциясында. Символистер үш негізгі элементті талап етті: мистикалық мазмұн; суретшінің жан дүниесінің тереңдігінен табиғи түрде туындайтын рәміздер; сезімдер мен ойларды білдірудің күрделі тәсілдері. Символизмнің мақсаты өнердің синтезі арқылы жүзеге асатын «идеалды адамзат мәдениетіне» көтерілу болды. Символизмнің негізгі ұғымы символ болды. Таңба – мағыналардың даму перспективасын қамтитын полисемантикалық аллегория. Қысқартылған түрде символ өмірдің шынайы, жасырын мәнін көрсетеді. Viach. Иванов былай деп жазды: «Символ өз мағынасында сарқылмайтын және шексіз болған кезде ғана шынайы таңба болып табылады. Ол көп қырлы, жан-жақты және соңғы тереңдікте әрқашан қараңғы ». Бірақ таңба да толыққанды бейне, оны құрамындағы мағыналарсыз қабылдауға болады.

Орыс символикасында екі тармақ болды - «аға символистер» (1890 жылдардың аяғы) және жас символистер (1900 жылдардың басы). «Ақсақалдар» өнерді құдайшылдықпен, діни идеялармен байланыстырды (Д.Мережковский, 3. Гиппий, К.Бал-Монт, В. Брюсов, Ф.Сологуб). Олар өздерінің поэзиясында жалғыздық, адамның өлімші екі жақтылығы, болмыстың танылмауы, алдын ала ескертулер әлеміне тартылу мотивтерін дамытты.

«Кіші» символистері (А.Блок, А. Белый, Виач. Иванов) оның құпия мәнін өмірден іздейді. Олардың рәміздері шындықпен байланысын сырттай атамай, шындықты бейнелеуі керек еді, ақылмен емес, интуитивті түрде танылды. «Кіші символистердің» философиялық негізін Әлемдік жан әлемді билейді деп есептеген Владимир Соловьевтің идеялары құрады. Ол Мәңгілік Әйелдік бейнесінде бейнеленген, ақын оған ұмтылуы керек, оны білдіруге тырысады. Символистер өз жұмыстарында қос әлем идеясынан шықты: шынайы дүние тек мәңгілік болмыстардың, ақиқат дүниенің ізін қалдырады. Сайттан алынған материал

Символистер поэзиясы ерекше тоналдығымен, жарқын эмоционалдылығымен, саздылығымен ерекшеленеді. Ол өзінің бейнелер жүйесін жасайды - Әдемі ханым, Мәңгілік әйелдік, Әлемнің жаны. Сондай-ақ сөздік құрылуда, онда «жұмбақ», «рух», «музыка», «мәңгілік», «арман», «тұманды елес» т.б. Әрбір символисттің негізгі символдық бейнелердің өз шеңбері болды.

19-20 ғасырлар тоғы - Ресей тарихындағы ерекше уақыт, өмір қайта қалпына келтірілген, моральдық құндылықтар жүйесі өзгерген уақыт. Бұл уақыттың негізгі сөзі - дағдарыс. Бұл кезең жақсы әсер етті әдебиеттің қарқынды дамуыжәне орыс әдебиетінің «Алтын ғасырына» ұқсастығы бойынша «Күміс ғасыр» деп аталды. Бұл мақалада ғасыр басында орыс мәдениетінде пайда болған орыс символизмінің ерекшеліктері қарастырылады.

Байланыста

Терминнің анықтамасы

Символизм – бұл әдебиеттегі бағыт,жылы Ресейде құрылған аяғы XIXғасыр. Бұл декаденциямен бірге терең рухани дағдарыстың жемісі болса да, реалистік әдебиетке қарама-қарсы бағыттағы көркем шындықты табиғи іздеуге жауап болды.

Бұл қозғалыс қайшылықтар мен шындықтан мәңгілік тақырыптар мен идеялар саласына шығу әрекетінің бір түріне айналды.

Символизмнің отаны Францияға айналды.Жан Морас өзінің «Le symbolisme» манифестінде алғаш рет гректің symbolon (белгі) сөзінен шыққан жаңа үрдіске атау береді. Өнердегі жаңа бағыт Ницше мен Шопенгауэрдің, Владимир Соловьевтің «Әлемнің жаны» шығармаларына негізделді.

Символизм өнерді идеологияландыруға қарсы күшті реакция болды. Оның өкілдері өздерінен бұрынғылар қалдырған тәжірибені басшылыққа алды.

Маңызды!Бұл ағым қиын уақытта пайда болды және қатал шындықтан идеалды әлемге қашудың бір түрі болды. Әдебиетте орыс символизмінің пайда болуы орыс символистерінің жинағының шығуымен байланысты. Брюсовтың, Бальмонттың, Добролюбовтың өлеңдері бар.

Негізгі белгілері

Жаңа әдеби ағым атақты философтардың еңбектеріне сүйеніп, адам жан дүниесінде қорқынышты шындықтан жасырынатын орын табуға тырысты. Негізгі арасында символизмнің ерекшеліктеріОрыс әдебиетінде мыналар бөлінеді:

• Барлық құпия мағына символдар арқылы берілуі керек.
• Ол мистика мен философиялық еңбектерге негізделген.
• Сөз мағыналарының көптігі, ассоциативті қабылдау.
• Үлкен классиктердің шығармалары үлгі ретінде алынады.
• Өнер арқылы дүниенің алуан түрлілігін ұғыну ұсынылады.
• Өз мифологияңызды құру.
• Ритмикалық құрылымға ерекше назар аударылады.
• Өнер арқылы әлемді өзгерту идеясы.

Жаңа әдеби мектептің ерекшеліктері

Жаңадан табылған символизмнің ізашарлары ол қарастырыладыА.А. Фет және Ф.И. Тютчев. Олар поэтикалық сөйлеуді қабылдауға жаңалық, болашақ ағымның алғашқы белгілерін салғандар болды. Тючевтің «Силентий» поэмасындағы жолдар Ресейдегі барлық символистердің ұранына айналды.

Жаңа бағытты түсінуге ең үлкен үлес қосқан В.Я. Брюсов. Ол символизмді жаңа әдеби мектеп ретінде қарастырды. Ол оны «нақылдар поэзиясы» деп атады, оның мақсаты былайша белгіленді: «Оқырманды гипноздау».

Жазушылар мен ақындар арасында алдыңғы қатарда, суретшінің тұлғасы және оның ішкі әлемі.Олар жаңа сын ұғымын бұзады. Оларды оқыту отандық ұстанымдарға негізделген. Бодлер сияқты батыс еуропалық реализмнің ізашарларына ерекше көңіл бөлінді. Алғашында Брюсов та, Сологуб та өз шығармашылығында оған еліктесе, кейін әдебиетке деген өзіндік көзқарасын тапты.

Сыртқы әлемнің объектілері қандай да бір ішкі тәжірибенің символына айналды. Орыс символистері орыс және шетел әдебиетінің тәжірибесін ескерді, бірақ ол жаңа эстетикалық талаптарға сай болды. Бұл платформа құлдыраудың барлық белгілерін сіңірді.

Орыс символизмінің гетерогенділігі

Келе жатқан күміс дәуір әдебиетіндегі символизм іштей біртектес құбылыс емес еді. 90-жылдардың басында онда екі ағым ерекшеленді: үлкен және кіші символист ақындар. Көне символизмнің белгісі поэзияның әлеуметтік рөлі мен оның мазмұнына өзіндік ерекше көзқарасы болды.

Олар бұл әдеби құбылыстың сөз өнерінің дамуындағы жаңа кезең болғанын алға тартты. Авторлар поэзияның мазмұнына аса мән бермеді және оған көркемдік жаңару қажет деп есептеді.

Ағымның жас өкілдері қоршаған әлем туралы философиялық және діни түсінікті ұстанушылар болды. Олар ақсақалдарға қарсы шығып, тек орыс поэзиясының жаңа дизайнын мойындағаны және бір -бірінен ажырамайтыны туралы ғана келісімге келді. Жалпы тақырыптар, суреттер біріккен сыни көзқарасреализмге. Мұның бәрі олардың 1900 жылғы «Весы» журналы шеңберіндегі ынтымақтастығына мүмкіндік берді.

орыс ақындары мақсаттар мен міндеттерді басқаша түсіндіОрыс әдебиеті. Аға символистер ақынды тек көркемдік құндылық пен тұлғаның жасаушысы деп санайды. Кішілер әдебиетті өмір сүру деп түсінді, олар өмір сүрген дүниенің құлап, оның орнына жоғары руханият пен мәдениетке құрылған жаңа дүниенің келетініне сенді. Брюсов бұрынғы поэзияның бәрі «гүлдер поэзиясы» болғанын, ал жаңасы түс реңктерін көрсететінін айтты.

Ғасыр басындағы әдебиеттегі орыс символикасының айырмашылықтары мен ұқсастықтарының тамаша үлгісі В.Брюсовтың «Кіші» поэмасы болды. Онда ол өзінің қарсыластарына, жас символистерге жүгініп, сол тылсымдықты, үйлесімді және олар соншалықты қасиетті деп сенген жанды тазарту мүмкіндіктерін көре алмайтынына қынжылады.

Маңызды!Бір әдеби бағыттағы екі тармақтың қарама-қайшылықтарына қарамастан, барлық символистерді поэзияның тақырыптары мен образдары, одан қашуға деген ұмтылысы біріктірді.

Орыс символизмінің өкілдері

Аға жақтастардың арасында бірнеше өкілдер ерекше көзге түсті: Валерий Яковлевич Брюсов, Дмитрий Иванович Мережковский, Константин Дмитриевич Балмонт, Зинаида Николаевна Гиппиус, Федор Кузьмич Сологуб. Бұл ақындар тобының тұжырымдамасын жасаушылар мен идеялық дем берушілер Брюсов пен Мережковский болып саналды.

«Жас рәміздерді» А.Белый, А. Блок, Иванов В.

Жаңа символистік тақырыптардың мысалдары

Жаңа әдеби мектептің өкілдері үшін болды жалғыздық тақырыбы тән... Тек алыста және толық жалғыздықта ақын шығармашылыққа қабілетті. Олардың түсінігі бойынша еркіндік – бұл жалпы қоғамнан бостандық.

Махаббат тақырыбы қайта ойланып, екінші қырынан қаралады – «махаббат – жандырғыш құмарлық», бірақ ол шығармашылық жолында кедергі, өнерге деген сүйіспеншілікті әлсіретеді. Махаббат - бұл қайғылы салдарға әкелетін, сізді азапқа түсіретін сезім. Екінші жағынан, бұл таза физиологиялық тартымдылық ретінде суреттеледі.

Символикалық өлеңдер жаңа тақырыптарды ашу:

• Урбанизм тақырыбы (қаланы ғылым мен прогресс орталығы ретінде дәріптеу). Әлем екі Мәскеу болып ұсынылған. Ескі, қараңғы жолдармен, жаңа - болашақтың қаласы.
• Урбанизмге қарсы тақырып. Ескі өмірден белгілі бір бас тарту ретінде қаланы дәріптеу.
• Өлім тақырыбы. Бұл символизмде өте кең таралған. Өлім мотивтері жеке жазықтықта ғана емес, сонымен бірге ғарыштық (әлемнің өлімі) де қарастырылады.

Валерий Яковлевич Брюсов

Символдар теориясы

Өлеңнің көркемдік формасы саласында Символистер жаңашылдық жолға түсті. Оның бұрынғы әдебиетпен ғана емес, ежелгі орыс және ауызша халық шығармашылығымен де айқын байланысы болды. Олардың шығармашылық теориясы символ концепциясына негізделген. Рәміздер - кең таралған әдісхалық поэзиясында да, романтикалық және реалистік өнерде де.

Ауызша халық шығармашылығында символ - адамның табиғат туралы аңғал ойының көрінісі. Кәсіби әдебиетте бұл әлеуметтік позицияны, қоршаған әлемге немесе белгілі бір құбылысқа көзқарасты білдіру құралы.

Жаңа әдеби ағымды ұстанушылар таңбаның мәні мен мазмұнын қайта ойластырды. Олар оны суретшінің немесе философтың қиялымен жасалған басқа шындықтағы иероглифтің бір түрі деп түсінді. Бұл шартты белгі ақылмен емес, интуициямен танылады. Осы теорияға сүйене отырып, символистер сенеді көрінетін дүниесуретшінің қаламына лайық емес, ол символға айналатын мистикалық әлемнің қарапайым көшірмесі ғана.

Ақын шифр ретінде әрекет етті, өлеңнің мағынасын жасыруаллегориялар мен бейнелердің артында.

М.В.Нестеровтың «Жас Варфоломейге көзқарас» (1890) картинасы көбінесе символистік қозғалыстың басталуын суреттейді.

Символистер қолданатын ырғақ пен троптардың ерекшеліктері

Символист ақындар музыканы өнердің ең жоғарғы түрі деп санаған. Олар өз өлеңдерінің музыкалылығына ұмтылды. Осыған дәстүрлі және дәстүрлі емес әдістер қолданылды... Олар дәстүрлілерін жетілдірді, эвфонияны қабылдауға (тілдің фонетикалық мүмкіндіктеріне) жүгінді. Оны символистер өлеңге ерекше сәндік әсер, көркемдік және эвфония беру үшін пайдаланған. Олардың поэзиясында дыбыстық жағы семантикалық жағынан басым, өлең музыкаға жақындайды. Лирикалық шығарма әдейі ассонанс пен аллитерацияға қаныққан. Өлең тудырудың басты мақсаты – әуезділік. Символистер өз туындыларында күміс дәуірдің өкілдері ретінде жол үзілістерін, синтаксистік және лексикалық бөлінулерді жоюға ғана емес, сонымен бірге жүгінеді.

Өлең ырғағы саласында белсенді жұмыстар жүргізілуде. Символистер басшылыққа алады халықтық верификация жүйесі,онда өлең ұтқыр және еркін болды. Еркін өлеңге үндеу, ырғағы жоқ өлең (А. Блок «Суықтан қызғылт түстім»). Ырғақ саласындағы тәжірибелердің арқасында поэтикалық сөзді реформалауға жағдайлар мен алғышарттар жасалды.

Маңызды!Символистер лирикалық шығарманың музыкалық, әуезділігін өмір мен өнердің негізі деп есептеді. Сол кездегі барлық ақындардың өлеңдері өзінің әуезділігімен бір сазды еске түсіреді.

Күміс дәуір. 1-бөлім. Символистер.

Күміс дәуір әдебиеті. Символизм. К.Балмонт.

Шығару

Әдеби қозғалыс ретінде символизм ұзаққа бармады, ол 1910 жылға қарай ыдырап кетті. Оған себеп болды символистер қоршаған өмірден әдейі алшақтап кетті... Олар еркін поэзияның жақтастары болды, қысымды мойындамады, сондықтан олардың шығармашылығы халыққа қол жетпейтін және түсініксіз болды. Классикалық өнер мен символизм дәстүрінде өскен кейбір ақындардың әдебиеті мен шығармашылығында символизм тамырын жайды. Демек, әдебиеттегі жойылған символизмнің ерекшеліктері әлі де бар.

Символизм – «жаңа өнердің үш негізгі элементі: мистикалық мазмұн, символдар және көркемдік әсерленушіліктің кеңеюі...», «ойдың, түстер мен дыбыстардың жаңа үйлесімімен» сипатталатын модернизм бағыты; символизмнің негізгі қағидасы - сезімдік қабылдаудан тыс заттар мен идеялардың мәнінің символы арқылы көркем бейнелеу.

Символизм (француз тілінен. Симболизм, грек тілінен. Simbolon - белгі, белгі) Францияда 60 -жылдардың аяғы - 70 -ші жылдардың басында пайда болды. 19 ғасыр (бастапқыда әдебиетте, кейін өнердің басқа түрлерінде – бейнелеу, музыкалық, театрлық) және көп ұзамай басқа да мәдени құбылыстарды – философия, дін, мифологияны қамтыды. Символистер айтқан сүйікті тақырыптары өлім, махаббат, азап, кез келген оқиғаларды күту болды. Сюжеттер арасында Інжіл тарихынан көріністер, орта ғасырлардағы жартылай мифтік-жартылай тарихи оқиғалар, антикалық мифология басым болды.

Орыс әдеби символистері дәстүрлі түрде «аға» және «кіші» болып екіге бөлінеді.

Ақсақалдар – «декаденттер» деп аталатындар – Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Федор Сологуб өз еңбектерінде жалпыеуропалық панэстетиканың ерекшеліктерін көрсетті.

Кіші символистер - Александр Блок, Андрей Белый, Вячеслав Иванов - эстетикадан басқа, өз жұмыстарында мистикалық Мәңгілік әйелдік іздеудің эстетикалық утопиясын бейнеледі.

Есіктер саңырау құлыптаулы

Біз оларды ашуға батылымыз жоқ.

Жүрек дәстүрге адал болса,

Үріп жұбатып, үреміз.

Малханада не иіс, не жағымсыз,

Баяғыда ұмыттық, білмейміз.

Жүрек қайталауға дағдыланған, -

Кукуем біркелкі және скучно.

Менеджердегі барлық нәрсе, әдетте, жеке емес.

Азаттықты көптен аңсаған жоқпыз.

Есіктері мықтап жабылған

Біз оларды ашуға батылымыз жоқ.

F. Sologub

Теоргия ұғымы өнердегі символдық формаларды құру үрдісімен байланысты. «Теургия» сөзінің шығу тегі гректің теургиясынан шыққан, ол құдайлық әрекет, қасиетті рәсім, құпия дегенді білдіреді. Ежелгі дәуірде теургия деп адамдардың құдайлар әлемімен арнайы ритуалдық әрекеттер процесінде қарым-қатынасы түсінілді.

Символизмнің қасиетті сферамен терең байланысын білдіретін терапевтік шығармашылық мәселесі В.С. Соловьев. Ол болашақ өнердің дінмен жаңа байланыс жасауы керектігін алға тартты. Бұл байланыс православиенің қасиетті өнеріндегіден гөрі еркін болуы керек. Өнер мен діннің байланысын түбегейлі жаңа негізде қалпына келтіруде В.С. Соловьев теургиялық принципті көреді. Ол теургияны суретшінің Құдаймен бірлесіп жасау процесі деп түсінеді. В.С. еңбектеріндегі теургияны түсіну. Соловьев ХХ ғасырдың басындағы діни ойшылдардың еңбектерінде жанды жауап тапты: П.А. Флоренский, Н.А. Бердяева, Е.М. Трубецкой, С.Н. Булгаков және басқалар, сондай-ақ ХХ ғасырдың басындағы орыс символист ақындарының поэзиясы мен әдеби-сын шығармаларында: Андрей Белый, Вячеслав Иванов, Максимилиан Волошин, т.б.

Бұл ойшылдар мен ақындар символизм мен қасиеттіліктің арасындағы терең байланысты сезінді.

ХХ ғасырдың аяғы мен ХХ ғасырдың басындағы орыс мәдениеті феноменінің әр түрлі аспектілерін қамтитын орыс символизмінің тарихын ағылшын зерттеушісі А.Пейман жазды.

Бұл мәселенің ашылуы жалпы эстетикалық процестің күрделілігі мен әртүрлілігін түсіну үшін өте қажет.

19 ғасырдың аяғы - 20 ғасырдың басындағы орыс символизмі бірден икондық кескіндеме символизмінен бұрын болды, ол үлкен ықпалорыс діни философтары мен өнер теоретиктерінің эстетикалық көзқарастарын қалыптастыру туралы. Сонымен қатар, Францияның «қарғыс атқан ақындары» П.Верлен, А.Римбо, С.Малларме тұлғасындағы Батыс Еуропалық символизм ең алдымен 19 ғасырдың екінші жартысындағы иррационалистік философтардың – Ғ. өмір философиясы. Бұл идеялар белгілі бір дінмен байланысты емес. Керісінше, олар «Құдайдың өлімін» және «жерге адалдықты» жариялады.

19 ғасырдағы еуропалық иррационализмнің өкілдері, атап айтқанда

Ф.Ницше өнерден жаңа дін құруға ұмтылды. Бұл дін бір Тәңірді ең жоғары қасиетті құндылық деп жариялайтын дін емес, жермен, тәндік принциппен байланысты суперадамның діні болуы керек. Бұл дін Ф.Ницшенің ойынша, заттардың жаңа шын мәнін білдіруі тиіс принципті жаңа белгілерді бекітті. Ф.Ницше символизмі субъективті, жеке сипатқа ие болды. Пішіні мен мазмұны жағынан ол мәдени дамудың алдыңғы кезеңіндегі символизмге қарсы болды, өйткені ескі таңбалар көбінесе дәстүрлі дінмен байланысты болды.

Орыстың символист ақындары Вячеслав Иванов пен Андрей Белый Ф.Ницшеге ілесе отырып, дәстүрлі дінді жою объективті процесс деген болжамнан шықты. Бірақ олардың болашақтың «өнер-дінін» түсіндіруі ницшеліктен айтарлықтай ерекшеленді. Олар ежелгі және орта ғасырлардағы өнердің, миф-символ тілінде сөйлеу өнерінің қайта өркендеу жолында діни жаңару мүмкіндігін көрді. Қасиеттіліктің маңызды әлеуетіне ие және өзін түсінуге болатын көркем формаларда сақтай отырып, өткен дәуірлер өнері, символизм теоретиктерінің пікірінше, ежелгі дәуірдің дінінен айырмашылығы, жаңа тарихи контексте қайта жаңғыртылуы мүмкін. өлді және тарихқа енген орта ғасырлардағы рухани атмосфера.

Дәл дәл осылай бір рет Қайта өрлеу дәуірінде өткен дәуірлердің қасиетті басталуы эстетикаға айналып, Еуропалық Қайта өрлеу дәуірінің ұлы өнері қалыптасып, дамыған негізге айналды. Теургиялық шығармашылықтың қол жетпес үлгілері ретінде ежелгі өнер туындылары негіз болды, соның арқасында эстетикалық мағынада қазірдің өзінде жойылған христиандық орта ғасырлар өнерінің қасиеттілігін ұзақ жылдар бойы сақтауға мүмкіндік болды. Бұл ежелгі символизм мен христиандық қасиетті синтездейтін Ренессанс дәуіріндегі еуропалық мәдениеттің қол жетпес өрлеуіне әкелді.

Орыстың символист ақыны Вячеслав Иванов теургияға өнердің көркемдік экспрессивтік мүмкіндіктері арқылы ғарышты түсіну арқылы келеді. Оның айтуынша, өнерде шешуші рөлмиф пен тылсым сияқты құбылыстар символмен бірге ойнайды. ЖӘНЕ. Иванов символ мен мифтің арасындағы терең байланысты атап көрсетеді және симовистік шығармашылық процесінің өзін ол миф жасау ретінде қарастырады: «Шындықты барынша толық символдық ашу мақсатына жақындау – миф жасау. Реалистік символизм символдың мифке дейінгі жолымен жүреді; миф қазірдің өзінде символда бар, ол имманентті; рәмізге ой жүгірту таңбадағы мифті ашады».

Вячеслав Ивановтың түсінігінде миф ешқайсысынан айырылған жеке ерекшеліктері... Бұл шындық туралы білімді сақтаудың объективті формасы, мистикалық тәжірибе нәтижесінде табылған және сол шындыққа сананың жаңа серпілісінде ол туралы жоғары деңгейдегі жаңа білім ашылғанға дейін сенімге алынған. Содан кейін ескі мифті жаңасы алып тастайды, ол адамдардың діни санасында және рухани тәжірибесінде өз орнын алады. Вячеслав Иванов миф жасауды «суретшінің өзінің шынайы ерлігімен» байланыстырады.

В.И. Иванов, шынайы миф шығарудың бірінші шарты – «суретшінің өзінің рухани ерлігі». ЖӘНЕ. Иванов суретші «құдайлық тұтас бірлікпен байланыстан тыс жасауды тоқтатуы керек, осы байланысты шығармашылық жүзеге асыру мүмкіндігіне өзін тәрбиелеу керек» дейді. В.И. Иванов: «Ал мифті әркім өз басынан өткізбей тұрып, ішкі тәжірибенің оқиғасына айналуы керек, оның алаңында жеке, мазмұны бойынша суперсоналды». Бұл «Күміс дәуірдің» көптеген ресейлік символистері армандаған символизмнің «теургиялық мақсаты».

Ресейлік символистер дағдарыстан шығудың жолын іздеу адамның өзінің мүмкіндіктері туралы хабардар болуына әкеледі, олар оның алдында екі жолда пайда болады, олар адамзат пайда болғаннан бері ықтимал. Вячеслав Иванов атап көрсеткендей, олардың бірі қате, сиқырлы, екіншісі - шынайы, хирургиялық. Бірінші жол суретшінің сиқырлы заклинание арқылы өз туындысына «сиқырлы өмір» енгізуге тырысуымен және сол арқылы «қылмыс» жасауымен байланысты, өйткені ол өз мүмкіндіктерінің «сақталған шегінен» асып түседі. Бұл жол түптеп келгенде өнердің жойылуына, оның шынайы өмірден мүлде ажыраған абстракцияға айналуына әкеледі. Екінші жол – суретші өзін құдайдың тең жаратушысы ретінде, құдайлық идеяның дирижері ретінде сезіне алатын және көркем шығармашылықта бейнеленген шындықты өз шығармашылығымен жаңғырта алатын теургиялық шығармашылықта болды. Бұл тірілердің жаратылуын білдіретін екінші жол. Бұл жол – теургиялық символистік шығармашылықтың жолы. Вячеслав Иванов ежелгі өнер туындыларын символистік шығармашылықтың ең жоғары үлгісі деп санайтындықтан, ол Афродитаның идеалды бейнесін «ғажайып белгішемен» қатар қояды. Вячеслав Ивановтың тұжырымдамасы бойынша символистік өнер - жоғары шындықтың төменгіге әсер етуінің маңызды формаларының бірі.

Теургиялық шығармашылық мәселесі қасиетті табиғаттың символдық аспектісіне байланысты болды, ал орыс символикасының басқа өкілі А.Белый жағдайында. Ежелгі өнерді ұстанушы Вячеслав Ивановтан айырмашылығы, Андрей Белыйдың теургиясы негізінен христиандық құндылықтарға бағытталған. Андрей Белый ізгілікті хирургиялық шығармашылықтың ішкі қозғаушы күші деп санайды, ол терапевтке дем береді. Андрей Белый үшін теургия өзінің тарихи дамуы мен өнеріндегі бүкіл мәдениет, оның бір бөлігі ретінде бағытталған мақсат болып табылады. Ол символизмді өнердің ең жоғарғы жетістігі деп біледі. Андрей Белый концепциясы бойынша символизм трансцендентальды Символды шынайы өмірде бейнелеуге ұмтылыс ретінде адамзат тарихы мен мәдениетінің мазмұнын ашады. Оған теургиялық символизация осылай көрінеді, оның ең жоғарғы сатысы өмірді құру. Теургтердің міндеті – әкелу шын өмірбұл «нормаға», бұл тек христиандық туралы жаңа түсінік негізінде мүмкін.

Осылайша, қасиетті рухани ұстаным ретінде ХХ ғасырдағы дүниетанымға барабар жаңа формаларда сақтауға ұмтылады. Өнердің жоғары рухани мазмұны діни ретінде қасиеттінің эстетикаға айналуы нәтижесінде қамтамасыз етіледі, соның арқасында өнерде дәуірдің рухани жағдайына барабар көркемдік форманы іздеу қамтамасыз етіледі.

«Символист-ақындар өздеріне тән сезімталдықпен Ресейдің тұңғиыққа ұшып бара жатқанын, ескі Ресейдің жойылып жатқанын және пайда болуы керектігін сезінді. жаңа Ресейәзірге белгісіз »-деп осылай деді философ Николай Бердяев. Эсхатологиялық болжамдар, ойлар барлығын алаңдатты, «Ресейдің өлімі», «тарихтың шеті», «мәдениеттің ақыры» - бұл мәлімдемелер дабыл қоңырауы сияқты болды. Леон Бэкстің «Атлантида өлімі» картинасындағы сияқты, көптеген пайғамбарлықтар серпін, мазасыздық пен күмәнмен дем алады. Алдағы апатты жоғарыда сипатталған мистикалық түсініктен көруге болады:

Драма басталмай тұрып шымылдық дірілдеп тұр ...

Қараңғыда біреу үкідей көреді,

Шеңбер сызып, пентаграмма құрастырады

Және пайғамбарлық заклинание мен сөздерді сыбырлайды.

Символистер үшін таңба жалпыға бірдей түсінікті белгі емес. Оның реалистік образдан айырмашылығы – ол құбылыстың объективті мәнін емес, ақынның дүние туралы жеке идеясын, көбінесе бұлыңғыр және белгісіз. Символ «дөрекі және кедей өмірді» «тәтті аңызға» айналдырады.

Орыс символизмі ажырамас бағыт ретінде пайда болды, бірақ жарқын, тәуелсіз, бір-біріне ұқсамайтын тұлғаларда сынды. Егер Ф.Сологуб поэзиясының бояуы мұңды және қайғылы болса, онда Бальмонттың ертедегі қабылдауы, керісінше, күн сәулесімен енеді, оптимистік.

Күміс дәуірдің басындағы Петербургтің әдеби өмірі қайнап, В.Ивановтың «Мұнарасы» мен Гиппий-Мережковский салонында шоғырланды: даралықтар дамып, бір-бірімен тоғысты, қызу пікірталастарда, философиялық пікірталастарда тойтарыс берді. , экспромттық сабақтар мен лекциялар. Дәл осы жанды қиылысулар барысында жаңа ағымдар мен мектептер символизмнен – Н.Гумилев басы болған акмеизмнен және ең алдымен сөз жасаушы И.Северянин ұсынған эго-футуризмнен шықты.

Акмеистер (грекше acme - кез келген нәрсенің ең жоғары дәрежесі, гүлдейтін күш) өздерін символизмге қарсылық білдірді, символистік тіл мен имидждің нәзіктігі мен нәзіктігін сынға алды. Олар анық, тың және «қарапайым» поэтикалық тілді уағыздады, онда сөздер объектілерді тікелей және анық атайды және символизмдегідей «жұмбақ дүниелерге» жатпайды.

Көңілсіз, әдемі, асқақ таңбалар, астарлап айту мен кем өрнектеуді қарапайым заттар, карикатуралық композициялар, дүниенің өткір, өткір, заттық белгілері алмастырды. Ақындар - жаңашылдар (Н. Гумилев, С. Городецкий, А. Ахматова, О. Мандельштам, В. Нарбут, М. Кузьмин) өздерін жаңа сөздің жасаушысы ретінде сезініп, «өлеңнің жұмыс бөлмесінде» пайғамбар ретінде шебер емес. » (И. Анненскийдің өрнектері). Акмеистер төңірегіне топтасқан қауымның өзін ақындар шеберханасы деп атауы тегін емес: шығармашылықтың жердегі астарлылығының, поэзия өнеріндегі ұжымдық шабыттандырылған күш-жігердің мүмкіндігінің көрсеткіші.

Көріп отырғаныңыздай, «Күміс ғасырдың» орыс поэзиясы өте қысқа мерзімде ұзақ жолды басып өтті. Ол болашаққа тұқымын септі. Аңыз бен дәстүрдің жібі үзілген жоқ. Ғасырлар тоғысындағы поэзия, «Күміс ғасыр» поэзиясы – қызығушылық енді оянып келе жатқан күрделі мәдени құбылыс. Алда бізді жаңа жаңалықтар күтіп тұр.

«Күміс ғасырдың» поэзиясы өзінің үлкен және кіші сиқырлы айналарында үш революциямен белгіленген кезеңдегі Ресейдің әлеуметтік-саяси, рухани, моральдық, эстетикалық және мәдени дамуының күрделі және түсініксіз процесін көрсетеді. дүниежүзілік соғыс және әсіресе біз үшін қорқынышты - ішкі соғыс, азаматтық. Поэзияға түсірілген бұл процесте көтерілу мен құлдырау, жарық пен қараңғылық, драмалық жақтары болады, бірақ тереңде бұл қайғылы процесс. Ал уақыт «Күміс ғасыр» поэзиясының осы бір ғажайып қабатын шетке ысырып тастаса да, бүгінгі күнге дейін өз қуатын шашып келеді. Орыстың «Күміс ғасыры» бірегей. Бұрын да, кейін де Ресейде бұрын-соңды болмаған мұндай толқу, ізденіс пен ұмтылыстың қарқындылығы, куәгердің айтуы бойынша, Блоктың бір жолы «қалың» журналдардың бүкіл мазмұнынан маңыздырақ және маңыздырақ болды. Бұл ұмытылмас таңдардың нұры Ресей тарихында мәңгі қалады.

символизм блок Верлен әдеби адам

Ресейдегі модернистік қозғалыстардың бірінші және ең маңыздысы. Орыс символизміндегі қалыптасу уақытына және дүниетанымдық позиция ерекшеліктеріне сәйкес екі негізгі кезеңді ажырату әдетке айналған. 1890 жылдары алғаш рет шыққан ақындарды «аға символистер» деп атайды (т.б.). 1900 жылдары символизмге жаңа күштер құйылып, ағымның көрінісін айтарлықтай жаңартты (және т.б.). Символизмнің «екінші толқыны» үшін қабылданған белгі «жас символизм». «Үлкен» және «кіші» символистер жасына қарай емес, көзқарасы мен шығармашылық бағытының айырмашылығына қарай бөлінді.

Символизм философиясы мен эстетикасы әртүрлі ілімдердің әсерінен дамыды - ежелгі философ Платонның көзқарастарынан бастап философиялық жүйелердің қазіргі символистері Ф.Ницше, А.Бергсонға дейін. Символистер өнердегі дүниені тану дәстүрлі идеясына дүниені шығармашылық процесінде құру идеясына қарсы шықты. Символистерді түсінудегі шығармашылық - бұл тек суретші-жасаушыға ғана қол жетімді құпия мағыналардың санадан тыс-интуитивтік ойлауы. Оның үстіне ойластырылған «құпияларды» ұтымды жеткізу мүмкін емес. Символистер арасындағы ең ірі теоретик Вячтың айтуы бойынша. Иванов айтқандай, поэзия – «айта алмайтындардың құпия жазуы». Суреткерден аса ұтымды сезімталдық қана емес, меңзеу өнерінің ең нәзік шеберлігі талап етіледі: поэтикалық сөздің құндылығы – «мәнді жасыруда», «мағынаны жасыруда». Ойланған құпия мағыналарды және символды жеткізудің негізгі құралы деп аталды.

Санат музыка- жаңа ағымның эстетикасы мен поэтикалық тәжірибесінде маңыздылығы жағынан екінші (таңбадан кейін). Бұл ұғымды символистер екі түрлі аспектіде – жалпы көзқарас пен техникалық тұрғыдан пайдаланған. Бірінші, жалпы философиялық мағынада музыка олар үшін дыбыс ырғақты ұйымдастырылған тізбек емес, жалпыға бірдей метафизикалық қуат, барлық шығармашылықтың негізгі принципі. Екіншіден, техникалық мағынада музыка символистер үшін дыбыстық және ырғақтық комбинациялармен сусындаған өлеңнің сөздік текстурасы ретінде, яғни поэзияда музыкалық композициялық принциптерді барынша пайдалану ретінде маңызды. Символистердің өлеңдері кейде ауызша және музыкалық аккордтар мен орама қоңыраулардың сиқырлы ағыны ретінде салынған.

Символизморыс ақындық мәдениетін көптеген жаңалықтармен байытты. Рәміздерпоэтикалық сөзге бұрын беймәлім ұтқырлық пен көп мағыналылық берді, орыс поэзиясын сөздегі мағынаның қосымша реңктері мен қырларын ашуға үйретті. Олардың поэтикалық фонетика саласындағы ізденістері жемісті болды: экспрессивті ассонанс пен тиімді аллитерацияның шеберлері болды. Орыс өлеңінің ырғақтық мүмкіндіктері кеңейді, шумағын алуан түрлі болды. Алайда, бұл әдеби қозғалыстың негізгі еңбегі ресми жаңалықтармен байланысты емес.

Символизммәдениеттің жаңа философиясын жасауға тырысты, құндылықтарды қайта бағалаудың азапты кезеңін бастан өткергеннен кейін, жаңа әмбебап дүниетанымдық көзқарасты дамытуға ұмтылды. Индивидуализм мен субъективизмнің шектен шығуын жеңе отырып, символистер жаңа ғасырдың басында суретшінің әлеуметтік рөлі туралы мәселені жаңаша көтерді, тәжірибесі осындай өнер түрлерін жасауға көшті. адамдарды қайтадан біріктіреді. Элитизм мен формализмнің сыртқы көріністерімен символизм іс жүзінде шығарманы жаңа мазмұндылықпен көркемдік формамен толтырып, ең бастысы, өнерді тұлғалық, тұлғалық ете алды.

Символист ақындар

А.Б.Г.Д.З.И.Қ.М.П.Р.С.Т.Ф.Ч.