Глумење за почетници: какви вежби да се прават дома. Глумење за почетници: какви вежби да се прават дома Вежби за развој на уметноста

Уметност- 1) а) Уметнички талент, извонредни креативни способности. б) транс. Висока креативна вештина, виртуозност кај некои. дело. 2) транс. Посебна благодат на манири, грациозност на движењата.
РечникРуски јазик, уреден од Т. Ф. Ефремова

Уметноста е несомнена манифестација на креативниот почеток на една личност. Иако оваа карактеристика е потребна не само за луѓето од уметноста, актери и пејачи. Манифестацијата на уметноста секогаш помага во секојдневниот живот, во бизнисот, во личниот живот.

• Уметноста е уметност на трансформирање кога тоа го бара ситуацијата.
• Уметноста е способност да се стави маска и да се совпадне со избраната улога.
• Уметноста е способност да се реинкарнира, и надворешно и внатрешно, без да се предаде себеси.
• Уметноста е способност да се стане поинаков - на сцената, во животот - кога тоа го бараат околностите.

Ако уметноста во уметноста е феномен здраво за готово, тогаш односот кон уметноста во секојдневниот живот е двосмислен. Често може да изгледа дека не е во согласност со моралните принципи на чесност, директност и вистинитост. Сепак, со оглед на уметноста во Секојдневниот животод друга гледна точка, ќе видиме дека несомнено е еден вид одбранбено оружје. Речиси секој ден сме подложени на психички и енергетски напади и тоа од сосема неочекувани страни. Во таква ситуација често мораме да носиме различни маски, во зависност од нашите комуникациски намери. Што е најважно, бидете искрени со себе!

Уметнички придобивки

• Уметноста придонесува за одржување на правилен однос со луѓето, дури и со оние кои можеби не ви се допаѓаат.
• Уметноста и дипломатијата помагаат да не се навредува во ситуации кога вистината е непристрасна.
• Уметноста е апсолутно неопходна карактеристика за луѓето од креативните професии.
• Уметноста е еден вид заштитен механизам во услови кога е невозможно да се покажат вистинските чувства и расположение.

Манифестации на уметност во секојдневниот живот

Креативниот пристап кон секојдневниот живот е активна животна позиција, желба да се живее светло, во хармонија со себе и со другите. Уметноста во секојдневниот живот е способност да изгледате и да се однесувате онака како што ви треба во одредена ситуација, способност да привлекувате и плените луѓе. Благодарение на уметноста во многу области од нашиот живот, имаме способност да ја контролираме ситуацијата.

Еве, на пример, оние области во кои уметноста е безусловно неопходна денес.

• Актерско опкружување. Гледајќи бројни филмови, честопати се затекнуваме да мислиме дека некои актери се поканети на одредена улога поради нивниот имиџ. Односно, во сите филмови, овој актер игра на ист начин, всушност, самиот - се експлоатира само неговиот личен имиџ. Другите актери можат да играат толку разновидни улоги и да се трансформираат толку многу што понекогаш се чудите колку се големи талентот и уметничката моќ на овие генијалци.
• Деловно опкружување. Развојот на уметноста во оваа област е една од клучните точки во создавањето сопствен имиџ и подобрување на комуникациските вештини. Презентации, само-презентации, презентација на нови проекти - всушност, какви било јавно говорењене може без внесување на одредена слика, улога.

Како да се развие уметност

Развивајќи ја уметноста, стануваме одлични актери. А со тоа што ќе станеме добри актери, можеме се подобро и подобро да ги играме улогите што ни ги нуди самиот живот. При примањето на оваа или онаа „задача“, оваа или онаа улога, внимателно размислуваме за сликата, која често не се совпаѓа со нашето вистинско „јас“, не ни дозволува да ги откриеме нашите вистински намери.

• Научете да ги криете мислите. Да, да, не е секогаш неопходно да ги покажете и изразите вашите вистински чувства. Само да се обидеме да не размислуваме за тоа што сакаме да го скриеме од другите. Вистинските мисли ќе се обидеме да ги сокриеме некаде далеку, а на прв план нека дојдат само оние кои ќе помогнат да се создаде потребната слика.
• Научете да ги скриете емоциите. Ајде да го завршиме креативна задача. Изберете ја вашата омилена песна (поточно неколку) - токму онаа што ве допира до срж, од која ви се појавува грутка во грлото и течат солзи. Научете го и пејте, пејте, пејте... Многу е важно да ги доживеете сите емоции кои ве заробуваат при изведбата на оваа песна. Сега научете како да го изведете за „слушателите“, изведете го на таков начин што вашата душа е апсолутно мирна и песната не ги пробива вашите емоции.
• Научете да покажете лојалност. Запомнете ги луѓето кон кои се чувствувате поради некоја причина негативни емоции. Се разбира, идеално, отфрлањето на луѓето треба само по себе да се искорени, бидејќи тоа се меша во духовниот развој и има деструктивно влијание врз личноста. Меѓутоа, ако овој недостаток е присутен, го користиме за добри цели. Обидете се да комуницирате што е можно повеќе со овие луѓе, но никој да не се посомнева дека сè уште имате одредено отфрлање на овие личности. Дали најдовте негативност кон луѓето? Ви честитаме и ви завидуваме! Користете други вежби!
• Учење да се скрие збунетоста. Да речеме дека има личност во чие присуство поминувате, се чувствувате депресивно, несигурно. Прекрасно. Постои можност да се тренира не само уметност, туку и бестрашност, самодоверба и самопочит. Обидете се да комуницирате повеќе со таква личност. Главниот услов е вашето однесување да биде слободно, опуштено, самоуверено. Но, во никој случај не пркосно и не арогантно.

Не плашете се да преземете предизвикувачки задачи и ќе го забрзате вашето подобрување.

Златна средина

Директност, шематизам

Уметност

претенциозност

Крилести изрази за уметноста

Уметноста се состои во тоа што актерот прави туѓо, што му го дава авторот на претставата, свое. - Е.Б. Вахтангов - Нема уметност најдобро правилоКако да не се занесете од првиот импулс. Ако си дадете време за размислување, инкарнацијата секогаш излегува поправилно. - Т. Салвини - Убавината на талентот е во тоа што го прави она што јас не можам. - М.А. Светлов - Актерите ја импресионираат публиката не кога беснеат, туку кога добро го играат бесот. - Денис Дидро - За креативност треба да ги изгубите нервите и таму покрај себе да заборавите на вашите „екстра мисли“. - М. Пришвин - Станиславски К.С. / Делото на актерот на себеПред вас е едно од најпознатите и најбараните дела на големиот руски режисер, познат актер, учител и театарски деец К.С. Станиславски. Оваа книга е класичен актерски тренинг кој дава знаење без кое актерот кој размислува за својата уметност не може да се смета себеси за вистински актер. Вероника Дупре / Како да станете актерШто значи „да се биде добар актер“? Не е доволно само да научите лекции по глума. Пред сè, тоа е мајсторство на вашиот глас и тело, способност да зборувате правилно и правилно да се движите. Доволно чудно, талентот даден одозгора не може да ја замени оваа вештина. Тоа е надредено на врвот и го претвора само добриот актер во актер кој освојува илјадници срца. Сепак, да се биде талентиран не е сè. Исто така, треба да знаете како правилно да управувате со нив.

Уметноста му помага на човекот во различни области од животот. Тоа може да биде работа, учење или едноставна комуникација со пријателите. Уметноста е способност да се однесуваме на начин на кој им се допаѓа на другите и е потребен во одредени животни околности. Сепак, овој концепт има многу толкувања. Исто така, овој квалитет едно лице може да го подобри или развие.

Што е уметност

Личноста со овој квалитет е способна да се трансформира, да игра различни улоги вистински живот. Уметноста е креативен почеток на поединецот. Речиси сите луѓе ја имаат оваа способност, но само во различен степен на нејзината манифестација. Тоа е својствено не само за пејачите, актерите и говорниците. Уметничките луѓе се доста чести. Тие вешто ги пленат другите со нивните интересни приказни, надополнувајќи ги со експресивни гестови и живи емоции. Уметноста е развиена и кај новинарите, наставниците, бизнисмените. На крајот на краиштата, на таквите луѓе им е потребна способност да убедуваат, да го задржат вниманието на јавноста.

Толкувања на овој квалитет:

• Уметноста е еден вид талент што му овозможува на човекот да се реинкарнира доколку тоа го бараат околностите.
• Уметноста е способност да се стане поинаква личност пред општеството и со саканите, но во исто време да се биде природен.
• Квалитетот поради кој поединецот се менува не само надворешно, туку и на психолошко ниво, без да се изневерува.
• Уметничките личности одговараат на избраните улоги.

Човек може или да се роди со таква вештина или да ја стекне со текот на годините. Ова бара работа, учење и пракса.

Уметност во реалниот живот

Ваквите таленти во уметноста се секојдневие. Уметничката личност во секојдневниот живот понекогаш предизвикува контроверзни чувства. Навистина, понекогаш на другите им се чини дека таквите луѓе ги занемаруваат правилата на моралот, вистината и чесноста. Меѓутоа, во реалноста, уметноста е еден вид одбранбен механизам.

Навистина, речиси секој ден човек е подложен на психолошки и енергетски напади од пријатели, роднини или само луѓе на улица. А во вакви ситуации, уметноста е задолжителна. Тој помага да се стават различни маски за да не се расипат односите со другите. Но, уметноста има и други предности:

1. Овој квалитет помага да се одржи дијалог и да се одржи вистинската врска, дури и со непријатна личност. Значи, луѓето кои го поседуваат имаат тенденција да покажат чувство за такт.
2. За професиите поврзани со креативноста, невозможно е да се направи без уметност.
3. Дипломатијата и уметноста можат да помогнат во ситуации кога вистината може да биде непристрасна.
4. Овој квалитет ви овозможува да се заштитите од агресија и да излезете како победници.

Таква е уметноста во секојдневниот живот. Тоа е една од најважните особини на една личност. Оваа способност помага да се изразат емоциите на подобар начин, што им овозможува на другите подобро да го разберат соговорникот.

Каде е уметноста

Благодарение на маестралниот психолошки пристап, едно лице може да ја контролира ситуацијата. Уметноста е помошник за луѓето. Се манифестира во следните сектори:

• Новинарството. Оваа работа вклучува интеракција со луѓе. Уметничката личност инспирира доверба и ослободува. Благодарение на ова, луѓето искрено споделуваат информации, а новинарот им ги презентира на луѓето. Ова е неопходно за време на интервјуа и со политичари и со обични луѓе.
• актерски професии. Повеќето филмови прикажуваат личности кои режисерите ги паметат по нивната способност да глумат. Речиси никој не обрнува внимание на изгледот. Исто така, во театрите се потребни луѓе кои можат да го пренесат ова или она расположение.
• Педагогија. Степенот на неговите достигнувања во воспитувањето на децата и учениците зависи од степенот на развиеност на уметноста кај наставникот. Наставникот мора да се почитува, затоа, во неговиот арсенал, тој мора да има маска на сериозност и да ја стави навремено. Само уметноста може да помогне во ова. Треба да можете да прикажете емоции на одобрување, лутина или огорченост. Неопходно е наставниците да ја контролираат ситуацијата. На крајот на краиштата, децата нема да го научат материјалот ако нивниот наставник е досаден и не инспирира доверба.
• Меѓу бизнисмените. Овој квалитет е еден од најважните во одржувањето на вашиот имиџ. Од витално значење е бизнисменот да развие уметност. На крајот на краиштата, од тоа зависи почитувањето на персоналот и деловните партнери. Бизнисменот мора вешто да убеди, а со тоа да го зголеми бројот на успешни трансакции.

Ова се најпопуларните области каде што се манифестираат вродените или стекнатите склоности на уметничките луѓе. Тие го водат народот и ги убедуваат другите. Исто така креативни личностивосхитувајќи се и поучувајќи на вистинскиот пат.

Наставничката професија содржи креативност. Уметноста во работата на наставникот е составен дел од неговата активност. Вклучува духовни и физички квалитети кои ви дозволуваат да воспоставите конструктивен дијалог со секое поединечно дете. Поради ова, многу наставници ја уживаат довербата на учениците. Веќе во текот на нивната работа го стекнуваат она што е применливо за педагогијата.

Видовите на уметност се многу повеќеслојни. Еве ги главните методи што ги користат наставниците:

• Внатрешна уметност. Тој ги комбинира културата, емоциите, шармот и имагинацијата додека решава различни ситуации. Овие можат да бидат светли лекции што ги воодушевуваат учениците. Поради внатрешната уметност на наставникот, децата се приспособуваат да учат.
• Надворешен. Ова е креативна презентација на материјалот. Надворешната уметност вклучува учење како игра. Благодарение на ова, учениците со задоволство го перцепираат материјалот.

Наставникот мора да биде способен да ги трансформира и да ги ограничи своите емоции. Треба да остане смирен во оние моменти кога студентите се загрижени. Исто така, улогите што се применливи за нив не треба да бидат видливи.

Како да се развие овој квалитет

Кога поединецот ги подобрува своите уметнички способности, тој станува актер. Благодарение на ова, луѓето можат да ги играат улогите што се појавуваат во секојдневниот и професионалниот живот. Развојот на уметноста вклучува размислување преку слики кои не одговараат на внатрешните искуства. На крајот на краиштата, едно лице често се среќава со ситуации кога навистина треба да ги скриете своите емоции. Како да се развие уметност:

1. Треба да научите да ги контролирате вашите мисли. Човек треба да размислува само за тоа што ќе му помогне да води конструктивен дијалог. За да го направите ова, треба да ги отстраните мислите што ќе и наштетат на комуникацијата.
2. Обидете се да ги скриете вашите вистински емоции. Едно лице не може да го контролира само правецот на неговите зеници. Солзи, иритација, насмевка, смеа, тремор - сето тоа може да ја послуша неговата волја. Но, практиката е важна овде.
3. Научете да бидете љубезни кон другите. Ова е тешко да се направи кога емоциите се преоптоварени. Меѓутоа, за да воспостават доверлива врска, другите мора да веруваат дека никој не ги осудува. Ова може да се научи само со долга пракса.
4. Скријте ги вашите несигурности. За да го направите ова, треба многу да комуницирате со луѓе кои го предизвикуваат ова чувство. Така, едно лице тренира не само уметност, туку и самодоверба. Тоа е корисно и за професионални активности.

Ако ги следите овие правила, тогаш секој ќе развие уметност во себе. И оваа вештина е корисна во секојдневниот живот, во комуникацијата со роднините и пријателите, како и на работа. Ако се трудите напорно, тогаш напредокот ќе биде видлив по две недели вежбање.

Заклучок

Уметничките личности се интересни за соговорниците. Честопати тие се способни да ги водат другите. Овој квалитет треба да го подобри речиси секој човек. Сепак, не заборавајте дека е потребно да се биде интересно, а не да изгледа така.

Колку и да ги ставате забите на полицата, на креативните луѓе им е потребно самоизразување. А за да се открие актерскиот талент, да се подобрат сценските вештини, потребна е упорност и трпение. Актерските вежби ќе ви помогнат да ги стекнете и усовршите сите вештини потребни за професионален актер. На крајот на краиштата, актерот на сцената не е само механичка кукла која безумно ги следи упатствата на режисерот, туку кукла што може логично да размислува, да пресмета дејствија неколку чекори понапред. Професионалниот актер е пластичен, има добра координација, експресивни изрази на лицето и разбирлив говор.

Пред да започнете максимално да учите и да разработувате етиди и скици, треба малку да се разберете себеси. На вистински актер му требаат одредени карактерни црти кои мора активно да се развиваат во себе. Другите квалитети треба да се кријат во далечниот агол и да се паметат многу ретко.

Размислете за таков квалитет како самољубие. Се чини - нормална состојба за секој човек. Но, овој квалитет има 2 страни:

• Самољубието - прави секој ден да се развива и учи, а не да се откажува. Без овој квалитет, дури и многу талентирана личност не може да стане познат актер.
• Себичноста и нарцизмот се ќорсокак за актерската кариера. Таквата личност никогаш нема да може да работи за гледачот, целото внимание ќе биде насочено кон сопствената личност.

Добриот актер не може да биде расеан. Не треба да го одвлекува вниманието од необична бучава додека игра на сцената. Зашто актерството, по својата природа, подразбира постојана контрола на себе и на партнерот. Во спротивно, улогата едноставно ќе стане механичка претстава. И вниманието ви овозможува да не пропуштите важни детали за време на тренинг, гледање театарски претстави, мастер класи и тренинзи. За да научите како да се концентрирате, користете ги вежбите за внимание од сцената.

Вниманието е основа за добар почеток на театарска кариера

Развојот на вниманието не започнува со посебни вежби, туку со секојдневниот живот. Актерот почетник треба да поминува многу време на преполни места, гледајќи ги луѓето, нивното однесување, изразите на лицето и карактеристичните црти. Сето ова подоцна може да се искористи за создавање слики.

Водете креативен дневник - ова е вообичаен дневник на креативна личност. Во него, изразете ги вашите мисли, чувства, запишете ги сите промени што се случиле со околните предмети.

Откако ќе го пополните креативниот дневник, можете да продолжите да разработувате сцени и скици. Актерот почетник е должен што е можно попрецизно да ја пренесе сликата и изразите на лицето на личноста што ја гледал. Неопходно е да се постават прототипови во нестандардни ситуации - токму таквите продукции покажуваат колку актерот можел да разбере и да се навикне на сликата на непозната личност.

„Слушај ја тишината“

Следната вежба е способноста да слушате тишина, треба да научите како да го насочите вниманието на одреден дел од надворешниот простор, постепено проширувајќи ги границите:

• слушај се себеси;
• слушајте што се случува во собата;
• слушајте звуци низ целата зграда;
• препознава звуци на улица.

Вежба „Сенка“

Тоа не само што развива внимание, туку и ве учи да се движите свесно. Еден човек полека прави какви било бесмислени постапки. Задачата на втората е да ги повтори сите движења што е можно попрецизно, да се обиде да ги предвиди и да ја одреди целта на дејствата.

Пантомими и драматизации

Добриот актер може експресно да ги пренесе емоциите со зборови и тело. Овие вештини ќе помогнат да се вклучи гледачот во играта, да му се пренесе целосната длабочина на театарската претстава.

Пантомима - посебен вид изведувачки уметности, врз основа на создавање уметничка слика преку пластичност, без употреба на зборови.

• Најдобрата вежба за учење пантомима е крокодилска игра. Целта на играта е да се прикаже предмет, фраза, чувство, настан без зборови. Едноставна, но забавна игра совршено ја тренира експресивноста, развива размислување, ве учи брзо да донесувате одлуки.
• Драматизација на поговорки. Целта на вежбата е да се прикаже позната поговорка или афоризам со помош на мала сцена. Гледачот мора да го разбере значењето на она што се случува на сцената.
• Игра со гестови- со помош на невербални симболи, актерот може многу да каже на сцената. За играње ви требаат најмалку 7 луѓе. Секој си измислува гест, го покажува на другите, па покажува туѓ гест. Оној чиј гест е прикажан мора брзо да го повтори самиот, а следниот да покаже туѓ гест. Кој загуби - е надвор од игра. Оваа игра е сложена, развива внимание, учи да работи во тим, ја подобрува пластичноста и координацијата на рацете.

Вежби за развој на пластичност

Ако работите не одат добро со пластичната хирургија, овој недостаток може лесно да се коригира. Со редовно изведување на следните движења дома, можете да научите подобро да го чувствувате сопственото тело, вешто да управувате со него.

„Сликање на оградата“

Вежбата „боење на оградата“ добро ја развива пластичноста на рацете и рацете. Неопходно е да се наслика оградата со помош на рацете наместо четка.

Кои вежби ги прават рацете послушни:

• мазни бранови од едно рамо до друго;
• невидлив ѕид - треба да ја допрете невидливата површина со рацете, да ја почувствувате;
• веслање со невидливи весла;
• извртување на облека;
• влечење невидливо јаже.

„Спакувај го“

Потешка задача е да се „соберат на делови“. Неопходно е да се состави во делови некој вид сложен механизам - велосипед, хеликоптер, авион, за да се создаде брод од таблите. Земете невидлив дел, почувствувајте го со рацете, покажете ја големината, тежината и обликот. Гледачот мора да замисли каков резервен дел е во рацете на актерот. Поставете ги деталите - колку е подобра пластиката, толку побрзо гледачот ќе разбере што собира актерот.

„Газење на животното“

Вежба „галење на животното“. Задачата на актерот е да го погали животното, да го земе, да го нахрани, да го отвори и затвора кафезот. Гледачот мора да разбере - ова е меки зајак или лизгава змија што се врти, мал глушец или голем слон.

Развој на координација

Актерот мора да има добра координација. Оваа вештина ви овозможува да изведувате сложени вежби на сцената, да изведувате неколку движења во исто време.

Вежби за координација:

• Пливање.Раширете ги правите раце паралелно со подот. Изведете со една рака кружни движењаназад, другиот напред. Движете ги рацете во исто време, периодично менувајте ја насоката на движење на секоја рака.
• Тропање - мозочен удар.Ставете ја едната рака на главата и почнете да галите. Ставете ја другата рака на стомакот, лесно допрете. Правете движења во исто време, не заборавајќи да ги смените рацете.
• Диригент.Истегнете ги рацете. Едната рака се движи нагоре и надолу за 2 отчукувања. Другиот прави доброволни движењаза 3 отчукувања. Или црта геометриска фигура. Користете ги двете раце во исто време, периодично менувајте ги рацете.
• Конфузија.Истегнете ја едната рака, со права рака, правете кружни движења во насока на стрелките на часовникот, додека истовремено вртете ја четката во другата насока.

Овие вежби на почетокот не се лесни за правење. Но, постојаното вежбање носи резултати. Секоја вежба треба да се повторува најмалку 10 пати секој ден.

Сцени и скици за актери почетници

Актерот почетник не мора да измислува сè од нула. Способноста за квалитативно копирање и имитација е составен дел на изведувачките уметности. Треба само да пронајдете филм со вашиот омилен лик, да се обидете што попрецизно да ги копирате неговите изрази на лицето, движењата, гестовите и говорот, да ги пренесете емоциите и расположението.

Задачата изгледа едноставна, но на почетокот може да биде тешка. Само редовните часови ќе помогнат да се усоврши вештината на имитација. Во оваа вежба, не можете без внимание и способност да се концентрирате на малите нешта. Џим Кери има добра дарба за имитација - има многу да научи.

Вежба „Мисли“

Актерската професија сугерира добро развиена фантазијаи имагинација. Овие вештини можете да ги развиете со помош на вежбата „Think Out“. Треба да одите на преполни места, да изберете личност, да набљудувате, да внимавате изгледи однесување. Потоа смисли биографија за него, име, определи го занимањето.

Сценски говор

Добриот сценски говор вклучува повеќе од само јасен изговор и добра артикулација. Добриот актер треба да може да вика тивко и гласно да шепоти, да пренесува емоции, возраст и состојба на умотхерој.

За да научите да ги изневерувате емоциите со еден збор, потребен ви е некој вид едноставна фразада речеме од гледна точка на различни ликови - мало девојче, зрела жена, стар маж, познат актер или политичар. Треба да најдете посебни интонации за секој лик, да користите типични говорни врти.

Вежби за развој на сценски говор:

• Издувај ги свеќите. Внесете повеќе воздух, издувате 3 свеќи за возврат. Бројот на свеќи мора постојано да се зголемува, мускулите на дијафрагмата мора да се користат при вдишување.
• Вежбање техника на издишување. Поемата „Куќата што ја изгради Џек“ е погодна за оваа вежба. Во еден здив, потребно е да се изговори секој дел од делото.
• Подобрување на дикцијата. Неприфатливиот говор е неприфатлив за добар актер. Треба искрено да ги идентификувате проблематичните звуци во вашиот говор, секојдневно да изговарате извртувачи на јазикот кои имаат за цел да го елиминираат проблемот. Треба да правите најмалку половина час 3-5 пати на ден. Извртувачите на јазикот учат да зборуваат јасно со брзо темпо, што е исклучително важно во глумата.
• Интонацијата игра значајна улога во создавањето на вистинската слика. За обука, неопходно е секојдневно гласно да се читаат уметнички драмски текстови.

Актерските вежби можат да се изучуваат самостојно, разни тренинзи ќе дојдат до спасување. Но, подобро е да учите во друштво на истомисленици - можете да одите на курсеви или да организирате театарски вечери дома. Главната работа е никогаш да не се откажувате, секогаш да верувате во сопствениот талент, да се движите кон зацртаната цел.

Харизма, шарм, уметност - ова е само за многумина убави зборови, што не значат ништо конкретно. Кога се користи зборот „уметнички“, човек замислува некој како Леонардо ди Каприо во улогата на „Волкот од Вол Стрит“, но во никој случај неговиот колега, шеф, постар брат или некој од неговиот поблизок круг. Не забележуваме дека колегата е способен да продаде што било на некого благодарение на способноста да ја покаже стоката со своето лице, дека шефот, дури и во најбезизлезна ситуација, може да го инспирира тимот со доверба во неговата сила, дека постариот брат станува душа на секоја компанија без никакви проблеми. Или забележуваме, но зборот „уметност“ не ни доаѓа на ум: тие се обичните луѓеа не некои филмски ѕвезди.

ЗАПАМЕТЕТЕ! Уметноста е способност да се претворат најсекојдневните, па дури и најрутинските работи во уметност. Актерот мора да биде уметнички, но тоа не значи дека вродената уметност е својствена само за актерите!

Онаму каде уметноста ни доаѓа во секојдневниот живот:

1. Во личниот живот. Како да импресионирате девојка или момче и да се покажете од најдобрата страна.
2. Во растот на кариерата. Како да се истакнете во тим, да бидете во можност да ја преземете иницијативата во рака и да покажете лидерски квалитети.
3. Дома. Како брзо и во какви било околности да се разбуди расположението на странците.
4. Во тешки, непријатни и опасни ситуации. Како да не го изгубите лицето, да не покажете страв, да не ги предадете вистинските чувства.
5. во само-развојот. Како да ја подобрите перцепцијата за себе и засекогаш да се осигурате од комплексот на губитниците.
6. Во односите со семејството. Како да научите да се согласувате со сите одеднаш.
7. Во комуникација со пријателите. Како да станете центар на внимание и привлечност во кругот на најблиските пријатели.

Зошто да се развие уметност

Дали некогаш сте се запрашале зошто на училиште биле принудувани да читаат поезија со изразување, а не по случаен избор? Точен одговор: Затоа што експресивно читањеподобро ја пренесува суштината на напишаното, и тоа не само на слушателот, туку и на самиот читател. Ова е елементот на дејствување: максимум од потребните информации со минимални средства. Зборот „здраво“ можете да го изговорите со камено лице и без интонација, адресатот ќе разбере дека бил поздравен, но нема да почувствува ништо. Или можете малку да го истегнете зборот во извична интонација - "здраво!" и насмевнете се на 32 заби. И адресатот ќе разбере дека го поздравиле, но ќе забележи и дека тоа го направиле со задоволство, дека им е драго што добро се однесуваат со него. А добриот став, според психолозите, раѓа реципроцитет, така се воспоставуваат пријателства, а бариерите меѓу луѓето се уриваат.

ВАЖНО! Уметноста помага да го добиете она што го сакате од другите луѓе. Уметноста треба да се развие доколку се појават тешкотии во оваа насока. Не можете да запознаете девојка или да преговарате со клиент? Тогаш ова е она што ви треба.

Професија актер

Погоре, се обидовме да се справиме со апстрактен концепт, претворајќи го во конкретен, витален. Дознавме дека секој човек е уметнички на еден или друг начин или може добро да развие уметност. Но, сега не е многу јасно зошто толку обичен феномен е силно поврзан со актерството и, всушност, со сценските изведувачи.

Факт е дека театарот е секогаш емотивно влијание врз гледачот. Луѓето не одат во театар за факти, само за впечатоци. Па дури и моралот што е во секоја драма, ако не искрено спореден, гледачот го перцепира само преку сочувство кон ликовите.

Целта на актерот во театарот е да ја натера публиката да се соживее.

Сега замислете како Отело со камено лице, без емоции и интонации, вели: „Дали се молеше за ноќта, Дездемона?“. Дали ќе се соживувате со него, ќе се грижите, ќе замрзнете во исчекување? Дали повторно ќе дојдете на ова шоу? бр. Затоа сè што прави еден актер мора да биде уметничко, односно емотивно експресивно. Од истата причина, уметноста го доби своето име, бидејќи токму уметниците ја претворија способноста да плени во вистинска наука, што стана основа на актерството.

Вежби за развој на уметноста

Добрата вест е дека не мора да развивате уметност во целосна смисла на зборот. Емоционалната експресивност е природна особина што ја поседува секој човек, таа несвесно се користи во процесот на комуникација. Ако ги набљудувате децата кои сè уште не се воведени во рамката на „пристојно однесување“, станува јасно дека тие слободно и отворено ги изразуваат своите емоции и излегуваат како шармантни. И ти беше спонтано и мило дете, што значи дека поседуваше се што сега толку многу ти недостига. Главната задача е да се запамети што е тоа.

1. Научете да се пуштате себеси. Отпуштањето значи да уживате во она што го правите без да се земе предвид „како тоа изгледа“. На пример, човек кој танцува, не знаејќи да танцува, бидејќи е „висок“ за да се префрли на музиката, изведува уметничка вежба.
2. Научете да имитирате. Имитацијата е суштината на секоја уметност. Развојот на уметноста започнува со едноставно копирање на навиките на луѓето и животните. Обидете се да правите обични работи на туѓ начин, реагирајќи како интересни луѓешто си ги набљудувал, постапувај како нив, зборувај како нив итн.
3. Направете правило еднаш дневно да бидете во центарот на вниманието. Односно, во ситуација кога сите наоколу гледаат само во вас.

Ако ви е тешко да работите сами на себе или ви треба искусен поглед однадвор, лекциите по уметност што може да се земат во драмски училишта или часови по глума ќе ви помогнат.

За да постигнете промоција, бидете меѓу портпаролите на кампањата, зборувајте пред публика, комуницирајте со печатот и деловните партнери на високо ниво, ќе ви требаат курсеви за деловна комуникација и говор во Москва. На нив ќе се ослободите и од бариерите во комуникацијата, ќе ја научите уметноста на елоквентноста.

Уметноста е способност да се пренесат емоционални информации преку движења, изрази на лицето, изрази на очите и глас. Покрај тоа, информацијата може да биде и вистинита и лажна. Уметноста е уметност на реинкарнација, дозволувајќи му на човекот да стави одредена „маска“. Навикнувајќи се на улогата, човекот привремено ја менува својата личност, без да ги менува длабоките лични ставови.

Уметноста е корисна човечка особина која нè придружува во секојдневниот живот и на работа. Пред сè, уметноста е неопходна за актерите, но важна е и во другите области на активност - на пример, без неа тешко е да работат бизнисмените, наставниците, новинарите, продажните претставници и секој што се занимава со луѓе. Исклучително е важно во секојдневниот живот, бидејќи за да одржуваме добри односи често ни е поисплатливо да се однесуваме не како што сакаме, туку како што налага ситуацијата.

Уметноста е вродена човечка особина - видете колку се уметнички децата, колку вредно и без двоумење се навикнуваат на ликовите на нивните игри, како зборуваат со различни гласови за кукли, колку лесно стануваат принцези и зли волшебници. Но, со текот на времето, возрасните ја искоренуваат детската спонтаност кај нив, децата учат да ги воздржуваат своите емоции, ја почитуваат сликата на свесна личност создадена од општеството, која не треба да трча низ станот во индиски костим и да ги удира имагинарните непријатели со лак за играчки. Способноста да се ограничат емоциите е исто така една од манифестациите на уметноста, за која ќе разговараме подолу.

Жените се поуметнички од мажите. Дамите се поотворени и поемотивни, навикнати се да покажуваат поширок спектар на чувства од претставниците на посилниот пол, кои уште од детството ги учат дека не треба да се плаче и да се жали, дека „нежноста на теле“ е судбината на жените и децата. , дека отворената манифестација на нежност и задоволство не е машка работа. Мажите имаат само тесен опсег на внатрешни квалитети кои им е дозволено да се покажат во јавноста - самодоверба, смиреност, храброст, сила на карактерот.

За среќа, човекот е тврдоглаво суштество и не е секогаш склоно да го слуша јавното мислење, затоа меѓу мажите има многу уметнички личности кои можат да играат каква било улога што животот или режисерот на филмот ја бара од нив.

Што е уметноста за нас на прво место? Тоа е алатка за управување со себе и со луѓето. Звучи чудно... Но размислете - зошто луѓето играат одредени улоги? Да предизвика одговор во душата на гледачот. И откако ќе ги постигнете потребните емоции, можно е да се насочи личност по патот на размислување што е корисен за уметникот.

Совршен пример е блефирањето во покер. Играчот се преправа дека има добри карти, ги зголемува влоговите додека противниците не се избркаат и не ги фрлат своите карти на масата. Во покерот, уметноста е најважниот квалитет на победникот - не е лесно да седите со мирен и самоуверен израз на лицето кога ја немате најдобрата рака, но во прашање се големи суми пари.

Блефот одамна мигрирал од покер во бизнис и други области од човечкиот живот, а ние многу добро знаеме дека судбината на трансакциите и на цели компании често зависи од добро одиграниот „спектакл“.

Уметноста е преправање. Кога некое лице им покажува на другите не она што навистина го чувствува, тоа е речиси исто како и да се лаже целосно.

Така, луѓето кои се навикнати искрено да ги изразуваат своите емоции и чувства можат да веруваат. Но, ако размислите за тоа, дури и највистинито лице мора да става нови маски секој ден.

На пример, некој гледа личност на улица со крајно изобличено лице - природна желба би била да излезе и да погледне одблизу. Но, на крајот на краиштата, од детството знаеме дека на луѓето со телесен инвалидитет не може отворено да се гледа, тоа ги навредува и навредува. Затоа, нашиот вистинит ќе помине, преправајќи се дека ништо не забележува. По напорниот работен ден ќе ја посети старата болна мајка и интензивно ќе се преправа дека се е во ред со него, иако се појавиле проблеми во семејството и настанале големи долгови. Но, на крајот на краиштата, тој не може да ја вознемири својата мајка, која има лошо срце... Следниот ден, на средба со важни партнери, ќе одржи запалив и убедлив говор, докажувајќи ја целисходноста за продолжување на соработката - иако во реалноста е многу уморен и само сонува за добар сон.

Покрај тоа, уметноста не е нужно демонстрација на непостоечки емоции - понекогаш е многу важно да му го пренесете на противникот вашиот личен став кон ситуацијата: грижа за проблемот, емпатија, љубов, тага. Често се случува решението на некој проблем да зависи токму од тоа колку втората страна е уверена во интерес на првата. На пример, ако мажот не успее да го покаже своето искрено каење за злосторството или грижата за здравјето на неговата сопруга, жената ќе мисли дека тој е рамнодушен кон него - врз основа на тоа, семејството може дури и да се распадне. Или можеби тој навистина ја сака, но не знае како да ги изрази своите емоции?

Како што можете да видите, уметноста е важна компонента на интеракцијата со луѓето, а нејзиното отсуство го прави животот многу потежок. За среќа, може да се развие и тренира, а во тоа ќе помогнат разни едноставни вежби и задачи.

1. Играјте игри. Покерот беше спомнат во статијата - тоа е одлична игра за развивање на квалитетите на уметникот. Точно, тоа не значи дека треба да одите во казино и да ја потрошите целата своја плата таму. Подобро е да си играте со пријателите на желби - ова не само што ќе го заштеди буџетот на учесниците, туку и ќе послужи добра услуга. На крајот на краиштата, исполнувајќи ги желбите, губитникот продолжува да развива уметност - обично пријателите даваат разиграни задачи поврзани со странци. Исповедај ја љубовта на некој случаен минувач, оди кај соседите на полноќ и побарај од нив секира, извикај глупо нешто низ прозорецот. Ова ќе го направи животот позабавен, а вие - многу похрабри и посамоуверени.

Покрај тоа, има многу игри за возрасни и деца кои ќе помогнат да се направи личност поуметничка. На пример, „Морето еднаш се грижи“ или „Принцезата Несмејана“. Ваквите игри може да се организираат за одмор во голема компанија или за време на излетни патувања.

2. Бидете во чекор со времето. Знаеш, што е „селфи“? Секако дека правиш! Сега е толку модерно што дури и бабите објавуваат слики на Интернет направени во огледало или со раширени раце. Користете го овој модерен тренд за да ги подобрите вашите актерски вештини. Запишете ги на парче хартија сите емоции што ги знаете и фотографирајте се обидувајќи се да ги прикажете. Погледнете што се случува. За поголем ефект, можете да објавите фотографија на социјална мрежа за да можат пријателите и познаниците да го кажат своето мислење за вашите таленти.

Скоро секој има видео камера вградена во камерата или телефонот, можете да правите видео снимки од веб камерата. Снимајте видео пораки, читајте поезија со изразување, кажете ги вашите размислувања пред камера за сите прашања што ве засегаат. Ова ослободува и ви дава можност да се погледнете себеси однадвор, да разберете на што треба да работите. Можеби изговорот е куцан, или цело време го триете носот со рака, или можеби очите ви трчаат наоколу. Гледајќи ги записите, можете да создадете своја сопствена слика за комуникација, пошармантна и попријатна отколку што е сега.

3. Научете да ги доживувате вистинските емоции. Кој е успехот на најдобрите актери? Тие не можат да се играат - симулираните чувства не инспирираат доверба. За да се прикаже каква било емоција, таа мора да се доживее. За да го направите ова, треба да се сеќавате на настаните што ги предизвикале чувствата што ќе ги прикажете: среќните моменти од детството се погодни за радосни искуства, а за да предизвикате тага и копнеж во себе, запомнете ја најголемата загуба во животот - смртта. сакана личност, пожар во куќа, болест. Запомнете и фокусирајте се на деталите и визуелните слики, дозволете си да се фрлате во минатото - а потоа потребните емоции самите ќе се рефлектираат на лицето.

4. Контролирајте се. Развојот на уметноста вклучува не само демонстрирање на „вистинските“ емоции, туку и потиснување на оние што не вреди да се покажат во моментот. Постои, на пример, таков израз како „спуштање на цената“ - ова е техника од областа на актерството во секојдневниот живот. Што прави човек за да ја намали цената? Тој се преправа дека навистина не му треба посакуваното стекнување - за ова тој мора да го задржи во себе чувството на желба, нетрпеливост, исчекување на близината на саканиот предмет. Оваа техника работи и во наддавањето и во односите меѓу луѓето - кога човек ќе види дека неговата понуда е малку од интерес за купувачот, тој ја намалува цената. Овој метод, на пример, го вклучува непроменливото правило на девојчињата: не кревајте го телефонот веднаш за да не мисли дека момчето чекало повик.

Како да научите да не ги кажувате вашите вистински чувства јавно? За, како да управувате со емоциите, има многу статии на интернет, па затоа ќе се фокусираме само на еден, наједноставниот и најефикасен начин. За емоциите да не ве контролираат, треба да верувате дека тоа не е ментална, туку физиолошка манифестација. Ова е точно: емоциите се само хемиски реакциимозок за некој настан. Ако внимателно ги анализирате, излегува дека тие се изразени во некакви физички симптоми - срцето почнува силно да чука, зема здив, ве фрла во топлина или студ, го „влече“ стомакот. Ако го третирате како физички феномен, ќе биде возможно емоцијата да ја согледате како слаба болка која можете да ја игнорирате. На крајот на краиштата, откако ќе се исечете, не страдате цела недела поради раната додека не зарасне - се обидувате да заборавите на непријатноста и работите како ништо да не се случило. Емоциите може да се игнорираат на ист начин, правејќи го она што е потребно: кога е страшно - да се апстрахира и да се повика на помош состојба на смиреност преку сеќавањата на нешто што донело мир во минатото. Добро развиената уметност е невозможна без способност за управување со емоциите, па на ова ќе треба да се работи.

***
Како и во секоја појава, така и во уметноста има екстреми. Има живи и уметнички, но премногу искрени личности кои можат само да покажат вистински емоции без да размислуваат за резултатите од нивното однесување. Таквите луѓе обично се сметаат за глупави, кратковиди и примитивни: „Право како маса!“ или „Едноставно како пет центи!“ - зборувајте за нив. Едвај доаѓа како комплимент. Спротивна крајност е патолошката хипокризија, во која човекот никогаш не ги покажува своите вистински намери.

Другите две крајности се целосно отсуствоуметност и обратно, претенциозност, премногу демонстративно однесување кое привлекува големо внимание. Апсолутно неуметничка личност е повеќе како робот програмиран само за една емоција - смиреност, очај или тивко незадоволство; премногу уметнички - досаден и заморен со своите бескрајни рафали.

Секако, сите крајности се лоши, треба да најдете средина за да ги постигнете своите цели со помош на вашите вродени актерски способности. Без работа на себе, уметноста наликува на груб дијамант - мора да се исече и доведе до совршенство, а потоа ќе стане светла декорација на личноста.

Ако најдете грешка, означете дел од текстот и кликнете Ctrl+Enter.